KISS Destroyer - Шок!
Класически браузър на съдържание за скачане
KISS: Разрушител
продуцент: Боб Езрин
Грандиозният двойник Alive! концертният албум през есента на 1975 г. практически спаси KISS и неговия издател Казабланка, който се балансира в несъстоятелност, от изчезване. Докато Пол Стенли, Джийн Симънс, Ейс Фрели и Питър Крис са изградили доста солидна репутация за своите изпълнения на живо, първите им три студийни записа са само умерен успех, а след това финансовото състояние на Казабланка изглежда е може би крайната точка. Симънс: „Жив! изглеждаше като последното хвърляне на група, която не успя да пробие с първите си три плочи, тя просто се представи сносно. Нашият звукозаписен лейбъл влезе в ситуация на почти фалит, така че наистина нямаше какво да губим: казахме, добре, майната му, нямаше ли значение тогава? Така че не просто издадохме концертна плоча, а двойна концертна плоча. Казахме, че ако това е последният ни албум, наистина ще завършим всичко в слава. И краят беше, че от въвеждането на платинената класа през 1976 г., The Alive! стана вторият платинен запис в Америка и първият двоен албум, достигнал това ниво. "
В същото време квартетът знаеше в този случай, че новият албум може да бъде от голямо значение, така че те се поставиха в повишена позиция. Разбира се, те нямаха много избор, тъй като Езрин лежеше много трудно на точките, които бяха счетени за непълни - излишно е да казвам, че това означаваше основно инструменталната подготовка на членовете и тяхното много ниско музикално образование. Самите песни поеха в друга посока, отколкото в първите три албума, и продуцентът изигра решаваща роля и в това. Езрин: „Обърнахме изключително внимание на оркестрацията и аз се опитах да извадя групата от бързия рок, направен от стрелките, който бяха направили досега, за да внесат повече цвят в музиката си. Ето защо коригирахме темпото, тоновете, ритъмните формули и експериментирахме с много звуци, с които преди не бяха работили. "
Според Езрин Вагнер просто се е предал: „Дик е живял в Ню Йорк, близо до звукозаписната фабрика, така че често се е случвало, когато току-що ми хрумне идея за добра солова китара за една от плочите, върху която работя, Казах му и той го направи. В KISS също нямаше особена причина за това, Ace просто не беше там в студиото, когато се появиха идеите, затова казах на Дик. "Слуховете, които все още са масови и до днес, нямат основание за нищо друго отколкото Criss. ще барабани в някои песни: "Мисля, че Питър е свирил изключително добре на цялата плоча и никой друг не е в песните. Бароми се е поставил твърдо, но честно казано, аз жестоко подкарах нещастниците. Работих, но той заслужава признание, защото той изигра всичко. "
Разбира се, тези нови влияния не е задължително да стигнат до върха на записа, тъй като началната песен в Детройт Рок Сити е може би най-емблематичният рок химн на KISS - и мисля, че това е и най-добрата песен, която оригиналният състав е писал някога и записани. Вълнуващият риф от радиото (Езрин играе диктора), който експлодира след въвеждането на колата, е брилянтен, както и експлозивните изложби (тук е интересно да се види колко остро групата е написала песните по това време, човек инстинктивно знае където ще избухне в червено), но в стиха характерните пращящи, прекалено подчертани, но възхитителни мелодии на Стенли носят първостепенно значение, като басът на Simmons е със запазена марка и безскрупулните, но перфектни ритми на Criss. Тук си струва да се отбележи, че структурата на песента така или иначе не е типична: докато непрекъснато чакате да върнете брилянтния ред „Трябва да си изгубите ума в Детройт Рок Сити“, който бихте си помислили, че би бил хор, те не го правят направи тази услуга, дългата, странно подобна на сънища, обаче, самостоятелна вложка се вписва идеално в настроението на текста.
Всъщност Детройт Рок Сити е всичко друго, но не и партиен химн - или поне не в смисъл, че много хора мислят за него и до днес. Пол Стенли: „На едно по-ранно турне някой беше ударен близо до арената и това започна мозъка ми: Чудех се колко странно е някой на път за парти място, където ще празнува колко добре е да живееш и след това да умреш Междувременно. Отправната точка определено беше това. "Симънс:" Самата песен е тъжна, защото става дума за фен, който иска да стигне до Детройт за концерт, но катастрофира в движение, защото кара твърде бързо. Но от това песента все още работи навсякъде: или като начална песен, или националният химн на Rock'n'roll е песента, ако искате, Rock'N'Roll All Night винаги е голямо тържество, но има нещо в Детройт Рок Сити, което ви хвърля. сърцето на човека . "