L; Руско изкуство в sup; половината на 19 век
В търсене на самоличност
Дял
Съпродуцирана от Musée d'Orsay и Réunion des Musées Nationaux, тази изложба е организирана с подкрепата на Gazprom и Gaz de France.
Медийни партньори: Парижки премиер, Франция-Култура.
Тази мултидисциплинарна изложба (живопис, скулптура, декоративно изкуство, графика, архитектура и фотография) е първата, посветена на Франция на руското изкуство от втората половина на 19 век и началото на 20 век, до края на царския режим през 1917 г. Ако руските авангарди от началото на ХХ век, по-известни, са били обект на забележителни изложби (Париж-Москва, Национален музей за модерно изкуство - Център Жорж Помпиду, 1979, L 'Руски авангард 1905- 1925, Нант, Musée des Beaux-Arts, 1993), този период обаче е до голяма степен непознат във Франция и много творби ще бъдат изложени тук за първи път, благодарение на изключителни заеми, особено от Московската държавна Третяковска галерия, Смоленския държавен музей-резерват и Московския държавен музей на Лев Толстой.
Изложбата - която няма за цел да представи изчерпателна панорама на художествената продукция в Русия през втората половина на 19-ти век - поставя развитието на едно наистина руско изкуство в перспектива. Космосът, природната среда, „руската земя“ имат своето място там, за което свидетелстват великолепните пейзажи на Куинджи, Левитан или Нестеров. В по-широка перспектива връщането към националните източници, между мита, историята и популярното изкуство се изследва в цялото му многообразие, хвърляйки светлина върху връзката между еволюцията на изкуствата и осъзнаването на руската идентичност.
През втората половина на 19 век някои художници се отказват - изцяло или частично - от западни модели и репертоари, преподавани в академиите на Санкт Петербург и Москва, за да определят национално изкуство и стил. Това движение се изразява в препрочитане на национални, исторически или митични източници, популярни изкуства, литература и славянски приказки, но и в разглеждането на съвременната социална и политическа реалност. През 1863 г. група млади художници отказаха да се състезават в Академията според наложените предмети: те искаха съвременни руски предмети. Този "бунт на четиринадесетте", това разделение (което е една от историческите отправни точки за формирането на групата на линейките) отваря пътя към нов реализъм, освободен от сантименталната и мизерна живописност; тя напредва въпреки цензурата: Репин, Крамской, Савистски, Ярочченко по този начин се справят със социалната и политическата реалност на царска Русия.