Класическа музика - завладяващ разказ - Starnberg
Актуални новини в Süddeutsche Zeitung
Табло
икономика
Мюнхен
Култура
общество
Знание
Класическа музика: завладяващ разказ
Отваряне на снимката в нова страница
Много спокойни преди концерта в Remise: Шарлот Валтершпил (виола), Руди Спринг (пиано) и Клаус Кемпер (виолончело).
На малкия летен фестивал в Gautinger Remise музикантите отвличат публиката под бурните аплодисменти
От Райнхард Палмър, Gauting
Обратно към произхода. Ето как изглеждаше домашната камерна музика от 19-ти век нататък: Хората разговаряха, правеха музика и изпробваха ефекта върху публиката с прясно композирани парчета, като композиторите играеха предимно. Може би единствената разлика между малкия летен фестивал в Gautinger Remise и по-рано е, че музикантите са тренирали тук преди това. Много.
Пианистът не изигра първото изпълнение на „Чувам като през огледало“ (преинтерпретация на цитат от Библията) от Руди Спринг, защото разглеждаше само виолата и виолончелото с парчето. Бившият член на квартет "Пелегрини" Шарлот Валтершпил (виола) и бивш член на квартет "Керубини" Клаус Кемпер (виолончело) го потопи в магическа атмосфера, понякога блещукайки в светлината. Естествените интервали придават на дуото движение специални тембри. Пролетта не беше доволна от официалната тема на отраженията през различни оси и придаде на композицията напълно кристална естетика. Ентусиазиран от парчето, дуетът взе почивката като огледална ос и спонтанно я изигра отново след почивката.
Това не беше необходимо за "Дует с две задължителни очила" на Бетовен, тъй като тясната работа е доста управляема от гледна точка на гласовете, особено след като Валтерспиел и Кампер поставиха голям акцент върху яснотата и прозрачността. Мелодиите се пееха по същество, съпътстващите гласове бяха тънки, докато равни пасажи се появиха в чувствителна хомогенност. Принцип, който също така гарантира тълкувателна решителност в дуетите с пиано и дава възможност за спокойно слушане тази неделя сутринта. Което не означава, че всичко е потекло щастливо и безгрижно. Соната на Бетовен, оп. 102/1 за виолончело и пиано, която предвещава късното творчество на композитора, започва с поезия с топъл тон, но също така е мрачна в бързите части. Особено във второто движение, което оживено постави ефективен финал.
При Шуман емоционалният спектър се разширява. Четирите му приказни снимки се играят предимно с кларинет, но композиторът вече предлага алтернатива на версията за виола. И интерпретацията на Валтершпил даде да се разбере, че тук не са необходими компромиси, тъй като реториката на Шуман намира език, специфичен за виолата. Дали в диалог с изтегленото пиано, тържествено в енергичен галоп или докоснати от тонизирана поезия: Spring и Walterspiel доказаха своето завладяващо повествователно изкуство. Като композитор този аспект очевидно е много важен за Пролетта в частност. Още в „Andante favori“ на Бетовен, който е написан за соната „Валдщайн“, пианистът впечатлява като солист, не на последно място с любовта си към специални детайли. С много търпение и широк дъх той отпразнува простия, но доста драматичен микрокосмос.
Всички тези качества и силни страни на музикантите трябваше да се докажат в операция на Брамзен 114 в триото - също в тази работа с виолата вместо кларинета. Триото с четири движения, с което Брамс беше докладвал от самоизбраното си ранно пенсиониране, изненада в този състав със свои собствени характеристики, което се дължи главно на плътната хомогенност на струнното дуо. Във версията за кларинет горната част се откроява почти като солист. Тук ансамбълът се сближи и създаде чувствено тяло. И великите инструменталисти комбинираха това със собствените си настроения, които формулираха произведението като продължение на приказните картини като поредица от сцени. Тримата музиканти демонстрираха толкова последователен подход, който обикновено могат да постигнат само постоянни състави. Промяната остана минималистична.
Независимо от това, характеристиките ясно се появиха, можеха да се обърнат неочаквано, да избухнат по обезпокоителен начин, ако е необходимо, да потъмнят мощно, да изпъкнат меланхолични или дори с радост да отскочат. Малките движения в музиката оставиха много място за ефективен финал. Ансамбълът постигна страхотен краен ефект със сложна драматургия. Френетични аплодисменти и разбиране, че след края не се допуска бис.