Концертно изпълнение на "Тамерлан" на Хендел

Две опери на Георг Фридрих Хендел - „Тамерлан“ (концертно изпълнение) и „Юлий Цезар в Египет“ бяха представени в пъстрата-странна програма на летния фестивал в Залцбург тази година. Режисьорската версия на последното изглежда оправдаваше концертното изпълнение на първия: толкова измъчено, макар и не лишено от остроумие, беше сценичното четене на Цезар, че чисто вокалното и музикално изпълнение на Тамерлан изглеждаше просто като подарък. Особено поради факта, че според някаква неписана традиция солистите в концертни изпълнения в Залцбург действат с не по-малко отдаденост, отколкото в неясни, макар и не евтино проектирани режисьорски изпълнения.

Честно казано, измъченото либрето на повечето барокови опери, ако то заслужава специално внимание, е само като пример за драматична изобретателност при инкрустацията на копаещи теми „от празно към празно“: вечното несъответствие между намеренията и желанията на персонажите във властта тази минута или в близкото минало е пролетта на почти всички „класически“ теми от „Ла Баядере“ до „Малкият гърбав кон“. "Тамерлан" всъщност е почти същото: главният герой - "татарският" владетел Тамерлан - тиранизира бъдещата си съпруга Ирена с пълното намерение да се ожени за нея за своя пълномощен представител - гръцкия принц Андроник, който от своя страна е влюбен с дъщерята на пленния турски владетел Баязет - Астерия, на която, след като се е отървал от вече съществуващата булка, Тамерлан иска да се ожени. Невъзможно е да се разбере от висините на съвременното безпокойство за какво могат да се изпеят три акта, но самият факт на търпение и наличието на толкова много свободно време сред слушателите от 18 век. не може да не предизвика уважение. Дори във връзка с работата на самия Хендел.

Написана през същата година като Юлий Цезар, Тамерлан, въпреки драматичното напрежение, което го прави сходен с брилянтния си брат, не притежава мелодичната оригиналност и свежест, спечелили на Цезар своята вечна слава. За щастие в концертната версия на Tamerlane са направени голям брой речитативни ноти, поради което тази опера се възприема на слух като вид математически артефакт на мозъка, но впечатлението за вокална и инструментална виртуозност не се разсейва от необходимостта да се следва сюжета (не дай боже, честно казано) ... Самодостатъчната виртуозност на "Тамерлан", може би, не е била неговата основна задача за композитора, но нищо друго в тази творба, по обща мисъл, е невъзможно да се намери. Седите и забелязвате как тази или онази ария е технически написана или майсторски изпълнена. Самият механистичен характер на усещанията е уморителен, но естетическата пристрастеност към всичко необикновено ни кара да сме пропити не само с текстовата абсурдност на случващото се, но и с неговата изпълнителска убедителност.