Кратка история на немския (национален) филм 2
След края на войната, по време на окупацията, съюзниците поеха контрола над германската филмова индустрия и създадоха цензурни бюра. В същото време те започват да разпространяват свои собствени филми, за да „денацистират“ германското население.
Германският филм е под контрола на съюзниците
Въпреки че съюзническите окупационни сили се споразумяха за основните процедури, имаше различия в прилагането и цензурата: американските и британските власти искаха филмова индустрия без монопол, докато съветските власти дадоха лиценз за дейност само на една филмова компания. В съветската окупационна зона през 1946 г. е създадена полудържавна монополна компания DEFA (Deutsche Film-Aktiengesellschaft), която през следващите години използва инфраструктурата на бившите киностудии на UFA. DEFA беше свързана с критична традиция на социалистическия филм от Ваймар, от режисьорите почти се изискваше да завършат филмовото училище в Бабелсбер и въпреки че нямаше официална цензура, филмите трябваше да преминат през процес на лицензиране.
Игралният филм след първата война е антинацисткият DEFA филм на Wolfgang Staudte Die Mörder sind unter uns (1946). Режисьорът ловко пренебрегва политическите обяснения и разказва историята на войник, който се завръща у дома от фронта, който, воден от вина, иска да проникне в живота на бившия си началник, раздавайки поръчки за убийство, но в крайна сметка, преодолявайки това намерение, намира вътрешния си мир . В допълнение, най-успешният филм за епохата е „Съдът без свидетели“ на Кърт Маециг (Ehe im Schatten, 1947), в който нацистите преследват няколко актьори да се самоубият заради еврейския произход на съпругата. Критичният глас все още беше далеч от немския филм, само DEFA успя да представи някои творби, в които може да се открие някаква социална проницателност, съчетана с реалистичен филмов стил със сатиричен ръб. Те включват „Делото на Блум“ на Ерих Енгел (Affäre Blum, 1948), в което е отразено убийството на невинен евреин, или „Ротация на Волфганг Щаудте“ (1949). През този период е създадена и най-добрата творба на Кьотнер „В онези дни“ (In jenen Tagen, 1947), която в седем епизода от времето на Хитлер показва конфронтацията на малките хора с цялостната система - с дълбока хуманност и състрадание, въздържал се от политика.
Епохата на Аденауер - Изток и Запад (1949-62)
Германският филм показва относително единна картина до 1949 г., когато се формират ГДР и ФРГ, след което западната филмова продукция става ориентирана към потребителите и източната част потъва в монотонността на пропагандата.
Съюзническата цензура на германския филм ще спре и контролът ще бъде предаден на германската държава. При липсата на конкретни идеи, асоциациите на филмовата индустрия създават „доброволния самоконтрол“, Freiwillige Selbstkontroll (FSK), през юли 1949 г., а през 1951 г. провинциите създават „агенция за оценка на филма“, Filmbewertungsstelle (FBW) . През същата година в Берлин беше открит първият международен филмов фестивал по инициатива на тримата западни съюзници, на който Златната мечка вече беше присъдена като официална награда. По този начин съюзниците се стремят да възстановят значението на Берлин като бивш европейски мегаполис на града на изкуството и филма. Реприватизацията на германската филмова индустрия приключи с основаването на филма "Бавария" в Мюнхен, театъра UFA в Дюселдорф и AFIFA във Висбаден през 1956 г., когато аудиторията, достигаща 817,5 милиона, достигна исторически рекорд.
Германският филм през 50-те години се характеризира с неочакван икономически подем във филмовата индустрия и художествена незначителност. През този период има малко значими творения или иновации. Икономическият просперитет се основаваше предимно на стари рецепти за успех на неполитически развлекателни филми, особено на „Heimat films“ (родни филми), достигащи до огромна публика. В творбите, изобразяващи илюзорния свят, гражданските представи за любов и успех бяха отбелязани с дълбока съпричастност.
От 1954 г. западногерманският филм вече не се изключва от актуални теми, но произведения за войната и нацизма се стремят да успокоят германската съвест, вместо да я критикуват, като впоследствие оправдават политическата пасивност при нацизма, като Хелмут Кьотнер „Дяволският генерал“ (Des Teufels General, 1955). Критиката на режисьорите към възрастта обикновено е изчерпана от морално възмущение - Ролф Тиел Розмари (Das Mädchen Rosemarie, 1958) - или е осъден само жанрът на войната, вече не смеещ, виж „Мостът“ на Бернхард Уики (Die Brücke, 1960) . В Западна Германия, след кратък период на размисъл, величията на нацисткия филм възобновяват творчеството си, включително Veit Harlan, Leni Riefenstahl, Zarah Leander, но останалата част от екипа на филма също беше пълна с имена, които вече присъстваха във филмовата индустрия по време на войната. За да получат финансиране само обещаващи проекти, държавата свързва Германската филмова награда през 1956 г. с парична награда. Но дори това насърчение донесе по-голям успех едва в средата на 60-те години на миналия век, художествената слабост на германския филм беше твърде очевидна.