Джаз критика (жанрове, писателски режими, медии, фигури)
Джаз критика
(Жанрове, режими на писане, носители, фигури)
Университет Париж 7
6-7 февруари 2014 г.
Тимоте Пикар (Рен 2, CELLAM, Phi/IUF) и Яник Сейте (Париж 7, CERILAC)
Във време на експоненциално развитие, и това в глобален мащаб, на изследванията, посветени на него [1], докато то става обект на изчерпателни академични анализи, легитимно е да се инициира метаобръщането. -Дискурсивно, с което думите, които джазът е възбудил, от своя страна стават обект на изследване. Защото джазът е и събитие на речта. Едва роден, той породи безброй думи и насърчи появата на нови критични форми.
Пример. Или каквато традиция е нарекла „изявлението на Дворжак“, изявлението, с което бохемският композитор, тогава директор на Нюйоркската консерватория, гарантира, че всички съставки, необходими за изобретяването на една наистина американска музикална традиция, са открити в по-висока степен в това, което той наречени "негърски мелодии". Публикувана за първи път в „Ню Йорк Хералд“ през 1893 г., тя се разпространява като горски пожар от двете страни на Атлантическия океан. Пресата на чернокожа общност, излязла от Гражданската война и която дълго време оценява, в името на расова гордост, всички музикални прояви на черния гений, от световните турнета на вокалните групи от негърски духовници до много двусмислени Minstrels показва, ликува и му дава най-широко отзвук. Бялата преса, докато го публикува, отговаря с един жанр: този на разследването. Ето как „Бостън Хералд“ търси реакцията на дузина композитори в Масачузетс; както и Paris Herald, прародител на International Herald Tribune, от своя страна публикува реакциите на Джоузеф Йоахим, Антон Рубинщайн, Брукнер и др.
Феноменът се повтаря 25 години по-късно с появата на самия джаз: във Франция, както и в Съединените щати, дискурсивната реакция на този нов музикален феномен за първи път придоби формата на разследване. През август 1924 г. музикалното списание The Etude посвещава корицата си на „проблема с джаза“ и пита за него „видни общественици и музиканти“. На следващата година всекидневникът Парис-Миди също потърси съвет от упълномощени лица. Говорим за „джаз проблема“, докато се позоваваме на „черния въпрос“ и въпросният проблем не е проблем за джаза, вътрешен за джаза проблем, който той би трябвало да реши, а проблемът, поставен от джаза пред цялото общество: джазът като проблем. На този ъгъл на атака, по-скоро политически или дори антропологичен, отколкото естетически, съответства, виждаме в дискурсивния регистър жанр: този на разследването. В този контекст се откроява статията "За негърски оркестър", която диригентът Ърнест Ансермет публикува през октомври 1919 г. в La Revue Romande. Като се има предвид първо, с изключителна височина на зрение и техническа компетентност, черната музика като игра на форми и източник на емоции, този текст е хапакс.
Тъй като и когато джазът ще навлезе в ушите и обичаите, отрядът на противоречивите постепенно ще се оттегли преди този на критиците и формите на неговия коментар ще се разнообразят ефектно. Първата цел на този учебен ден е да идентифицира и маркира обширния терен на дискурса за джаза.
I. Жанрове и режими на писане
Дискография, интервю: гранични жанрове, които намаляват текстовостта до нищо или не много, отменят въпроса за писането, повдигат въпроса на автора, остаряват този на стила или след това изискват да бъдат преразгледани: цяла част от работата на Ник Тошес е, буквално, само текст от дискографската работа на Брайън Ръст и трябва да се отбележи, че според Клод Ягле, джазмените са тези, които поради тяхната лекота по време на теста на интервюто издигат последните до литературно достойнство. Това, което слушателят на завладяващите разговори между Jelly Roll Morton и Alan Lomax, наскоро преработени от John Swezd, лесно ще се съгласи.
Но нищо не ни пречи да се поинтересуваме, за да компенсираме сухотата на дискографския изказ, в любителите на музиката писатели, които също (или само) са взели джаза за свой обект. Това би било още една възможна надценка от джаз писателя, така да се каже: Робърт Гофин, Жорж Хермент, Борис Виан, Ралф Елисън, Филип Ларкин, Ерик Хобсбаум, Албер Мъри, Жак Реда, Амири Барака, Жан-Пиер Мусарон и др. От друга страна, доколкото той задава критичен дискурс като свой обект, учебният ден няма да облагодетелства случая на писатели, които, отговаряйки на джаза чрез изкуството на писането, му посвещават стихове или измислици: той несъмнено е най-малко неизследван от областите, в които глаголът поддържа тази музика. Особено, тъй като често се пише джаз критика, независимо дали от писатели, журналисти, зъболекари или студенти. Като такъв той предшества рок критик, на когото е послужил като модел. Свидетел, тур история: такъв критик, придружаващ турнето на такъв оркестър и връщащ хроника. Така Rock & Folk продължава с Jazz Hot, с който има връзки от всякакъв вид.
Дори ако такъв обект изтласква до краен предел по същество текстуалистки проект, също е възможно да се очертае обратното историята на музикологичните подходи към музиката в джазистичната област. Каква роля играе от първите проучвания на американските фолклористи и след това на Ансермет музикален анализ в развитието на знанията за джаза? Прибягването до музикален анализ, блестящо илюстрирано от Андре Ходейр и Гюнтер Шулер, със сигурност не е започнало с тях - помислете за статиите, които през 20-те години Музикалният преглед, посветен на джаза, и в момента преживява забележително обновление и от двете страни. на Атлантическия океан, както се вижда например от неотдавнашната публикация на книгата на Лоран Кюни „Анализиране на джаза“.
II. Средства
Можем да мислим и чрез медиуми. Дълго време форматът на книгата не беше предпочитаният начин за разпространение на дискурса за джаза. Списанието, вестникът, бяха предпочитани пред него. Специализирани списания, разбира се, по-многобройни и по-стари, отколкото може да се очаква: Музика в Белгия от 1924 г .; La Revue du jazz (1929), Jazz, Tango, Dancing then Jazz Hot and Jazz Magazine във Франция, Melody Maker (1926-2000), Jazz Monthly (1955-1971) в Англия, Coda (1958-2011) в Канада, почтен Metronome, DownBeat (1934), Cadence и много други в САЩ, Jazz Podium в Германия, който през 2012 г. отпразнува своята 60-годишнина. В Италия Musica Jazz се появява без прекъсване от 1945 г. Но колкото и да са важни за разпространението на последователен критичен дискурс за джаза, списанията и специализираните рецензии са изправени пред конкуренция, за да достигнат до широката общественост, от специалисти по рецензии (във Франция, уважаваният Музикален преглед много бързо направи място - преброено - в джаза), но преди всичко чрез ежедневниците, чието въздействие, малко проучено, несъмнено е най-важно. И обратно - от Cahiers du jazz до Storyville чрез Volume! или Black Music Research Journal, научените и/или академичните речи също имат своите органи от дълго време.