LiterNet Agenda Юлия Блага Детска травма; Пианистът на Полански
Юлия Блага
От книга, публикувана в превод от издателство Trei, знам, че има все още ново поле на психоанализа, което се занимава с травмите на второто поколение оцелели от Холокоста, тоест децата на тези, които са преживели Холокоста. Има травми, които се предават, дори ако тези родители са отказали да разкажат на децата си как е било, има ситуации и поведения, които се повтарят и които ясно показват, че злото се предава. Дори децата на палачите имат травми. Това е конкретен пример за факта, че големите събития отразяват във времето, те не живеят само в момента на настъпване и всяко ново събитие има причини, разгърнати много преди.
Роман Полански има този опит. Майка му умира в Аушвиц, баща му е оцелял в Маутхаузен и той е живял известно време в гетото в Краков. Невероятно е, че му отне над 50 години, за да направи най-накрая филм за това драматично преживяване. Да предположим, че на Полански са били необходими 50 години, за да се съгласи да говори за травмата от детството си. (Между другото той беше много изкушен от живота. Годеницата му Шарън Тейт беше намушкана, бременна, от психопата Менсън през 1969 г.) Париж. Прочете го и веднага искаше да го екранизира. И Шпилман беше щастлив, че негов сънародник ще направи филма. Когато започват снимките, той умира. Съвпадения, написани в звезди.
Филмът пианист не е, както съм го чувал, филмът за оцеляване чрез музиката. Това е студена хроника на варшавското гето и освен това е борба на човек да остане жив. Фактът, че той е пианист и още един много добър, ми се струва по-малко важен елемент. И е само обезпечение до момента, в който музиката на практика спасява живота му, в последователността, в която, след като е живял няколко години, бягайки от едно място на друго, във все по-пуст град, е открит от немски любител на музиката офицер. и това го впечатлява до степен да го остави жив. Целият филм, тоест за два часа, е подготовката на този впечатляващ момент, особено след като се играе студено. Почти проливам сълзи, когато видите тъжната ангелска фигура на този необикновен Адриен Броуди (човек с рядка красота), заострените пръсти на пианиста Януш Олейничак и когато чуете музиката на Шопен, която обобщава целия филм, разтоварвайки някои енергии, които никога преди не са били разтоварени. . Нищо чудно, че по време на снимките техниците също ронят сълзи.
пианист има определен ритъм. Започнете бавно, натрупвайте събитие след събитие, без да биете барабана. Преместването на семейството в гетото не се третира като начало на края. Последователността на тръгването на влака, в който е семейството на Шпилман и от който той е спасен от добросърдечен евреин колаборационист, има само усещането за запустение, а не това за необратимия момент на Историята. Пианистът случайно разбира, след известно време, че има влакове, които отвеждат хората до Треблинка, където са изгорени живи, а очите му се пълнят със сълзи, без да каже нищо. След това, в по-далечна последователност, когато той вече беше избягал от гетото и се криеше в германската болница, той видя на улицата как нацистите изгарят поляци, които бяха застреляли по-рано. Видеокамерата просто записва. Коментари не съществуват. Автобиографията на Шпилман е впечатлена именно от обективността, с която той говори за тези болезнени неща. Невероятна ирония: за първи път се появи (под заглавието Смъртта на града) през 1946 г., но комунистическите власти го забраняват. След това, през 1988 г., синът на Шпилман открива ръкописа и го публикува в Германия, след което книгата е публикувана в други страни (във Франция под заглавие пианист).
Говорех за обективност. Разбира се, във филма има ситуации, когато се въвеждат второкласни и третокласни персонажи, всеки със своя драма (майката, която е задушила детето си, за да не разбере полицията, майката, която иска вода, защото детето й умира от жажда), чийто външен вид може да бъде заподозрян при определен опит за налагане на чувствителността на зрителя. Но не можете да говорите за тези драми, без да ги назовавате, а тези малки парченца анонимни съществувания съставят картина на голяма сложност (вж. Също сътрудничещи евреи, трафиканти). По-малко третиран е моментът на въстанието във варшавското гето, въстание, продължило почти месец и в което са участвали 40 000 евреи, само 200 въоръжени, всички умиращи достойно. Във филма имате усещането, че само шепа хора участват във въстанието и че то приключва за един час.
пианист изглежда не е филм за историята, за това кой е виновен и кой трябва да плати. Шпилман и Полански ни канят на история за добри хора и лоши хора, попаднали в чужд за тях механизъм. Всеки се държи така, както му повелява съвестта. Невероятно е как човек като Шпилман, който загуби цялото си семейство и доживя до ръба на смъртта няколко години след като избяга от лагера, рискувайки или да бъде хванат, или да умре от глад, успя през 1946 г., т.е. почти веднага след напускането на това чистилище, за да разкаже събитията, без да иска да повдигне обвинение. Всъщност има много свидетелства на оцелели от Холокоста, които описват студената трагедия. Вероятно не може да се опише по друг начин. Вероятно са писали за други, с внимание към детайлите и обективността, така че другите да предотвратят повторение на злото.