Композиции, изтегляния, плейлисти Ето как се променя начинът, по който слушаме музика - Drummersblog
Композиции, изтегляния, плейлисти: така се променя начинът, по който слушаме музика
Мобилен интернет, новинарски емисии и актуални теми - през последните няколко години все повече осъзнавах колко теми, мнения и тенденции се вливат в нас всеки ден. И темпото, с което се отлепват, се подхранва от всички онлайн канали и уебсайтове, които постоянно се нуждаят от ново съдържание.
Приложено в света на музиката, изкуството и културата, това означава повече от просто увеличаване на публикации или фестивали. (Пандемията на короната спря за известно време тази тенденция, поне в областта на събитията на живо, но общата посока остава.) Особено в областта на музиката, новите технологии са променили навиците на слушане повече от всякога през последните 20 години преди. Не само производството и разпространението на музика става по-лесно и по-евтино поради технологичния напредък. Стойността на музиката също изглежда е намаляла, тъй като можем да получим достъп до почти безкрайното разнообразие от услуги за стрийминг на музика по всяко време и навсякъде само за 10 евро на месец.
Napster: обменяйте и откривайте музика
Основният камък за това развитие е положен през 1999 г. от тогавашния 19-годишен студент Шон Фанинг, когато стартира първата музикална борса между партньори с Napster в Бостън. Това беше първата онлайн музикална борса - и тя напълно промени начина, по който имаме достъп и се справяме с музиката. Противно на това, което си мислите, идеята на програмата не е да се даде възможност за споделяне на файлове, което е проблематично съгласно закона за авторското право. Защото това вече беше в разгара си чрез сървърите в университетите.
Това, което направи програмата толкова привлекателна, беше възможността за търсене на музика и управлението й по съответния начин, без потребителите да се нуждаят от по-задълбочени познания по компютърни науки. За първи път се предлага инструмент, с който човек може да намери известна музика в огромно количество различни музикални файлове и да открие нова музика.
iTunes и краткият триумф на изтеглянето на музика
Тази тенденция бе разпозната малко по-късно от американския разработчик на хардуер и софтуер Apple: Заедно с пускането на преносимия MP3 плейър iPod, Apple отвори iTunes магазина през 2003 г., проправяйки път за практическото масово боравене с музика чрез изтегляне.
Показателно е, че според годишния доклад на Федералната асоциация на музикалната индустрия, броят на празните компактдискове, продадени в Германия, се е увеличил от 58 милиона (1999) на 303 милиона (2003) през тези години, докато броят на първоначално записаните музикални компактдискове е спаднал от 210 милиона на 146 за същия период милиони.
Стрийминг: милиони песни в движение
Вече се предлагат милиони песни срещу месечна такса от няколко евро чрез доставчици на стрийминг като Apple Music, YouTube Music, Deezer или Spotify. Но ако погледнем назад само 20 години назад, тогава в началото на хилядолетието едва ли някой би могъл да си представи, че някога ще може да получи индивидуален достъп до такова огромно количество музика.
Днес две трети от продажбите на музика (CD, винил, DVD, изтегляния, стрийминг) в Германия идват от цифрови източници, според Федералната асоциация на музикалната индустрия. Само добри шест процента от това са изтегляния през 2019 г. - над половината от онлайн продажбите са генерирани с аудио стрийминг.
Чувам нещо, което вие не чувате
Според мен променените навици на слушане с музиката са свързани точно с това развитие, както и с по-ниската цена или по-ниската стойност на музиката. Нека да разгледаме миналото ми: Когато спестявах няколко месеца за новия албум на моя абсолютен любим изпълнител, изпълнен с очакване, беше разбира се, че след това щях да слушам интензивно CD (и за огорчение на родителите ми). Музиката ми струваше нещо, всяко издание беше нещо специално. Ето защо исках да прекарам много време с ценната, новопридобита музика. Днес обаче имам достъп до милиони различни песни моментално и отвсякъде за по-малко от аудио компактдиск.
Този нов подход към музиката има за последица, от една страна, че става все по-трудно да се привлече вниманието към отделни заглавия и, от друга страна, поставя въпроса както на слушателите, така и на доставчиците на стрийминг как най-добре да се категоризира музиката в бъдеще.
Представляват ли плейлисти новите комбинации?
Виждам отговор на този въпрос в плейлистите на Spotify. Музиката е разделена тук и е категоризирана според:
- Настроения, които обслужва или задейства,
- Функции, които може да изпълнява и
- Поводи, за които предлага подходящата атмосфера.
Струва ми се, че индивидуалният музикален микс на слушателя придобива все по-голямо значение и се превърна в централен елемент на консумацията на музика. Но всъщност не е толкова ново. Защото още през 80-те години микстейпите на аудиокасети или по-късно (въпреки запазеното наименование „касети“) на самостоятелно изгорени компактдискове бяха зона за създаване на идентичност на младежката култура. За мен тези отделни семплери за CD винаги са били един вид визитка, отразяваща по много начини вкуса ми към музиката и личността ми от онова време.
Днес, в ерата на стрийминга, плейлистите са поели функцията на такива микстейпи. Ясно е, че отделните песни неизбежно губят значението си в резултат. По мое мнение музиката по този начин се превърна в извличащ се ресурс, който може да бъде адаптиран към съответния вкус и лично настроение по всяко време. Независимо дали става въпрос за спорт, за отдих, за концентрация, за парти или като фонова музика в кафене - днес артистите и стиловете са в пълна хармония в плейлистите, които преди това биха били категорично изключени. Не мисля обаче, че това е лошо, тъй като всеки от нас има в главата си музика, която върви особено добре при определени поводи и жанровите граници едва ли играят роля.
Метал, пънк или кънтри: музикални жанрове въпреки плейлисти
Като се има предвид това развитие, колко важни ще бъдат музикалните жанрове в бъдеще? Мисля, че от една страна, лейбъли, музикални журналисти и организатори ще продължат да сортират музиката по чекмеджета, за да опишат по-добре на слушателите как може да звучи нова група или нов албум, от друга страна, самите музиканти и групи няма да спрат в бъдеще за да се позове на определени стилове и конвенции.
Изпълнители, които като Дейвид Боуи са направили няколко промени в стила си в кариерата си, ще продължат да съществуват, както и новата музика, която надхвърля жанровите граници или албуми, в които песните могат да бъдат класифицирани в много различни жанрове. Дори това да не доведе до нов "Бял албум" ...
Но вярвам, че музикантите в бъдеще ще избягват да пишат песни в своеобразен „режим на разбъркване“, само за да се появят във възможно най-много плейлисти на Spotify. По-скоро имам чувството, че по-рано валидните критерии за класификация, включително жанра, са загубили своето значение. Това може да се види, например, в съставите на големи музикални фестивали като Lollapalooza в Берлин: Тук рапът и EDM определят програмата и никой от посетителите (за щастие) няма нищо против. Друг пример е сътрудничеството между Linkin Park и Jay-Z в албума "Collision Course", издаден през 2004 г., или Blanco Brown с много успешната му песен "The Git Up".
Забавление за свободното време вместо субкултура
За мен е ясно само, че музикалният жанр като създаваща идентичност субкултура е изпълнил целта си. Влиятелните младежки движения, като хипитата и модовете от 60-те, пънкът през 70-те или грънджът през 90-те, едва ли са от значение за по-младите поколения. Музиката загуби ли значимостта си като резултат? Не вярвам в това. Според младежкото проучване на Shell почти 60% от младите хора все още цитират слушането на музика като едно от най-честите и любими занимания в свободното си време.
Останете любопитни и открийте нова музика
Възможно е жанровите граници да се разтварят поради постоянната наличност на музика чрез доставчици на стрийминг, тъй като младите хора днес влизат в контакт с много повече различни стилове, отколкото преди. Според мен подрастващите са много по-гъвкави с различни музикални жанрове, отколкото преди 10 или 15 години.
Защото това е предимството на съвременната медийна употреба: Точно както често откривате много други интересни теми, когато търсите даден термин в Уикипедия, чувате много музиканти и групи, които слушате чрез функцията за автоматично пускане в YouTube или чрез плейлисти Spotify иначе нямаше да попадне. В крайна сметка музикалните списания, блогове или радиостанции също не могат да направят целия музикален пазар чут. Сигурен съм, че този подход към музиката ще има далечни последици в бъдеще - както за артистите, така и за потребителите.
Сега се радвам на вашето мнение! Мислите ли, че жанровете остават важни в музиката? Или че плейлистите в Spotify позволяват на потребителите да се сблъскват с нова музика или други жанрове повече от преди? Кажете ми в коментарите.