Критични интервенции на артисти от Clickbait в комерсиалната визуална култура
Френското списание за медийни изследвания
обобщение
В своето изследване изследвам връзката между хората и предметите и въздействието, което изображенията оказват като производители и разпространители на социални ценности. Разглеждам стоковите опаковки и реклами, за да определя идеологиите, които поддържат, и да разбера как те оформят идентичността на потребителя. За да се намеся в този процес, създавам специфични за сайта художествени произведения за търговски рекламни пространства на билбордове и сайтове за социални мрежи. Тази статия ще представи селекция от произведения на изкуството, които имат за цел да визуализират как потребителската култура информира и влияе върху идентичностите и поведението на пола.
Записи в индекса
Ключови думи:
Пълен текст
1 Аз съм художник и изследовател на потребителска култура. В своето изследване изследвам връзката между хората и предметите и въздействието, което изображенията оказват като производители и разпространители на социални ценности. Разглеждам стоковите опаковки и реклами, за да определя идеологиите, които поддържат, и да разбера как те оформят идентичността на потребителя. През 1960 г. Реймънд Уилямс идентифицира тази склонност към реклама, като пише:
- 1 Реймънд Уилямс, Култура и материализъм, (Лондон: Версо, 2005), 2-ро изд. 184-5.
с нарастваща скорост тя се ангажира с преподаването на социални и лични ценности [...] Рекламата също е в известен смисъл официалното изкуство на съвременното капиталистическо общество: това е, което „ние“ поставяме в „нашето“ улици и използвайте за запълване на половината от „нашите“ вестници и списания […] Тъй като това е действителният социален статус на рекламата, ние ще го разберем с някаква адекватност само ако можем да разработим един вид тотален анализ, в който икономическите, социалните и културните факти са видимо свързани. Тогава може да открием, приемайки рекламата като основна форма на съвременната социална комуникация, че можем да разберем самото наше общество по нови начини.
2 Рекламите са доминиращи в съвременната визуална култура и изразяват информация относно обектите и ценностите, които се ценят от обществото. Рекламните изображения също са портрети от тип, предизвикващи невидими обекти, които притежават и консумират изложените предмети. Въз основа на двете дефиниции на термина „консумирам“, аз използвам произведения на натюрморта за храна, за да представя различни характери и позиции по отношение на напредналото капиталистическо общество. Това, което ям и как се храня, е метоним на по-широките ми потребителски навици. Храната също се използва като метафора за подчинението на тялото ми под капиталистически системи. Стоките, които консумирам, са интегрирани в моята идентичност и моята идентичност е оформена като маркетингова демография. Аз съм това, което консумирам. Аз съм реклама на стоките, които консумирам. Произведенията на натюрморта, които произвеждам, изследват социалните идеали, които се подсилват чрез консумацията на стоки.
- 2 Уолтър Бенджамин, цитиран в Сюзън Бък-Морс, Диалектиката на виждането: Уолтър Бенджамин и Ар ().
3 В моите изследвания фотографията е предмет както на медията. Произвеждам специфични за сайта художествени произведения за търговски рекламни пространства на билбордове и сайтове за социални мрежи. Произведенията на изкуството са интервенции: намерението ми е да представя образи, които нарушават повтарящия се ред на консуматорство, осигурявайки пространство, в което зрителят може да разглежда критично съвременното потребителско общество. Постигам това с помощта на методи за дестабилизация, описани от Уолтър Бенджамин. В проекта Arcades Бенджамин казва, че сюрреалистичните монтажи могат да работят като диалектически образи, защото монтажът „прекъсва контекста, в който е вмъкнат“ 2, причинявайки нестабилност и неяснота. Чрез нарушаване на стойността, приписвана на стоките, Бенджамин каза, че потребителите могат да присвояват стоки като еманципиращи изображения на желанието:
- 3 Бенджамин, цитиран в Buck-Morss, Диалектиката на виждането, 181–2.
ако социалната стойност (оттук и значението) на стоките е тяхната цена, това не пречи да бъдат присвоени от потребителите като изображения на желанията в емблемните книги на техния частен свят на мечтите […], след като е настъпило първоначалното издълбаване на смисъла и в него е добавено произволно ново значение, което означава „може по всяко време да бъде премахнато в полза на друго.“ 3
4 Чрез създаването на произведения на изкуството, които да бъдат показвани в търговски рекламни пространства, се предвижда те да прекъснат контекста, в който са вмъкнати, и за миг да нарушат господстващите социални ценности, които обикновено се изразяват в тези пространства.