Хранителна фотография списание FOTO HITS
Снимките трябва да имат добър вкус, е кредото на Хартмут Зеехубер. Професионалният фотограф обяснява кои съставки са необходими за това.
СНИМКА ХИТОВЕ: Как дойдохте да специализирате в фотографията на храни?
Хартмут Зеехубер: Всъщност произхождам от техническата фотография, преди работех за един от най-добрите автомобилни фотографи в Европа, Манфред Рикер. Освен това студиото снима мебели и кухни.
Винаги винаги съм имал афинитет към готвенето. Така че в свободното си време съчетавам натюрморта с храната. Като работа на свободна практика, например, започнах да създавам така наречените „хранителни пейзажи“, т.е. пейзажи, направени от храна. Когато стартирах собствен бизнес през следващата година, успях да се рекламирам с тези снимки, които веднага бяха увенчани с успех. Например, проектирах брошури за фурни, микровълни и хладилници за фирма „Philips“.
СНИМКА ХИТОВЕ: С проучвания, съдействие и независимост вашето обучение изглежда доста лесно. Този начин беше даден?
Хартмут Зеехубер: Радвах се да рисувам в училище, но нямах представа за фотографията. Отначало исках да уча изкуство, но след това кандидатствах в университета за приложни науки във Вюрцбург за курса „Комуникационен дизайн“.
Там научих, че можете също така да работите концептуално с камера, т.е.не просто да продължите и да направите снимка, но първо да създадете чернова. След това снимате мотива възможно най-точно според този шаблон. Така възникна поредицата „Какво остана от деня“, която се появи като календар.
Винаги правя проекти като този в екип. Той има дизайнер, който работи с мен, за да създаде концепцията. Предпечатът също извършва обработка на изображенията, след което се нуждаем от принтер. Това доведе до множество наградени календари.
Работя и с няколко хранителни стилисти. Но понякога сам поставям предметите.Наскоро снимах паста в малка обстановка, но идеята зад нея се провали. В такива случаи е по-добре да опитам сам. Вместо това стилистът на храните беше отговорен за това, че юфката изглежда свежа.
СНИМКА ХИТОВЕ: Има някои инструкции за това. Но всички трикове са нищо без добра идея. Откъде вземете това?
Хартмут Зеехубер: По принцип съм разработил свой собствен стил, който отнема дълъг процес. Когато се разхождате с внимателни очи, ще забележите неща, които другите пренебрегват. Когато съм във фаза на релаксация - например, легнал вечер в леглото - ми идват най-добрите идеи. Така възникна "Foodscapes". И преди бях виждал пейзажи и си мислех, че мога да ги пресъздам с броколи и кейл.
След това дойде планирането: Кои храни са подходящи и колко ми трябва, за да симулирам просторен пейзаж? За да направя това, трябваше да се уверя, че впечатлението за дълбочина се създава и фотографично. Когато работех като асистент, се заключих след работа и просто го изпробвах. Тъй като по това време излагахме на слайд филм, видях какво трябва да направя по различен начин, когато резултатът се върна от лабораторията.
По този начин трябваше да се науча да се дистанцирам от собствената си работа. Тогава бих могъл честно да си кажа: Начинът, по който го подредих, все още не изглежда добре или дори имам смелостта да направя всичко от нулата - ако е необходимо дори два или три пъти. Това ми се случва на всеки няколко години, ако разпозная една идея като добра, но изпълнението все още е несъвършено.
С течение на времето развивате око за това какви пропорции и разстояния се вписват. Може да се забъркаме с някои подробности повече от цялата аранжировка. Започва със снимка за готварска книга с нож и вилица или салфетка: Как да ги позиционирам, така че да изглеждат добре? Понякога смисълът е да преместите лист маруля с милиметри, за да изглежда картината балансирана. За това трябва да работите.
СНИМКА ХИТОВЕ: В резултат на това сте разработили разнообразен визуален език. Освен натюрморти, които приличат на старите майстори, те владеят и графични композиции. Но ако се даде заповед, има малко време за експерименти.
Хартмут Зеехубер: Изображенията също трябва да съответстват на всяка концепция. Само тогава тя ще бъде приложена правилно. С едната изглежда по-селски, с друга по-игрива, след това отново абстрактна. Например направихме книга за традицията на домашния месар на Хохенлохер. Начинът, по който са клали във фермите, продължава „Асоциацията на селските производители Schwäbisch Hall“. Те имат свои собствени рецепти или сами отглеждат подправките, което също прави продукта уникален. Това трябва да се приложи съответно.
СНИМКА ХИТОВЕ: В този контекст ме интересува как изглежда професионално обзаведена студийна кухня. Моля, опишете ги на нашите читатели.
Хартмут Зеехубер: Кухненският кът е напълно отделен. Той има размерите на голяма домакинска кухня, около 30 квадратни метра. Пространството е необходимо, тъй като в него често се придвижват няколко готвачи и хранителни стилисти. Освен това нямаме само един хладилник, а три. И ние се нуждаем от тях. В случай на производство на тема „сирене“ например се доставят количества, които не могат да се използват в нормална домакинска кухня. И дори ако хранителните стилисти носят свои инструменти като ножове или специални прибори за хранене като четки и пипети, имате нужда от голям набор от домакински уреди.
Въпреки това мога да се усмихвам само когато видя документация, която показва как хората работят с хранителни оцветители и лакове. При нас по същество всичко е реално. Ако готвач представи собствени рецепти в книга например, това обикновено е автентично. Той може да сготви до три парчета месо, да избере най-красивото и да го гарнира. Хранителните стилисти обикновено идват от заведенията за обществено хранене или са диетолози, които имат своя професионален дух и отказват изкуствени помощни средства. Снимките трябва да имат добър вкус, както обичам да казвам. Преминаваме го веднъж с четката и водата, така че всичко да изглежда свежо. Ситуацията, разбира се, е различна при опаковането на храни.
СНИМКА ХИТОВЕ: Както във фотостудиото, цялото оборудване е в кухнята, т.е. стативи и светлини?
Хартмут Зеехубер: Създавам собствена ситуация за осветление за всеки проект. След това процесът е следният: Хранителният стилист приготвя ястие в кухнята. Междувременно изграждаме комплекта. Подготвяме повърхността, например покривка, и настройваме светлината. За целта използваме така наречения регулатор, който в случай на печено е нещо, което дава възможност да се разбере как се държи повърхността на светлината. След това стилистът на храните идва зад ъгъла с предварителния резултат, единственото, което липсва, е сосът. Този завършек често се извършва в сътрудничество с клиента.
СНИМКА ХИТОВЕ: За да се отдадете на отразяването на печени с толкова подробности, трябва наистина да се насладите на готвенето.
Хартмут Зеехубер: Както казах: снимките трябва да имат добър вкус. Ако насочите фар на автомобила към месото, то се отразява силно и вече не изглежда апетитно. За да ви се стори толкова вкусно, трябва да бъдете по-внимателни с осветлението.
СНИМКА ХИТОВЕ: В „Was vom Tage überblieb“ човек разпознава заемки от барокови натюрморти. Учихте ли ги в илюстровани книги или музеи, преди да започнете?
Хартмут Зеехубер: Никога не е грешка да посещавате изложби. Това не се ограничава само до старите майстори, но и до техния съвременен колега. Тези произведения често са много намалени, но стигат до точката. Понякога виждам и стар приятел от училище, учил живопис в Мюнхен, който работи много директно. Това го прави перфектния аналог на често буйните барокови художници. Движа се в тази зона на напрежение.
СНИМКА ХИТОВЕ: Започвайки с Анри Картие-Бресон, много фотографи се рисуваха, докато не разбраха, че са още по-добри във фотографията. Но те взеха опита си със себе си във фотографията. И вие ли се чувствахте по същия начин?
Хартмут Зеехубер: За мен беше малко по-различно. Едва през втория семестър в Университета за приложни науки във Вюрцбург за пръв път се докоснах до фотографията, която много ме очарова. Колкото повече се задълбочавах в него, толкова по-често прибирах молива. По-късно се запознах с първия си шеф, модния и хора фотограф Фридхелм Фолк. Той ме заведе в ателието си като асистент и аз се свързах с рекламната индустрия. По-късно дойдох при Манфред Рикер, където се научих как да настроя осветлението до съвършенство.
Днес много се създава на компютъра или вие сглобявате картина като градивни елементи от няколко компонента. Можете също така просто да отпечатате избелващо средство, което е в мотива с "Adobe Photoshop". Вместо това се научих как да работя правилно и често натрупвах мозъци за това как да реализирам идея, без споменатият изсветляващ агент да стане видим. В края на краищата тези обширни възможности за ретуширане не са съществували в миналото.
СНИМКА ХИТОВЕ: Това може да се разглежда като напредък ...
Хартмут Зеехубер: В автомобилната фотография изображение се създава от много отделни снимки и тези компоненти се комбинират в постпродукцията. Като цяло резултатите често са много сходни. Освен това CGI е много важен при фотографирането на автомобили.
Освен това клиентите все повече губят смелостта да опитат нещо ново. В конкуренцията с други компании единственото, което остава да направим, е да разгледаме как да увеличим продажбите. В резултат на това много добри идеи попадат под масата. Когато например проектирах пейзажи от печени изделия, просто подарих на отговорника рисунка. Тогава той беше щастливо изненадан, когато видя снимките. Тук някои са хванати в мисловна схема - те виждат едно и също нещо навсякъде и не мислят извън кутията, за да видят какво все още е възможно. Показването на това също е работа на добрия фотограф.