ДОСИЕ Мислите, че не можете да пеете Науката доказва, че грешите

„Нямам музикално ухо. Не мога да пея. Това императивно твърдение, често придружено от усмивка или прилив на смях, е не по-малко фалшиво.

мислите

Лорна Макдоналд, професор по музикални науки и вокална педагогика в университета в Торонто, стига дотам, че казва, че това е "явна лъжа".

Пеенето е може би най-неразбраното от всички творчески дисциплини. За голямо разочарование от учителите по пеене, това е единствената дисциплина, при която ще ви кажат: „Не можете да пеете, така че дори не се притеснявайте да опитате“. Родителите няма да се поколебаят да инвестират в уроци по актьорско майсторство или футбол, но способността да пееш за много хора е нещо вълшебно - или го имаш, или нямаш.

Музикалното ухо

В проучване на студенти от университета в Куинс 17% от анкетираните заявяват, че нямат музикално ухо. Тази лъжа е толкова разпространена в нашето общество, че ние създадохме вселена от певци - малкото малцинство - и непевците - огромното мнозинство. Наистина ли е отражение на реалността? Учителите по наука и пеене казват „не“.

Шон Хътчинс е директор на научните изследвания в Кралската музикална консерватория в Торонто. Неговата лаборатория се интересува предимно от това как музиката влияе върху интелекта и как интелектът влияе върху музиката. Според него пеенето е „структурирана координация на гласовите мускули“ на най-основното си ниво.

„Както при всеки тип мускулна дейност, това може да се упражнява. Знаем, че упражняването на двигателен контрол може да помогне. Със сигурност можете да се научите да се усъвършенствате. "

Както той посочва, говоримият език вече е форма на мускулен контрол. И така, защо обществото ни е направило пеенето толкова специална категория? ?

„Неадекватното музикално образование е част от причината за безпокойството от пеенето“ - Шон Хътчинс

Шон Хътчинс казва, че за предишните поколения фокусът е бил само върху представянето. Когато учениците не успяват да издадат правилните ноти, просто им се казва да „имитират“ звуците, без да ги пеят.

„Няма по-добър начин да направиш някого лош, отколкото да му кажеш, че никога няма да бъде.“ Напротив, Консерваторията наблюдава деца, които са започнали уроци по пеене, и след дори една година преподаване те показват значителни резултати.

Моника която, Професор в Кралската консерватория на Глен Гулд и преподавател по вокални изследвания в университета в Торонто, идва от малък град, където майка й също е била учителка по глас. Тя разбра заблудата на забавлението от малка.

„Пеенето не е толкова далечно и недостъпно нещо. След един или два урока учениците променят мнението си ".

Тя също така рано разбра необходимостта от подходящо обучение.

„Хората искат да се насладят на начина, по който пеят“, казва тя. Очевидната полза от обучението за непрофесионалисти е да се създаде по-добро самочувствие. "

Моника Уичър казва, че обучението по вокал е процес и не можете да научите всичко едновременно.

„Трябва да овладеете ситуацията и да разберете какви са параметрите“.

Според Лорна Макдоналд, дъхът, позата и гласните са основните елементи на вокалното обучение за всички.

„Това е основно физически процес“, обяснява тя. Нашият ларинкс не е задължително създаден да създава тези красиви тонове, нито краката ни са проектирани да ритат футболна топка. "

С други думи, става въпрос за кондициониране на тялото и изучаване на вътрешната архитектура на мускулите и частите на тялото, които произвеждат звук, за подобряване на координацията.

"Ние опознаваме добре телата си и знаем какво контролираме и какво не контролираме", казва тя. Когато научите инструмент, трябва да знаете как да сглобите всичко. Гласът е инструмент, който човек може да усети само в себе си. "

Можем да тренираме езика да се движи по-свободно и можем да накараме фаринкса да приема различни форми. Пеенето е мускулесто, аеродинамично, тъй като включва контролиране на дишането, както и дикция, същия процес като ученето на говорене. Това също е въпрос на изкуство, драма и емоции.

Гласовото обучение включва редица стратегии. Някои ученици ще трябва да знаят точните физически детайли на вокалното излъчване за всеки звук, докато други разбират по-добре със снимки, а трети с устни обяснения.