Кралицата на шестте мечти; За операта

Глава II: 7 декември 1951 - 1960

07.12.1951 г. - в петък
Джузепе Верди: I VESPRI SICILIANI
Режисьор: Виктор Де Сабата, режисьор: Херберт Граф, сценография: Никола Беноа.
Мария Калас (Елена), Мафалда Масини (Нинета), Еудженио Конли (Ариго), Лучано Дела Пергола (Даниели), Енцо Маскерини (Гуидо ди Монфорте), Борис Кристоф (Джовани да Прочида)

След дебюта си в Аида през април, когато замени Рената Тебалди, Мария Калас открива не само откриването на сезона, но и управлението си в Teatro alla Scala. За първи път събитието се провежда на 7 декември, Свети Амвросий. Това е променяща се традиция. Друга, която изискваше първата опера от новия сезон да бъде непременно творение на Верди, остава уважавана още 2 години.

Борис Кристоф, Мария Калас, Юджийн Конли, Енцо Машчерин в I Vespri siciliani

Операта е изпята на италиански, като оригиналната версия е на френски. Това беше триумф. Аплодисментите от тогавашната преса са отправени към него от Сабата, хора и Мария Калас, чийто глас беше последователен във всички регистри. Звуците от тази вечер не бяха записани, но можем да я слушаме в албум на живо във Флоренция от същата година, по-рано през май, дирижиран от Ерих Клайбер. След този сезон Мария никога повече няма да играе ролята ...

07.12.1952 г. - беше неделя
Джузепе Верди: MACBETH
Режисьор: Виктор Де Сабата, режисьор: Карл Еберт, сценография: Никола Беноа.
Мария Калас (Лейди Макбет), Енцо Машерини (Макбет), Итало Таджо (Банко), Джино Пено (Макдуф), Лучано Дела Пергола (Малкълм).

Калас отново (след година слава, с Джоконда, Армида, мексиканското турне, Норма в Ковънт Гардън) и в събота той открива сезона в едно от предаванията, станали легенда. Карл Еберт е режисьорът, който изгради репутацията на фестивала в Глиндборн. Лейди Макбет никога не беше пяна толкова тъмно, вълнуващо, разложено от демоните, които я преследваха. И тази вечер диригентът направи това, което ще го тласне до съвършенство през следващата година, в студиото, с Тоска на Пучини: той се занимаваше с архитектура, а не с музика, звуците на оркестъра изграждаха атмосфера за два часа, а не само замък.

Оттук аудиозаписът беше запазен, така че никога да не изпускаме от поглед какво означава абсолютен триумф. Арията "Vieni t'affretta ." предсказва по-късната Медея, перфектен пример за белканто вердиан, тъмно оцветена, този тип драматизация ще направи вълни през следващия период в интерпретацията на оперите на Белини или Доницети.

Забележка: щракването върху корицата на компактдиска ще ви отведе до виртуален магазин (обикновено iTunes, който се предлага в Румъния), откъдето можете да закупите и изтеглите записа или да слушате аудио последователности от шоуто. Изображението на албума може да се различава от изображението в онлайн магазина.

7 декември 1953 г. - понеделник
Алфредо Каталани: LA WALLY
Режисьор: Карло Мария Джулини, режисьор: Татяна Павлова, сценография: Никола Беноа.
Рената Тебалди (Уоли), Рената Ското (Валтер), Марио Дел Монако (Джузепе Хагенбах), Джангиакомо Гуелфи (Винченцо Гелнер).

Болният Виктор де Сабата е заменен от Карло Мария Джулини, който, макар и критикуван тази вечер, ще стане много обичан тук. Рената Тебалди, която вече беше голяма звезда от историческия концерт за откриването на театъра през 1946 г., не впечатли особено много критиците, както и Дел Монако. Това не попречи на двамата да запишат в студиото произведението на Каталани, по-малко представено днес, но все още известно по това време, до степен, в която Артуро Тосканини, присъствал същата вечер в ложата, кръсти дъщеря си Уоли. А ролята, да не забравяме, е създадена през 1892 г. от Хариклия Даркли, която помним по-често като първата Флория Тоска, чувана някога.

Рената Тебалди в La Wally

Но откровението на вечерта беше „малката“ Рената, както тогава се наричаше Рената Ското, през 1953 г. тя беше толкова млада, само на 19 години! В края на краищата тя беше извикана от публиката 15 пъти и кариерата й стартира по възможно най-красивия начин. И от тази нощ остана аудио запис, рядък документ за забравено произведение ...

07.12.1954 г. - беше вторник
Гаспаре Спонтини: LA VESTALE
Режисьор: Антонино Вото, режисьор: Лучино Висконти, сценография: Пиеро Зуфи
Мария Калас (Джулия), Ебе Стиняни (Гранд Вестал), Франко Корели (Licinio), Енцо Сордело (Cinna), Никола Роси-Лемени (Първосвещеник), Никола Закария (Главен клавесин).

Беше вечерта, когато се роди нов мит, този на двойката Калас-Висконти. Това беше най-лудата година на Мария, в която тя покори света и годината на известната си диета. Удивената от силуета на весталата публика е пленена и от музиката и от самата продукция, която ще ги пренесе във времето, в древността. Това е класическата нощ от 50-те години, препратка към съвременната оперна продукция: изискана, елегантна, елитарна, очарователна, идеално театрална и с много добра музика.

Мария Калас в Ла Вестале

Лукино Висконти, потомък на старо аристократично семейство, владетел над Милано от времето на Симоне Боканегра (истинският, от 13 век), започва революцията, последвала на сцената на световната опера, революция, която ни кара да погледнем днес на плаката на всяка премиера името на режисьора толкова алчно, колкото откриваме имената на солистите. Същият вторник вечерта сцената на миланския консервативен театър беше разширена с конструкция, върху която весталката пристъпи над ямата. Това е и най-емоционалният момент, когато от лавината цветя, хвърлени по нея в края на шоуто, Мария Калас бере червен карамфил, който предлага на Тосканини, присъстващ в залата. Оттогава са останали много снимки (горната стана емблематична за Калас) и превъзходен аудио запис. И "Име на пазител" с неземна красота ...

7 декември 1955 г. - онази сряда
Винченцо Белини: НОРМА
Режисьор: Антонино Вото, режисьор: Маргарита Валман, сценография: Салваторе Фиуме.
Мария Калас (Норма), Джулиета Симионато (Адалгиса), Марио Дел Монако (Полионе), Никола Закария (Оровесо).

Калас отново в една от ролите, определящи кариерата му. Това беше очаквана премиера с президента на Италия Джовани Гронки. През същата година е легендарната Травиата на Висконти, в която той е донесъл мебели от дома, за да направи аристократичната сценография автентична. Това не беше най-добрата й Норма, а една от най-красивите "Каста дива". Марио дел Монако пее в обичайната си нота от славните си дни, вече отминали, както и Симионато.

Джулиета Симионато и Мария Калас в Норма

Маргерита Валман също прави своя белег. Дискът със записа на произведението може да се намери, разбира се. Говори се и за непотвърдена заснета версия на шоуто, вероятно е просто легенда.

07.12.1956 - онзи петък
Джузепе Верди: AIDA
Режисьор: Антонино Вото, режисьор: Франко Енрикес, сценография: Пиеро Зуфи.
Антониета Стела (Аида), Джулиета Симионато (Амнерис), Джузепе Ди Стефано (Радамес), Джангиакомо Гуелфи (Амонадро), Никола Закария (Рамфис).

С Аида Скала се връща към традицията на голямата опера. Новите тенденции в оперната продукция се усещат и наистина откриването на сезона се прави в този регистър на нови стандарти за усъвършенстване.

Джузепе ди Стефано в Аида

Това е триумфът на Джузепе ди Стефано в роля, в която той не прави кариера. Антониета Стела от своя страна знае освещаването в условията на невъзможно състезание по това време, това е почти късмет. През следващото десетилетие за нея ще последват само славни дни.

07.12.1957 г. - дори в събота
Джузепе Верди: МАСКОВ ТАНЦ
Режисьор: Gianandrea Gavazzeni, режисьор: Margherita Wallman, сценография: Nicola Benois.
Мария Калас (Амелия), Джузепе Ди Стефано, Джулиета Симионато (Улрика), Евгения Рати (Оскар), Еторе Бастианинини (Ренато).

Отново президентът Гронги е в зала за очакван успех, въпреки клюките от репетициите, които предполагаха проблеми между Калас и ди Стефано. Голямото сопрано дойде след страхотен сезон тук, като La Sonnambula, Anna Bolena и Ifigenia в Taurida бяха незабравими. И този път това е страхотен триумф. Шедьовърът на Верди се пее невероятно добре, той ще остане запомняща се вечер, запазена на диск, един от най-добрите записи на живо на кариерата на Мария Калас от студийната версия, където липсват само Бастианини, безупречен, заменен от Гоби и Гавачени, галваничен, заменен от Votto.

Мария Калас в „Топка в маска“

Целият актьорски състав пееше така, сякаш светът щеше да свърши на следващия ден, няма гласова слабост, а Мери беше навсякъде и навсякъде Везната, седнала тихо до краката й. Образ, който стана известен, на Мери, облечена в хермелиново палто, винаги ще придружава въображението ни, слушайки записа, където само сцената "Ecco l'orrido campo" определя трагедията на цялото произведение само за няколко минути, в което Дива пише историята на Скала.

Маскиран танц, 1957 г.

7 декември 1958 г. - неделя
Джакомо Пучини: ТУРАНДОТ
Режисьор: Антонино Вото, режисьор: Маргарита Валман, сценография: Никола Беноа.
Биргит Нилсон (Турандот), Джузепе Ди Стефано (Калаф), Розана Карти (Лю), Джузепе Модести (Тимур).

Стогодишнината от рождението на Пучини неминуемо беше почетена от изпълнението на последната му творба. Бюст на композитора също е открит във фоайето. И Биргит Нилсон се превръща в най-добрия Турандот за всички времена, авторитетно доминиращ в ролята в продължение на много години, роля, която започва тази вечер. Той затрупа публиката с увереността, с която контролираше ролята от единия до другия край. Ди Стефано се опитва максимално с ролята на Калаф, всъщност не е подходящата музика за него, но успява да си представи принц, различен от обичайните в ролята, както само той можеше да направи.

Биргит Нилсон в Турандот

Биргит също ще запише операта в студиото, дори два пъти (с Франко Корели и Рената Ското под диригентската палка на Франческо Молинари Прадели, след това с Джуси Бьорлинг и Рената Тебалди, водени от Ерих Лайнсдорф), като записите й остават референция.

07.12.1959 г. - дори понеделник
Джузепе Верди: OTELLO
Режисьор: Антонино Вото. Режисьор: Маргарита Уолман, сценография - Никола Беноа.
Марио Дел Монако (Отело), Леони Рисанек (Дездемона), Тито Гоби (Яго), Пиеро Де Палма (Касио), Габриела Картуран (Емилия).

Дойде ред на Марио дел Монако да бъде звездата на откриването на сезон 1959 в ролята, която е изиграл през по-голямата част от кариерата си, толкова много пъти, че точният брой на неговите шоута с Отело е неизвестен, но се казва, че ще бъде около 900 (!). В нова, високо аплодирана продукция на Маргарита Валман, абсолютният мавър от 50-те и 60-те години беше самият той, аплодиран и обожаван от всички. Заедно с Марио, Jago на Тито Гоби, толкова пълен с нюанси, и красотата на гласа на Дездемона на Leonye Rysanek завърши много добро шоу.

Тито Гоби и Марио дел Монако в Отело

Не знам никакво звуково доказателство за тази вечер, не го намерих. Но има много други записи на италианския тенор в тази роля, включително две видео версии (телевизионен филм и такъв на живо от Токио, също с Гоби) и два студийни записа (с диригенти Алберто Ереде и Херберт фон Караян). Leonye Rysanek и Gobbi ще преразгледат работата на Верди в студиото година по-късно с Jon Vickers, лиричната алтернатива на Otello на изключително успешен RCA.

7 декември 1960 г. - в сряда
Гаетано Доницети: ПОЛЮТО
Режисьор: Антонино Вото, режисьор: Херберт Граф, сценография: Никола Беноа.
Мария Калас (Паолина), Франко Корели (Полиуто), Еторе Бастианини (Северо), Никола Закария (Калистене).

Миналият сезон за Калас в Teatro alla Scala и единствената опера, която той ще играе тук през този сезон. Последната роля, която тя добави към репертоара си. И поради тази причина, от огромна носталгия, тази вечер стана легенда. Той искаше съвършенство, Висконти трябваше да подпише продукцията, но се оттегли в последния момент поради спорове с властите, които обвинява, че цензурира други свои творения в театъра и киното. Така дойде Хърбърт Граф да режисира шоуто.

В аудитория, в която не липсваше княжеското семейство на Монако и Онасис, в което залата беше украсена с гирлянди, събрали над 16 хиляди карамфили, Антонино Вото проведе събитието на годината. Полиуто е рядко произведение, а Мария Калас, Франко Корели и Еторе Бастианини са го направили почти непристъпно, сравнението на други художници с тях става нелепо. Останаха много снимки и аудио запис, от съществено значение за всеки фен на сопрано, в който можем да чуем море аплодисменти и аплодисменти, които спират шоуто от входа на Diva на сцената, преди да изпеем „O've m'inotro“ ...

Царуването й над миланския театър ще приключи тук, но влиянието й ще остане и до днес.

Как минаха вечерите от 60-те в Teatro alla Scala, когато тенорът Франко Корели беше обожествен, можете да стигнете до продължението на тази статия, като просто щракнете върху връзката: " Омагьосаният принц "