La Clepsydra шедьовърът на полското кино - CinéDweller
Клепсидрата, от майстора на възвишения полски Войчех Хас, е върховният шедьовър на бароковото и сюрреалистично кино, визуално пътуване с невероятна пищност и разкош, което предефинира с всеки свой възглед значението на думата грандиозно в киното. Паметник с невероятно богатство, опитващ меланхолията на опустошена Полша.
Аргументът: Йозеф идва да види баща си на лечение в санаториум, но лечебното заведение, което Йозеф открива, е огромен мрачен дворец, погълнат от паразити и облицован с паяжини, където времето и пространството са сякаш уловени във вихрен вихър. Д-р Готард му обяснява, че времето там е забавено. Не разбирайки нищо от тази реч, Йозеф се впуска в необятното имение и вижда как се появява неговият двойник ...
La Clepsydre, върховният шедьовър на Wojciech Has
Нашето мнение: Войче Хас, който почина през 2000 г. на 75-годишна възраст, беше несправедливо изтрит от западната колективна памет в полза на Сколимовски или Вайда. През 60-те години обаче той безспорно е бил един от господарите на процъфтяващото полско кино, всеки филм от който е добавил камък към сградата, очакван от публика от почитатели, хранени от неговите заблуди, най-известният от които остава в Сарагоса (1965), едно от култовите произведения на Мартин Скорсезе, с невероятни пикарески делириуми. Успехът на Ръкописа е по заслужен начин, тъй като е узурпиран, когато открием La Clepsydre, която вероятно е окончателната работа на Has, награда на журито в Кан през 1973 г., година на страхотна реколта, тъй като те бяха избрани там. произведения като L'épouvantail, La Méprise, La Grande bouffe, The Mum and the Whore, The Wild Planet ... Ингрид Бергман беше председател на журито.
Първоначално черпеща вдъхновението си от форма на натурализъм, филмографията на Has бързо се освобождава от игото на реалността (Сбогувания, Commons, Златото на моите мечти), за да се превърне в подобна на сънища, сентенционна за някои, поза за други, в случая с La Clepsydre éblouissant. Авторът не беше ли започнал кариерата си с примката, незабравима драма, описваща последните часове на алкохолика, първи филм, приветстван с изключителното си майсторство, преди да изпита международно признание с включването на истории от Ръкописа? Не можем да не споменем тогава преходното произведение от 1970 г. Куклата, полски колега на Гражданин Кейн, класика на полската литература à la Zola, която особено вдъхновеният режисьор превърна в баснословно-поетична басня. Разкош.
Монументален бюджет за обилни реконструкции
Тази постепенна промяна към абстракцията трябваше да достигне връхна точка с Ла Клепсидър, крайъгълният камък на неговата филмография, за която той се възползва от най-големия бюджет в историята на полското кино, значителна сума, за да развихри въображението му, разчитайки на изобилие от декори, немислими в нашето време. По този начин той стигна дотам, че реконструира село в предвоенна Галисия или направи вътрешността на синагогата кулминацията на улица, която камера следва до този изненадващ анклав. Този златен мост беше изключителен за експериментално кино, а не за забавление, което отне не по-малко от пет години, за да се развие.
Време без болт
Кино на автор с взискателна зрялост, La Clepsydre идва като делирно пътешествие във времето, живота и смъртта, киното и литературата, реалността и мечтите, филмът, който се бори с времето, развързвайки самата идея за наративна хронология, се разгръща в дървесна структура от истории, смесващи свещеността на юдаизма и измъчената история на Полша. В тази връзка последователността, която отваря това завещателно съчинение, съдържа повече от реминисценции на влак на смъртта, водещ изнемощелия еврейски народ до фатална съдба.
Определена дефиниция на възвишеното
Изобразително възвишен, тематично опитващ в състава си натюрморт, където мъжът, жената, детето са само инертни фигури, застинали от ужас, това въведение поражда зрителя с чувство на страх и прониква в тези първи моменти, които ни канят към статуса на свидетел-пътник в основата на този фантомен влак, че възстановяването на последните видеоиздания ни е позволило по-добре да дешифрираме. По същия начин произведението завършва с подземно спускане в подземния свят на гробище, осветено от река от свещи, докъдето погледът стига: поклонът към еврейския народ е осезаем, макар и в отказ от изричното и непосредствеността на каноничните исторически кино.
Невъзможната адаптация на Бруно Шулц
Монументална адаптация на няколко разказа на Бруно Шулц, групирани под заглавието Гробаря в санаториума, от които Хас ще заимства няколко изречения, без да търси невъзможната вярност на оригиналния материал, La clepsydre запази странността на колекцията, нейните завладяваща сложност, отказът му да бъде опитомен от рационалния ум.
Кредити/Илюстратор: Ф. Старовейски
В своите повествователни слоеве в отхвърлянето на линейността, човекът, който идва да посети умиращия си баща в санаториум, изгубен в деликатна обстановка, ще се скита в собственото си минало, намирайки майка си, която му говори, сякаш все още е дете, или развийте дискусии с младо момче, което също може да бъде представяне на миналото му. Но дали е толкова просто? Въобще не. Работата по спомена на индивида се съчетава с по-голямата работа на семейство, държава, човечество.