Клавдия Шулженко
Клавдия Шулженко. „Три валса“ към пианото от Шостакович
В началото на осемдесетте възрастна жена често се разхождаше в парка на улица Усиевич, близо до метростанция Airport. Понякога съседите й правеха компания. И тогава тя казваше: „Чувам листата да шумолят на балкона ми. Защо шумолят? Там няма дървета. " Придружителите само свиха рамене. Никой не знаеше отговора. И жената не можеше да се обърне към непознати минувачи. Изведнъж разпознават в клетата сивокоса възрастна жена известната Клавдия Шулженко?
Интересно е, че в началото на 20-ти век позицията на поп изпълнителя, както и цялата сцена като цяло, беше много незавидна. В онези години поп артът се приравняваше на цирков, чисто развлекателен жанр, от който просто беше неуместно да се очаква нещо сериозно. Естрадни артисти се изявяваха по кръчмите, естествено се приспособявайки към вкусовете на пиршеството. Дори в официалните документи пише: „Бирена сцена“.
Разбира се, тя по никакъв начин не се вписва в принципите на съветското изкуство и, разбира се, обществеността се противопоставя на такива „концерти“ неведнъж. Но както беше писано в списание „Цирк и естрада“ (1928), „прекратяването на работата на артисти в кръчмите би причинило голяма безработица, а„ Центромедрабис “като орган, който разпространява работата, смята тази мярка за преждевременна“.
Но сега никой не би се сетил да нарече нашата сцена „бира“. И самата дума „сцена“ вече се промени на модерна - „шоубизнес“. А нашите поп певци и певци едва ли мислят как да свържат двата края, когато трябва да си купите лекарства и да оставите нещо за „дъждовен ден“ ... Но разговорът няма да е за днешната „Na-na“, а за това вокална сцена, която ни даде имената на изпълнители като Леонид Утесов, Лидия Русланова, Марк Бернес, Георг Отс, Мая Кристалинская, Людмила Зикина, Юрий Гуляев, Мюсюлман Магомаев, Йосиф Кобзон, Едита Пиеха, Алла Пугачева... и, разбира се, Клавдия Шулженко - певица, чието име е вписано със златни букви в историята на нашата култура.
И вече на седемнадесет години Клавдия Шулженко прекрачи прага на Харковския драматичен театър под ръководството на Н.Н. Синелникова, където на въпрос какво може да направи, тя отлично отговори: "Това е!" Тя беше помолена да пее и след това веднага бе записана в трупата. Случайност, но ... я придружаваше тогава Исаак Осипович Дунаевски.
Несъмнено няколкото години, прекарани на сцената на Харковския театър, бяха първият и значителен опит на бъдещата актриса. Там тя дебютира като певица, изпълнявайки романса "Звезди в небето" в пиесата "Екзекуция", където постоянно участва в театрални дивертисменти, като паралелно се изявява в работнически клубове.
И тогава един ден дойде денят, когато жаждата за сцената, тази много специфична форма на сценични изкуства, се оказа по-силна от драмата. През пролетта на 1928 г. актрисата заминава за Ленинград, където участва в концерт на Мариинския театър, посветен на Деня на печата, и толкова успешно, че на следващата година певицата вече дебютира в Московската музикална зала.
Какво допринесе за толкова бърз и успешен творчески напредък? В края на краищата, както знаем, на поп изкуството в никакъв случай не е била отредена „зелена улица“ в града на „светло бъдеще“. Измъчвани от безработица и полугладен живот, поп артистите се обединяват в групи и отиват да се скитат из страната, където се представят на горски поляни, селски събори или, ако имат късмет, в четящи колиби. Какъв беше техният репертоар?
Всичко в едно и също списание "Цирк и естрада", в заглавието "Backstreets of Variety" можете да намерите многобройни "перли" на един от най-популярните жанрове по онова време - куплети. Ето някои от тях: Или:
И какво пееше младият Шулженко? Всичко, от градски романс до руска народна песен: „Тухли“, „Мина No 3“, „Гренада“ ... И дори тогава тя изпълнява песни, които по-късно ще станат известни и „само на Шулженко“: „Забележка“ ( музика на Н. Бродски, стихотворения на П. Герман), „Ръце“ (музика на И. Жак, стихотворения на V. Лебедев-Кумача), "Синя кърпичка" от композитора Е. Петербургски.
Разбира се, двадесет и четири годишната певица все още не можеше да бъде голям майстор и не винаги изпълваше думите на песните си с искрено чувство. Това ще се случи по-късно, когато великолепният й „Трите валса“ ще се превърне в истински самостоятелен спектакъл, изпълнен с искреност, самоирония и артистичност.