Pain, amour et fantaisie от Луиджи Коменчини (1953) - Анализ и рецензия на филма - DVDClassik
(Pane, amore e fantasia)
Общи
Година: 1953 г.
Страна: Италия
Реализирано от: Луиджи Коменчини
Фотография: Arturo Gallea
Декоратор на сцени: Уго Периколи
Художествена насока: Гастоун Медин
Произведени от: Марчело Жирози
Производствени студия: Титан
Технически
Продължителност: 93 мин
Формат на изображението: 1,37: 1
Цвят: Черно и бяло
DVD и Blu-ray
DVD зона 2 Карлота 2013
Ремарке
Мнение на редактора
Историята
В Саглиена, малко селце в дълбоката италианска провинция, новият стрелец Антонио Каротенуто идва да поеме задълженията си, идващ директно от Романя. Сърцало старо момче, той напълно възнамерява, на място, да намери спокойствието, необходимо за задоволяване на кулинарните му и преди всичко сантиментални очаквания. Под зоркия поглед на любопитните той много бързо ще се срещне с Мария, известна като La Bersagliera, беден прекрасен фермер, и Анарела, мистериозната и елегантна акушерка на селото.
Анализ и критика
resque дори повече от която и да е друга държава, история на италианското кино не може да бъде написана без установяване на тясна кореспонденция между появата на кинематографичните тенденции и икономическото или социалното положение на страната. До 1941 г., при фашисткия режим, просперитетът, доколкото цензурата, свързана с режима, - в допълнение към създаването на Cinecitta - поражда известен брой комедии от буржоазни нрави, с доста относителен художествен интерес, включени под термина "бял телефонен период".
В отговор и по много по-фундаментален начин, от 1943 г., определен брой художници, повечето от тях симпатизанти на комунистите, заеха социалното положение, особено на работническата класа, и въпроса за възстановяването, икономическо като морално, на страна, да роди неореализъм. Това движение беше доста ослепително и дори ако определен брой по-късни филми спазваха повечето от кодовете му, краят му не трябва да се намира след 1952 г., дата на Умберто Д от Виторио де Сика.
Първото е, че розовото е цветът, който лесно се асоциира със щастието и/или любовта и че по този начин той само изразява радостта и безразсъдството на комедиите, чиито драматични възли се основават главно на въпроси на сърцето.
Второто е, че розовото е малко червено (цветът на комунизма), което е преминало или което е избледняло. И този розов неореализъм в известен смисъл идва и от отказа (между другото съзнателно или не) на хората в киното към повечето политически идеали, породили откровен неореализъм. Естетичните правила на неореализма не бяха непременно нарушени там; неговите политически принципи, те го правят; което предизвика голямо напрежение и някои разцепления в семейството на италианското кино.
Днес критерият за розовия неореализъм се крие в сагата Хляб, любов., и по-специално в първия епизод, произведен през 1953 г., който особено ни интересува тук. Както ще видим обаче, обстоятелствата, при които невероятното се смесва с трагичното, много повече от всяко опортюнистично изчисление, което направи Хляб, любов и фантазия какъв е той. Филм, който между другото не е създаден за успех и почти нищо подобно на това, което първоначално си е представял неговият режисьор.
Но преди да се доближим до филма, нека си позволим кратка светкавица в историята на италианското кино, за да видим къде от своя страна ще се появи розовият неореализъм: в края на 50-те години редица режисьори и сценаристи артистично при оригиналния неореализъм или през този период на розов неореализъм, наистина ще започне да извращава жанра, като запазва контурите му, но като го влива все по-яростно със социални или политически съображения, но също така и добра доза ирония и сериозност . Докато спазват търговските принципи (външен вид на лекота + звездни актьори), постигнали успеха на розовия неореализъм, те ще вдигнат огледало, понякога увеличаващо, никога ласкателно, но винаги подходящо, за италианското общество и неговите кръстове, плаващи щастливо към сатирата, лошият вкус, гротеската, болезненото или чудовищното. Така в продължение на няколко години (можем да стигнем чак до 1974 г.) и благодарение на тези режисьори (нека цитираме Дино Риси, Марио Моничели, Луиджи Коменчини, Еторе Скола, Пиетро Герми.), All'italian комедия е издигната до ранга на голямо изкуство. със сила и сила, която човек никога не вижда другаде, нито преди, нито след това.