ИНТЕРВЮ Лола Астанова, считана за най-секси пианистка в света "Смешно е да чувам" експерти "
Влизам
Създай акаунт
Възстановяване на парола
Питещи
Родом от Узбекистан, Лола Астанова (на 32 години) живее в Америка от 2001 г. и се прочу с начина, по който интерпретира композициите на Шопен, Лист и Рахманинов. На концерти и снимки тя се облича в къси рокли и носи обувки на висок ток, но това не е важно: преди шест години тя има самостоятелен концерт в престижната зала Карнеги в Ню Йорк. Лола Астанова даде ексклузивно интервю за "Уикенд Adevărul".
Постовете на Лола Астанова, в които тя показва дългите си крака и лицето на модел, докато свири на пиано, привличат хиляди коментари от фенове. Астанова започва да свири на пиано на 6-годишна възраст и учи в Държавната консерватория на Чайковски в Москва, като взема уроци от известния професор Лев Наумов. На 8-годишна възраст Лола Астанова вече изнасяше концерти в цяла Европа. Преди шест години той изнесе самостоятелен концерт в престижния Карнеги Хол в Ню Йорк.
Специалната телевизионна програма на „Оркестър на звездите“ „Визии на Ню Йорк“, в която Астанова изпълни „Синята рапсодия“ на Гершуин с Джерард Шварц и оркестъра на звездите, бе отличена с наградата „Еми“ през 2016 г. Лола Астанова проведе няколко концерта с известния Андреа Бочели.
През 2008 г. изнася концерт в Ню Йорк на прочутото пиано Steinway на Владимир Хоровиц. Лола Астанова пя на 19 януари 2012 г. на концерт в Карнеги Хол, концерт, представен от известната актриса Джули Андрюс, носителка на Оскар. Благодарение на стила си на облекло и външния си вид, Лола Астанова се появява в много водещи списания като "Vogue" и "People".
Лола Астанова има не по-малко от 369 000 последователи в Instagram и почти 240 000 фенове във Facebook.
"Уикенд Adevărul ”: Каква беше основната причина да се влюбите в пианото?
Лола Астанова: Майка ми беше учителка по музика, така че мисля, че когато се родих, пианото вече беше част от живота ми. Мисля, че е нещо вродено, пианото ми е в кръвта.
Как бихте описали връзката си с пианото?
Това е като брака: не мога да живея с него и не мога да живея без него (смее се).
Вие не представяте класическия образ на пианиста: с дълга рокля и евентуално с розови листенца на клавишите. Защо?
Защото аз съм модерно момиче, което иска да напредва и да не се опитва постоянно да пресъздава миналото. Този тип пианист с дълга рокля принадлежи на 19-ти век, когато беше нещо прекрасно и естествено. Но този свят вече не съществува и това не е нещо добро или лошо, той просто съществува. Предполагам, че с напредването на възрастта ставаме по-носталгични по миналото, но това не означава, че трябва постоянно да се движим в кръг.
Вие сте противоположността на класическия музикант: вие сте модерни, динамични и секси. Когато сте решили да бъдете различен музикант по стил и облекло?
Не е имало време, в което съм "решавал" да бъда различен. Това не е нещо, което се опитвам да направя, за да генерирам внимание или противоречия. Само аз съм. Пея по начина, по който се чувствам, избирам тоалетите, които харесвам и зад моя начин на съществуване няма скрит план (смее се).
"Визуалната част е бонус "
Смятате се за най-секси пианист в света и присъствието ви е толкова силно, колкото начина, по който атакувате клавишите. Какво е да си секси в света на класическата музика?
В стария класически свят да си „секси“ всъщност беше неблагоприятно и е смешно да видиш някои така наречени „експерти“, действащи само въз основа на визуални стереотипи и архаични идеи, които нямат нищо общо с музиката. Но техните мнения не ме правят безсънен. Моята публика е представена от света на новата класическа музика и се състои от хора, които са модерни, възхитителни и свободни хора, които обичат тази музика, идват да й се наслаждават и за които визуалната част е просто бонус.
В света на класическата музика има тези „идеи“, че ако една жена е привлекателна и добре облечена, тя не може да бъде добър музикант. Сблъсквали сте се с такива предубеждения?
За съжаление подобни идеи са във всяка професионална област и в света на класическата музика тези предварително замислени идеи са особено очевидни. Изглежда обаче хората, които ги подкрепят, не осъзнават колко сексистки, средновековни и архаични са тези възгледи. Точно на другия ден слушах няколко стари записа на някои известни класически пианисти и си помислих, че ако бях свирил на пиано с такъв брой технически неточности, груби грешки, грешни ноти, грешни ритми и т.н., щях да бъда разпнат. И въпреки това никой не изглежда да се оплаква, защото тези пианисти бяха стари, изявени хора и имаха подходящите костюми.
В един момент казахте, че не обичате класическата музика в наши дни. Защо?
Ако имате предвид атоналната музика, тогава мога да ви кажа, че не ми харесва, защото не мисля, че музиката може да се създава само от чисто интелектуално упражнение, което е началото на по-голямата част от атоналната музика. Някой решава да бъде различен, за да бъде различен и в резултат на това музиката е неприятна за слушане и изпълнение. Не познавам никой, който да може да седне на цял концерт с такава музика.
Тесногръди мениджъри
В един момент в интервю казахте, че класическата музикална индустрия „се характеризира с липса на уважение към публиката, липса на креативност, цинизъм, безразличие и безкрайни ограничения. И това е иронично, когато осъзная, че Бах, Моцарт, Бетовен, Паганини, Лист, Шопен, Вагнер - великите имена, създали класическа музика - всички са били гиганти на човешкия дух, свободни, смели, безстрашни и ефектни в израженията си. Как може да се обясни този парадокс?
Мисля, че вашият въпрос би бил по-подходящ за психолог, отколкото за музикант (смее се). Но може би една от причините е, че хората, които са управлявали организациите, занимаващи се с концерти за класическа музика, като някои артисти, са и са били посредствени, некадърни и тесногръди. Вместо да създават условия за музика и артисти, тези хора поставят цялото поле на класическата музика зад запечатан прозорец, задушават и атакуват и обезценяват тези, които имат други идеи. Някои от тези хора все още работят в този бранш, но това вече няма значение, повечето художници вече могат да говорят директно с аудиторията си.
Професор Лев Наумов определи начина ви на свирене на пиано като „рядък и наистина брилянтен“. Имате по-хубав комплимент от това?
Стойността на думите се различава в зависимост от това кой ги казва. И въпреки че съм трогнат от всякакви комплименти и коментари - и никога не ги приемам за даденост, чуването на тези думи от един от най-големите ми експерти в моята професионална област беше нещо необикновено специално. Бях много млад, когато учех с Наумов и оттогава съм се срещал и работил с много невероятни музиканти, но не мисля, че някога съм срещал някой, който разбира материала, от който се прави музиката, по-дълбоко от Лев Наумов. Това беше истински феномен.
Какво беше да изнасяш концерти с Андреа Бочели?
Андреа е друг пример за абсолютно уникален и несравним човек. Андреа Бочели е човек с много подаръци и много мил, но е много повече от това. Той има тази невероятно силна аура и присъствие и когато сте до него, се чувствате сякаш седите до ангел. Досега имах удоволствието да изпълнявам заедно с Андреа и всеки път беше незабравимо изживяване.
"Наистина оценявам Румъния и нейните хора с блестящи умове "
През 2016 г. изпълнихте свой собствен аранжимент на прочутата „Ли Кампанела“ на Лист като дует на електрическа китара. Как беше това преживяване? Мислили ли сте да изпълнявате класическа симфония с рок група? С каква група мечтаете да участвате?
Това беше очарователно преживяване. Обичам нови и прогресивни идеи и винаги съм се радвал да смесвам различни жанрове и стилове, минали и бъдещи, и да експериментирам. Що се отнася до мечтания ми концерт, бих се радвал да се представя с Queen! Аз съм голям фен на групата, музиката им ме вдъхновява непрекъснато и ми оказа огромно влияние като музикант.
Шопен каза в един момент: „Простотата е най-доброто постижение. След интерпретиране на огромно количество бележки и няколко бележки, простотата е това, което изплува на повърхността като най-добрата награда на изкуството. Съгласни сте с Шопен?
Бих се съгласил на 100%, но стигането до там може да отнеме цял живот, дори ако сте гений.
По време на концерт в Румъния?
Съжалявам, че досега не съм участвал в Румъния, защото наистина оценявам вашата страна и хората с блестящ ум, които я населяват, но се надявам да дойда и да пея в Букурещ през следващите години. Ще бъде удоволствие да посетите вашата страна. Много от феновете ми в социалните мрежи са румънци.
Направи музикално училище за даровити деца
Дата и място на раждане: 3 юли 1985 г., Ташкент, бивш СССР, сега Узбекистан
Проучвания и кариера: На 6-годишна възраст постъпва в Музикалното училище „В. Успенски “за даровити деца, елитно училище в Ташкент и където той започва да учи пиано под ръководството на учителката Тамара Попович.
Взима уроци по пиано при известния професор Лев Наумов в Държавната консерватория „Чайковски“ в Москва. Веднъж Лев Наумов каза, че „Шопен, свирен на пиано от Лола, е просто невероятен“.
Започва да прави турнета на 8-годишна възраст, като изпълнява концерти в Германия, Франция, Австрия, Италия и Русия.
През 1996 г. печели Международния конкурс за млади пианисти на Шопен в Москва, а през 1998 г. се появява в документалния филм на ЮНЕСКО „Чудните деца на 20-ти век“.
През 2003 г. емигрира в САЩ.
Той изнесе концерт в памет на Владимир Хоровиц в известната зала Карнеги в Ню Торк през януари 2012 г.
Лола Астанова има симфонични колаборации и концерти с Едуардо Мартурет и Симфоничния оркестър в Маями, Рамон Тебар и Симфонията на Палм Бийч и Жерар Шварц и Оркестър на звездите.
През юни 2012 г. тя беше номинирана в Топ 10 на класическите музикални стилове от списание Limelight.