Как да спечелим анализ на Евровизия
Участниците в Евровизия имат само три минути. В тези три минути те трябва да опаковат всичко, с което могат да отбележат: запомняща се мелодия, хор с признателна стойност, трогателен текст, незабравимо сценично шоу и вълнуваща драматургия. Във всички точки обаче вкусовете са различни. През 2014 г. поляците гледаха на младите жени, работещи върху маслото, като на голямо представяне, в Русия през 2008 г. фигуристите очевидно бяха хит като декорация.
В един момент обаче изглежда всички са съгласни: текстът може да бъде пренебрегнат. Тъй като вече никой не трябва да пее на майчиния си език, английският език стана повсеместен - но и тук очевидно има страх от проблеми с комуникацията. Истинският световен език не е английски, а прост, лош английски с избор от около 100 объркани думи. Обобщението на текстовете от последните десет печеливши заглавия показва без кои думи не трябва да бъде амбициозният кандидат. Следователно песен, наречена „Believe in One Love Tonight“, би имала отлични шансове, но за съжаление засега не е в надпреварата.
Само една държава стигна до върха с песен на неанглийски език през последните десет години: Мария Шерифович изпя „Molitva“ за Сърбия през 2007 г. и спечели. Така че странните кратки думи в облака, над които може би се замисляте, са сръбски. Ако английските песни демонстрират смелостта да бъдат освободени от смисъл, Сърбия може да си позволи песен, която почти никой извън дома не разбира.
“Molitva” е специална песен и по други причини: Тя проби фантастично - ESC мотив, който беше изключително популярен до преди няколко години, но който оттогава излезе от мода. При движение последният хор традиционно се пее малко по-високо от предишния. Това дава на песента повече патос, отколкото госпел хор и цял симфоничен оркестър би могъл да направи. Когато такова било се вписва перфектно, дори броненосците получават настръхване! С „Молитва” има дори две смени, на които да се възхищаваме във втория стих и третия хор. В края цялата песен е с две ноти по-висока от тази в началото.
С три клавиша заглавието се движи в предната част на по-сложните песни. Шест от десетте печеливши заглавия не показват никаква модулация, други поне избраха различен ключ за припева, отколкото за строфите. Само Conchita Wurst спря монотонността през 2014 г. с „Rise Like a Phoenix“ след пет години.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Тази графика показва впечатляващо, че наистина страхотната драма е най-добре представена в минорен ключ. Единственото заглавие в мажор е от 2011 г .: "Running Scared" от Ell и Nikki от Азербайджан е до мажор, както и много от футболните песнопения, защото много от мелодиите в до мажор могат да бъдат изпети лесно дори след няколко бъчви бира . Подобно на минор, до мажор е популярен сред учениците по пиано по други причини: Не се изисква нито един черен клавиш за свирене. Тогава всичко, което трябва да направите, е да въведете рефрена достатъчно рано и да го повторите няколко пъти по скучен начин и ще спечелите ESC.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Въпреки че липсва дрънкащата песен на големи моменти, тя се превърна в успех. За анализа на прогресията на песента обаче беше трудно да се идентифицира кулминация. В крайна сметка беше взето решението за това, което искаме да наречем тиха кулминация заради прозрачността - да бъде намерено във видеото в 2:23 минути. Това означава, че „Running Scared” е в голямата литературна традиция на „Effi Briest” и „Marquise of O.”. Кой поп композитор може да каже това за работата си?
С останалите парчета акцентите буквално скачат в лицето ви, когато слушате, както трябва. Тъй като песните не са с дължина точно три минути, но някои са с до десет секунди по-къси, графиката се отнася до хода на песента в проценти.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Тенденцията е към ранна кулминация, подхранвана от две крайности: Докато финландците Лорди спасиха големия взрив (рок чудовище с пеене на фалцет!) До самия край на 2006 г., Лорин беше необичайно в началото на 2012 г. Няма по-силен момент от първото изпълнение на рефрена на „Еуфория“ след това. В сценичното шоу беше направен опит да се компенсира с внезапната поява на танцьор. Разсейването е изпитано средство на конкурса за песен на Евровизия, а не само за печелившите заглавия: когато песента заплашва да стане излишна, танцьорът се издига от бялото крило като пълна изненада (вж. Дима Билан, „Никога не те пускам“, 2006).
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Фактът, че акцентите са поставени тук и там, трудно може да скрие факта, че структурата на песента е еднородна. Еквивалентът на „точка, точка, запетая, линия - лунното лице е готово“ е „стих, рефрен, стих, рефрен, мост, рефрен - ние сме на сигурна земя“. С малко късмет можете да намерите интро или аутро.
Приятно изключение от това зареждане, което е изтеглено с няколко отклонения, е спечелената от Германия титла "Сателит". Всичко започва както обикновено, но след това Лена Майер-Ландрут отново пее половината рефрен. След моста тя дори повтаря втората половина на втория стих. Не е революционно, но се откроява. С по-малко сложна структура обаче, дъното е, че шансовете на Евровизия очевидно са по-добри.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Говорейки за сложността: Тази година с арменския принос „Face the Shadow“ има песен, която има нулеви шансове поради взискателния си ритъм. Той тежи за три четвърти, но от време на време спира за кратко, забавя и ускорява - абсолютен критерий за нокаут в ESC. Защото през последните десет години не е спечелила нито една песен, която да не се върти упорито за четири-четири пъти. Само когато става въпрос за темпото, песните зейват значително.
Следователно най-много удари в минута (bpm) не е "Hard Rock Hallelujah" от 2006 г., а "Euphoria". Тънката полузащита е забележима: Очевидно онези, които ясно се решават на балада или песен с ускорено темпо, могат да разчитат на успех. Най-бавният е „Повярвай“ от руснака Дима Билан от 2008 г. с 68 удара в минута и това най-накрая е суперлатив за тази иначе напълно правилно забравена песен.
Сред малкото песни в ритмичната полузащита е норвежецът Александър Рибак с "Fairytale" от 2009 г. Неговото сценично шоу ясно показва, че той се нуждае от помощ, за да симулира нещо като динамика. Той беше подкрепен по-специално от две много присъстващи дами със синхронни движения на ръцете а ла „Виж, светът е чудо“.
Ако само можехте да плъзнете двадесет от този вид на сцената, победата щеше да бъде направена! За съжаление, уставът на ESC забранява това: максимум шест души могат да бъдат на сцената на всеки принос. Забранени са животни и деца, ясно се насърчават странни костюми. Повечето от победителите през последните десет години изтласкаха максималния лимит на персонала - те бяха подкрепени от танцьори, фонови певци или музиканти. Знаете ли: иначе може да е адски самотно на върха.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Както показва графиката, участващите страни имат по-голям шанс да спечелят с жена на първия ред, отколкото с мъж. Фоновите вокали също са здраво в женските ръце, докато мъжете и жените се уравновесяват, когато танцуват. Многократният световен шампион по фигурно пързаляне Евгений Плющенко, който през 2008 г. направи пируети на площ с размер на пощенска марка заедно с Дима Билан, трябва да се счита за танцьор.
На сцената беше съвсем сама Кончита Вурст, която също имаше необичаен обхват на движение нула. Тя просто стоеше там, докато други подскачаха, сякаш земята горя. И застана. И застана. Това е изключително полезно за вокалите, след като сте избрали технически взискателна песен като „Rise Like a Phoenix“. От друга страна, дори и най-синхронните гайки не успяха.
ESC обаче традиционно предлага на изпълнителите, които обичат да стоят до голяма степен неподвижни в района, хубав начин да се откроят: трик дрехи. Майка на движението е германската кандидатка Ирин Шиър, която свали сакото си през 1978 година. Само с много добра воля това може да се приеме като трик по днешните стандарти - всеки счетоводител се отървава от сакото си от туид по пътя към супермаркета. Появата на руския Йъдиф през 1994 г. се оказа много по-сложна.Песента й „Vyechniy stranik“ е значително по-малко актуална от новаторската екипировка, следователно беззвучен цикъл от най-важните моменти от нейната поява.
Показване на цялото съдържание в оригиналната публикация
Дори Лорди не искаше да се откаже от участието в тази традиция. Иначе всичко е диво, разбира се, маски на чудовища, китари, демони, ревящи гласове и т.н. В крайна сметка финландците имаха репутация, която да загубят. Но когато мислите за трик рокля, дори и най-твърдият рокер се чувства топло и меко около сърцето. Виждаме господин Лорди в разгара на кариерата си, който се превръща в бухалка. Ози Озбърн сигурно напояваше уста.
Очевидно бухалката е била намерена убедителна и в Беларус. Толкова убедително, че четири години по-късно на конкурса за песен на Евровизия бе изпратена трупа, наречена 3 + 2, чиято песен „Butterfly“ изглежда сякаш е записана само за този момент. Сега изпитваме нежното люлеене на крилата на прилепите Lordis. Това не беше достатъчно за победа, но ако имаше специална цена за най-силния момент на вечерта: Беларус щеше да спечели невероятна сума през 2010 г.
В друга област Лорди беше много по-малко вдъхновяващ: нито една истинска група не спечели след победата си. Емели де Форест имаше поне двама барабанисти с „Only Teardrops“ през 2013 г., единият от които от време на време свиреше на флейта. В противен случай: синтезатори, където и да слушате. И самотен външен вид от ксилофон.
Наистина ли „Hard Rock Hallelujah“ се различаваше от другите печеливши титли? О къде Представете си, че хорът свири бавно на пиано, „Ангелите“ и „Алилуя“ имат право да останат в текста, както и пеенето на сферите от клавиатурата. Сега мислете за Елтън Джон като певец. Ето и ето: Нещото е безупречно попадение и наистина завладяващо. За да може да пее това, Хелън Фишер вероятно би убила малки котки.
Сега стигнахме до това, което заклетите фенове на ESC смятат за почти по-решаващо от самата песен: стартовият номер. Всеки, който трябва да се състезава през първата половина на вечерта, се вижда от мнозина като губещ предварително. От една страна, това се дължи на факта, че немалко зрители се настройват по-късно и просто пропускат първия номер. И второ, по начина, по който работи нашата памет, която обикновено продава по-нови спомени много по-ярко от по-старите. Това не е грешка, това е характеристика: забравянето може да бъде благословия и особено на средната ESC вечер се случват много неща, които не си струва да се помнят.
Но този ефект вреди на ранните кандидати: Нима по-рано някой не пееше чудесно? Както и да е, и последните три бяха страхотни. Това води до диаграма, която всъщност говори в полза на късната начална позиция: През последните десет години никой с едноцифрено начално число не е спечелил състезанието. Най-лошата отправна точка сред победителите беше Кончита Вурст, която спечели, въпреки че започна на единадесето място.
И защо е всичко това? За бъдещето!
Следните десет съвета за амбициозни кандидати могат да бъдат извлечени от това:
- Бъдете един жена.
- Изберете прост текст и заглавие. Много лесно. Колкото е възможно по-лесно от човешка гледна точка.
- Не се движи назад. Изберете един прост минорен ключ, и го прегледайте.
- Поставете поп и рано да повториш Повторете го няколко пъти, докато все още може да бъде запомнено на последния съдебен изпълнител.
- Просто не експериментирайте с изграждането на песента! The Схема F доказа своята стойност.
- Направете бърз. Или го направете бавно. Но без средно темпо, моля.
- Вземете танцьори, певци и декоративна флейта на сцената. Мигащи светлини, трик дрехи, пиро шоу - Основното е, че изскача.
- Никой не се нуждае от истински инструменти. A синтезатор от лентата също.
- Намерете такъв за себе си късен стартов номер.
- Ако това не работи: Алтернативно, трябва да направите едно Вечерна рокля с пълна брада комбинирайте и пейте наистина добре. Това обезсилва повечето закони.
Сътрудничество: Fridtjof Küchemann
Графика: Карстен Фейг и Улрике Енгел