Никога не събуждайте лунатик - сп. Амфитеатър

Седмично театрално списание Nr. 58/11 ноември 2020 г.

„Ролята на художника е да задава въпроси, а не да дава отговори“ - (А. П. Чехов)

Никога не събуждайте сомнамбула от съня му. Той може да прави радикални ходове. Никога не събуждайте интелектуалец от дременето на мислите му. Той може да има радикални идеи. Никога не се събуждайте в леглото на любовта. Това може да има радикални ефекти.

,Сомнамбулизъм ”, след текста на руската писателка Ярослава Пулиновичи, преведена от Богдан Будеш, който успя да придаде на думите нова сила, толкова внушаваща, е спектакъл, подписан от Александру Мазгаряну, поставен на сцената на театър Нотара, в рамките на на 5-то издание на проекта "Шоуто започва с четене". И какво четене!

Още в самото начало напрежението, толкова пастообразно, уплътнено, отваря еднопосочна улица: семейна драма. Слава, изигран от Йон Гросу със страст, той се доближава до характера си в бележка, бих казал, лична, като по този начин създава игра на нюанси, намерения и очарователни интерпретации в тяхното непостоянство, е руснак, затворен в собствената си държава, което той я мрази и я обича еднакво. Той също така е сънливост, събуден в живота, чиито внезапни враждебни действия той вече не разбира, той вече не разпознава несъответствията или механизмите, чрез които обединява и унищожава ефимерни съдби, в крайна сметка, пред външните избори, невъзможно да се контролира. Съмнението се превръща в най-чувствителния орган на Слава, който потъмнява очите му и вгорчава вкуса му, след като разбира след смъртта на съпругата си Рената, че Максим не е тяхно дете. По този начин всеки път става объркващ, всяка идея е или екстремна, или наивна и цялата му инерция се свежда до внезапни движения, липсва всякаква съгласуваност, особено когато страданието показва своите зъби и агресията намира безопасно място в приюта алкохол.

Когато лъжата зацапва чисто бялото на любовта, миналото избухва в крехкото настояще на предадения и предателя. Александру Мазгаряну извежда отсъстващия персонаж Рената чрез такива добре предложени детайли, подчертани от силна сценография, внимателно закръглена от Родика Щирбу. Отсъствието на съпругата му постепенно се превръща в присъствие, което диктува хода на нещата, вътрешните чувства на Слава и дори отношенията, които той има с околните, особено с Алла, любовницата му, изиграна толкова деликатно от Кренгуна Харитон, който успява да вкара осветявайте както добротата, която ви дава любовта, така и неговия егоизъм и спешност.

От сюрреалистичната, изкривена обстановка до превръщането на цялото шоу в трогателен празник на илюзия, Александру Мазгаряну насочва вниманието си към понякога фантастична земя, на въображения и фантазии, вид конвенция, наложена от присъствието на Диана Роман тогава когато той се появява на гробището, просто момиче, което е загубило гаджето си завинаги. Посока, която е твърде слаба, твърде удобна, която напълно преобръща емоцията и я показва криволичието, повърхностността, гротеската, когато е необходимо да се наложи ненужен щастлив край, колкото и лесен да е, бързайки. Шоуто не е неуравновесено, би било преувеличено, но вместо дълбоките нюанси, които биха сложили край на универсална драма, се появяват балони, конфети, всички угризения, отречения излизат от мрака, който се присъединява към реалността като отчаяна спасителна мярка, пречистване, рехабилитация.

Чрез интерпретацията на Йон Гросу, Слава остава силен, сложен, нюансиран персонаж, може би просто твърде поет понякога в такава страстна игра, когато емоцията така или иначе претендира за статут и всяко преувеличение става безплатно. Алла, внимателно интерпретирана, нежно от Crenguța Hariton, успява преди всичко да подчертае възбудата, нервността, напрежението на Слава, като се жертва точно като всяка жена, която обича мъж повече от себе си. В ръцете на Клона Аллах показва нейната крехкост, деликатност, смелост и не на последно място безусловна любов, когато иска да отгледа чуждо дете или когато търпи отказ след отказ.

Дима (Карл Бейкър) и Борис (Сорин Кочи) работят заедно като вид гръмоотвод за целия гняв на техния стар приятел, който все повече вкусва лудостта, като успява с много харизма да състави цялостен пейзаж, когато тяхната истина, за прости хора с прости проблеми, се отразява в лудостта на другия. Диана Роман идва и променя регистъра, призрачен външен вид, странен, но съблазнителен в своята крехкост и с това цялото шоу преобръща намеренията си и отваря друг свят, по-усмихнат, по-оптимистичен, но по-страхлив. Не на последно място, Юлиан Михай Кристеа, в ролята на Максим, внася на сцената цялата смелост на младостта, днешната истина на младото поколение, с повърхностност и бъркотия и бързина, специфични за възрастта, и той успява да не налага никакви подробности, а, напротив, задълбочава най-фините инфлекси с естественост и простота, приятни, но болезнени по своята същност.

В „Сомнамбулизъм“ Александру Мазгаряну събира лъжи, съмнения, страхливост, отчаяние по същия неравен път и ги излага в цялата им слабост и дребнавост, когато се превръщат в най-хлъзгавите бягства от истината, която често или ни крие, или ни изневерява. той свири на пръстите ни. Емоцията обаче със своята деликатност, със своята ефимерна нежност, много добре очертана в първата част на шоуто, не навлиза дълбоко в ямата на измъчената душа на руснак, който нито е щастлив, че е оцелял, нито съжалява, че не е умрял, а се разрежда в сладък, измамен оптимист, който напълно загърбва първоначалното напрежение.

„Сомнамбулизъм“ от Ярослава Пулиновичи

превод: Богдан Будеш

Продуктов дизайнер: Родика Щирбу

Музикална илюстрация: Александру Сучу

Режисьор: Александру Мазгаряну