Изкуството на икебана

1. Появата на изкуството на икебана. 3

2. Основните насоки на икебана. 7

3. Изкуството на икебана днес. десет

Списък на литературата. петнадесет

Една от най-красивите традиции в Страната на изгряващото слънце е древното изкуство икебана. Ненапразно японците го смятат за национална гордост на своя народ. Икебана е роден в Киото.

Икебана означава „живо цвете“ на японски. Изкуството да създаваш изящни композиции от растения на европейци е било преподавано от будистки монаси. Днес в Япония има около двеста различни училища по икебана.

Икебана е свят, изграден според собствените си закони. Проникването в него изисква от човек както професионални познания за това изкуство, така и специален дар - фино визуално възприемане на пространствените взаимоотношения и цвят - необходим за цялостна визия на всички едва забележими свойства на икебана. Създателят на икебана трябва да има „абсолютна визия“, като композитор в музиката - перфектна височина.

Целта на резюмето е да разкрие същността на изкуството на икебана.

Култът към хризантемите и способността да се правят цветни аранжировки идват от Китай до Япония. Шестнадесет листенца хризантема "кику" ("слънце") се превърна в цветето на японския император, а изкуството на аранжирането на цветя - икебана ("пътека на цветя" или "цветя, които живеят") - се разви толкова бързо, че скоро излезе извън рамките на религиозен ритуал - дарения на Буда и започна да играе голяма роля в културата и живота на обществото.

Корените на японското изкуство на аранжирането на цветя датират от 6-ти век, когато будизмът идва в Япония. И в продължение на хиляда и половина години тази традиция, без прекъсване, се развива, обогатява с нови цветове и идеи.

Икебана стана широко разпространена в Япония и започна да играе значителна роля в културния живот на обществото.

Буквално „икебана“ се превежда като „цветя, които живеят“. Най-точна обаче ще бъде концепцията за "второ раждане". Това изкуство в Япония се основава не на идеята за удължаване на предишния живот на растение, а на идеята за създаване на "втора реалност", специален микрокосмос, който пресъздава природата на ново ниво.

Икебана се основава на противопоставянето на две сили - светлина и тъмнина. В композицията са използвани два клона, които са символизирали небето и земята.

Първият майстор на икебана е будисткият монах Сенуму. Композициите, които той изпълняваше в храма, бяха прости и се състоеха само от три клона или цветя. Къщата, в която живее Сенму, се наричаше „икенобо“, т.е. хижа край езерото. Това име е дадено на най-старата школа на икебана.

Първите композиции от икебана се появяват в храмовете и са доста големи, мощни, достигайки височина от 1,5 м и дори повече. По-късно те били наречени рика или тачибана - "стоящи цветя".

Всеки клон и всяко цвете, включени в рика, бяха пълни с философски и религиозни символи и носеха специални имена - прав клон, поддържащ, скрит, течащ, приемащ тежест, плаващ и т.н.

Цветята, които бяха избрани за композицията, също имаха символично значение. „Сливовите цветя ни правят възвишен дух, орхидеите ни потапят в дълбока замисленост, хризантемите ни връщат към живота на природата, лотосът ни насърчава да изоставим чувствените удоволствия, черешовият цвят ни внушава ликуване, божурът събужда спящи сили в нас, банан и бамбук настройте ни за хармония на поезия, цветята на бегония ни правят игриви, борът ни насърчава да се отвърнем от суматохата на света, дървото тун пречиства душата ни, а върбата вдъхва вълнение в сърцето “(Zhang Chao„ Shadows of Deep Sleep “).

Самата композиция олицетворява Света, както изглеждаше на древните: от широката шийка на съда - символът на Световния океан - дървесна роза - Световното дърво, растящо на планината Сумеру или Хорай - центъра на цялата Земя . Оттогава символиката, значимостта на композициите от икебана, както и строгите пропорции и законите на тяхното изграждане са запазени до наши дни.

От средата на 7 век в икебана е въведен трети елемент, което означава човек. Това изразява хармонията на природата и човека. И сега традиционно се запазва композицията от три части - трите основни клона - символите на Небето, Земята и Човека. Тези три клона образуват триъгълник, задължително асиметричен, тъй като още в древността е писано: „Цветята трябва да се поставят във ваза, така че да се вижда елегантен вкус; трябва да се избягва симетрия, еднородност или пъстрота. Ако клоните съставляват някои редовна фигура, а цветята твърде строго подчинени на правилата за комбинация, ще изглежда като градина в градската управа ... Как можете да видите истинското съвършенство в това? "(Yuan Zhonglang" Книга на цветята ").