Критичният текст - Критика и теория на киното във Франция преди Базин - Университетска преса

Критичният текст

Глава 1: Критични приемания

теория

На някои външни лица от 30-те години

Пълен текст

  • 1 За някои разработки около тази идея вижте по-специално Le Forestier Laurent, „la“ Trans (.)
  • 2 Cerisuelo Marc, „Това е киното“, Trafic, № 50, „Какво е киното? », Лято 2004, с. (.)
  • 3 Ungaro Jean, André Bazin: генеалогии на теория, Париж, L’Harmattan, 2000, стр. 88.
  • 4 Андрю Дъдли, Андре Базин, Париж, Cahiers du cinema - Cinémathèque française, 1983 [1978], стр. 45, (.)

Лийнхард настоява за смирението на режисьора, който не трябва да бъде учител на хората, а ученик на Вселената чрез киното. Когато Лийнхард твърди, че централната фигура на киното е елипсата, а не метафората, той подчертава факта, че киното не е символна система, при която човек би заместил един набор от знаци с друг (като класическата кинематографична вяра), а винаги частична визия на смисъл, който се опитва да се появи чрез него.

2 Този лов на съкровища, при който Hervé Joubert-Laurencin предлага да замени името Leenhardt с това на Bazin в пасажа, написан от Dudley Andrew, завършва демонстрирането на консенсус сред основните изследователи по въпроса за критичната генеалогия на André Bazin (особено връзките му с Leenhardt), и особено че френската филмова критика от 30-те години много често се ограничава до единственото име на Leenhardt.

  • 5 "История и памет", в De Baecque Antoine and Delage Christian, От история до кино, Пари (.)

Откъснато от всяко бъдеще, миналото изглежда затворено, завършено, неизбежно. Нещата изглеждат по друг начин, ако историкът, замествайки себе си в настоящето на своите герои, открие ситуацията на несигурност, откритост, агент, който не знае за продължението на историята, която ни е известна и попада в миналото на историка. […] Не забравяйте, че хората от древността са имали отворено бъдеще и че са оставили след себе си неосъществени мечти, недовършени проекти: това е урокът, който паметта преподава история.5

  • 6 „42 години кино“, в Le Rôle intelektual du cinéma, Париж, Institut international de coopéra (.)
  • 7 Jahier Valéry, "Кино и пари", Esprit, октомври 1934 г.

Виждали сме, че популярните театри реагират на психологически нюанси с обнадеждаваща чувствителност и все още вярваме, че ако публиката, в кинематографичните разкази на ежедневието, което четат, може да намери истинска екранна критика. вкусът му би станал по-труден и може би изобретателският дух на нашите производители би имал възможността да се събуди.

  • 8 Цимент Мишел и Цимер Жак (реж.), La Critique de cinema en France, Париж, кино Ramsay, 1997
  • 9 Абел Ришар, френска филмова теория и критика, кн. 2: 1929-1939, Принстън, Принстънският университет (.)
  • 10 Това проучване също така оставя настрана конкретните случаи на критика, които в крайна сметка са „навън (.)
  • 11 Сове Роджър, „AÀ du du gros plan“, Cinémagazine, n o 4 (10 клас), април 1930 г., стр. 72 (благодарение на (.)
  • 12 Cinémagazine, № 6 (11-та година), юни 1931 г., стр. 13-14. Следните цитати, разбира се, са взети (.)

Основното условие, което трябва да бъде изпълнено, за да може говорещият филм да произвежда шедьоври, е да се създадат специализирани автори, способни както да измислят история, така и да конструират диалог и да режисират постановка.

Тези завършени художници, еднолични майстори и отговорни за работата си, ще се окажат в условията на създаване на скулптор или поет, едноличен майстор и отговорен за неговата работа.

7 Отвъд връзката Leenhardt/Bazin са възможни други връзки между критиките от 30-те години и критиките от 40-те години.

  • 13 Кино във Франция, Париж, Арман Колин, 2005.
  • 14 Ще оставя настрана случая с френскоговорящата швейцарска критика (Ева Ели, например, пише simultaném (.)

9 През 30-те години положението на белгийската критика14 беше също толкова процъфтяващо, колкото и френската. Седмичник като Cinévie представя често много богато резюме, в което кръстосана фактическа информация за снимките, присъствието на звезди в Белгия, много дълги и подробни рецензии, проучвания (например за производството в Белгия), ехо от чужбина - раздел, поддържан от G Мишел Койсак, знак за силна връзка с пресата и френското кино -, както и текстове за корпоративен живот и образователно кино. Друг раздел също си струва да погледнете: интервюто с интелектуалец, призован да говори за това уникално изкуство, което е киното. Случаят с френскоговорящия белгийски писател Макс Довил е особено интересен. След това той олицетворява обвързания интелектуалец след много силните си позиции в полза на независимостта на Каталуния през 1926 г. Изненадващо (може би) думите на Макс Довил разширяват позициите на Роджър Сове и Иван Ное. Всъщност и белгийският писател отказва да определи същността на киното и дори да помисли за съществуването му:

  • 15 Cinévie, No 21, 3 март 1933 г., стр. 8.

Киното [...] се развива и до днес, като се позовава на опита, придобит от другите изкуства: театър, литература, живопис, скулптура. Седмото изкуство все още не познава никакви начертани пътища изключително за него, все още няма свои собствени методи за създаване: все още не е добре дефиниран жанр.