ОСЕМ причини Каталунски филм
Каталунски филм
Лято 1993г (в превод: Лято 1993г), издаден през 2017 г., каталунска продукция, вероятно е филмът, който ме развълнува най-много напоследък. Това е историята на малко момиченце, което губи майка си и трябва да живее с чичовците си в селски район. Въпреки че субектът вече изисква определено настроение, фактът, че е заснет от перспективата на малко момиче, което се опитва да разбере какво се е случило с нея, изведнъж представлява центъра на тежестта на филма.
От първите кадри започваме да разбираме ситуацията на Фрида (Лая Артигас, главният герой), на 6 години, в един свят за възрастни, където не й се обяснява защо майка й е починала.
Енигмата, създадена от каталунския режисьор Карла Симон, е постепенно да се разберат чувствата и чувствата, но и действията или реакциите на малкото момиче през целия филм. Това прави зрителя невидим приятел на Фрида.
Детството е период, в който човек трупа знания, но означава и откриване на граници, усещания, удоволствия и взаимоотношения с другите. Може да се каже, че Фрида осъзнава, че е уязвима и близостта с новото семейство е преживяване, а загубата на любим човек трябва да бъде разбрана, а не премахната.
Този филм създава пространството, в което емоциите не са скрити, а оставени видими, за да се изградят междуличностни отношения. На първо място, приятелството, което поддържа с по-малката си братовчедка Анна (Пола Роблес), е форма, при която Фрида продължава да изпитва различни състояния, включително възбуда, завист, любопитство, страх или любов.
Второ, връзката, която тя има с леля си, което я кара да разбере, че когато някой близък изчезне в даден момент, емоционалните връзки с тези, които остават с нея, не трябва да бъдат същите, да преминават през промени и да придобиват смисъл. ние Леля не е майката, а човек, който й помага да преодолее преживяването на загубата, момента на траура.
В това експериментално пътешествие, в което Фрида е главният герой, важен елемент е природният пейзаж в селски район, който помага да се възстанови връзката с простия, буколичен живот. Но това може да се разбира не само като вид терапия за малкото момиче, но и като близост до природата, свобода, за която тя не е подозирала.
Фрида изследва, търси, открива алтернативи на живота, който е имала преди да се премести при роднините си (Дейвид Вердагер и Бруна Кузи), но не го прави във форма, в която е принудена да осъзнае ситуацията, която преживява, но е става дума за игра, игрив начин, преживяване.
Режисьорът успява да предаде тази идея за игривост чрез начина, по който снима: камерата е на височината на Фрида, а в началото на филма малкото момиче има отношение към воайор, който изчезва, след като детето взаимодейства с останалите.
Този интимен, личен филм, защото всъщност историята на Фрида е вдъхновена от живота на режисьора, той се опитва да предложи перспектива за емоционалните взаимоотношения, за факта, че историите се повтарят, споделят се преживявания, те могат да бъдат подобни и това помага разбиране и солидарност с тези, които в даден момент губят някого.
Връзките се създават и прекъсват и за това се нуждаете от подкрепа и разбиране, помощ и обич. Всички ние сме уязвими и крехки. И това, което Клара Симон прави чрез този филм, е поетика на крехкостта.
Доктор по културология, професор в Барселона, Адина е автор на няколко статии, но и на тома Уязвимостта на момичетата в посткомунистическия преход. (2017) Пише кратка проза, като е сред редакторите на списанието Културният магазин.