Gábor Gerényi Всички бас китаристи в света Mandiner са там за унгарски синтезатор
„Сега е сигурно, че 2016 г. ще има забележителна памет в електронната музикална индустрия: професията отбеляза завръщането на двата си основни инструмента. Отсега нататък можете да получите почти непроменения Minimoog отново и Роланд най-накрая се върна с оригиналния Bassline като TB-03 (въпреки че те дигитализираха веригите, но перфектно).
Третото завръщане може да не е толкова мащабно, но за нас е още по-важно: досега пазихме в тайна, че сме върнали легендарния синтезатор на бас китара на унгарския магьосник по компютърна музика Андраш Салай, наречен Deep Impact Future Impact . Причината за слушането е, че е просто невъзможно да се направи достатъчно от инструмента - в такива моменти той е станал такъв недостиг, че сега, повече от половин година след излизането му, трябва да чакаме седмици.
За да стане всичко разбираемо, първо трябва да ви кажа какво е китарен синтезатор и след това следва кратък технически пробив. И накрая историята, ти.
Играйте със струни на каишка
Почти всички са чували за китарни синтезатори: те са електронни инструменти, които не могат да се свирят с черно-бели клавиши, но следят вибрацията на струните на нашата собствена китара и съответно произвеждат синтезираните звуци на други инструменти. Голямото постижение от средата на осемдесетте, за първи път в Унгария на първия концерт на Ал Ди Меола в Кистадион, през 1985 г. бяхме шокирани от това как звукът на панически свирк идва от акустичната китара на художника.
Синтезаторът на бас китара прави същото, разбира се, просто трябва да включите бас китара. Техническата задача е почти същата, но действителното приложение е различно: ролята на басиста е напълно различна в групата.
Още през деветдесетте
Сега заповядайте на урока по история. Пишем за втората половина на деветдесетте и Андраш Салай - който, наред с много други, е известен с компютърната си програма, че е най-бързият в света, който дешифрира оскубания китарен звук - за какъв музикален звук свири - работи една от най-яките японски компании за инструменти, Akai.
Несъмнено най-важният електронен инструмент на епохата беше семплера и върху него беше изграден цялостен гигатренд за поп музика, хип-хоп - основният инструмент беше серията от семплери на Akai MPC. (Другите музикални стилове включваха японския сериал S.) През онези години нямаше нито дом, нито професионално студио, където поне един семплер на Akai да не работи - квазимонополът, придобит през втората половина на 80-те години, беше радвал се около десет години. Конкурентите изоставаха далеч от японската компания-чудо, която вкарваше в годината ненадмината печалба.
В тази ситуация, разбира се, всяка компания търси нови начини, така че г-н Салай получи подходящо задание: да разработи лек, компактен малък синтезатор за басисти, който изглежда точно като педалите за ефект на китаристите, така че рокерите са не се страхуват и от него.
Разработката премина, завърши и Дълбоко въздействие Японското ръководство първо внимателно поръча четири хиляди парчета от производствената линия от производствената линия.
Между поръчката и пристигането на четирите хиляди продукта обаче имаше неприятно събитие, което постави всички планове на върха на главите им. Малка американска компания, наречена Gigasampler, предложи така наречения софтуерен семплер, работещ на компютър, който трансформира домашния компютър в семплер; Gigasampler е победил всеки от хардуерните базирани на Akai семплери, които могат да бъдат закупени като отделно устройство и работят без компютър.
Наистина имаше драматична, епохална разлика между двете решения в полза на американците, на практика разширявайки и без това много оскъдния капацитет на пробниците със стотици, а по-скоро хиляди пъти. По този начин Akai загуби приходите си почти за една нощ, с никой, освен още две консервативни лица в сянката на Гига, никой не можеше да се сети да инвестира в остарялата техника на миналото.
Така готовите синтезатори на бас китари пристигнаха в склада на вече фалирала компания, откъдето ликвидаторите изпратиха своите парчета до търговците на инструменти за стотинки, може би около 20-50 долара. Пълната гама от Deep Impact, разработена с големи надежди, е поета от дилърите, без да се чака каквото и да е развитие, обслужване и каквото и да било.
Комплектът от четири хиляди парчета все още се изсипа доста бързо и паметта на инструмента се изнесе добре от общественото съзнание, преди да може да бъде част от него. За него нямаше тестове или реклами, нямаше тема на разговор, нищо вълнуващо не се случи около него. В работилницата на András Szalay, в изложбата на инструментите, които той направи, парче, разтегнато в красива тишина, също отидох пред него доста пъти и си спомням, след като го взех в ръка, аз погледнал чудодейния бръмбар.
Животът продължава, след това говори обратно
Времето мина, марката Akai скоро беше възкресена от група инвеститори, докато András вече е завъртял милион разработки в други цветове (включително нови китарни синтезатори); след това дойде нашата обща афера Made-In-Hungary, безжичната сценична midi система, midiBeam, която се разпродаде доста добре (продадохме хиляди от нея в повече от 50 държави, превръщайки се в сценичен реквизит за доста големи световни звезди). Разбира се, много мислихме да продължим напред, какво може да бъде следващото, още по-голямо хвърляне, но нямахме представа, че той е там на няколко сантиметра от нас, пред носа ни.
След това през пролетта на 2015 г. се случи неочаквано нещо: Андрас получи телефонно обаждане от служител на японско музикално списание с молба за интервю, както и от дизайнера на легендарния Deep Impact. На първо място журналистът каза, че те са се превърнали в сериозен култ сред басистите в Япония, че за него също са създадени потребителски клубове и са любопитни да видят как се чувства гениалният унгарски разработчик сега. Бяхме доста изненадани от тази новина, защото, разбира се, не почувствахме нищо за всичко тук, в Унгария, но бързо потърсихме в мрежата какво се случва. Изненадата последва изненада.