Да загубиш, да сублимираш
1 Заглавието, което предлагам, е резултат от пътуване, при което словесната форма се опитва да задържи движението. Загуба, сублимиране: две представяния на действия, предприети в сложна временност, несъмнено многократни и в несигурността на връзката за наследяване или причинно-следствена връзка. Формулировката предполага сканиране между загуба и сублимиране, музикална въздишка, която може да се превърне в вдъхновение за „обхвата на желанието“ [2] (Гай Росолато). Тези глаголи също оставят обекта, агента и процеса, които могат да ги обединят, неопределени. Да загубиш. какъв обект? Какво отношение към обекта? обективен или нарцистичен? Какви процеси са включени? Какви устройства са в игра? Каква е природата на тези нови обекти в резултат на сублимация? Какво е мястото на културната трета страна в тяхното съществуване? Толкова много въпроси, които са белязали пътуването ми.
2 Първоначално един макроскопичен, феноменологичен подход, максимално близък до преживяните преживявания, ме накара да свържа траура и сублимацията, включително способностите за създаване. По-задълбоченият анализ ме доведе до по-интимни и сложни психически нива, където загубата и сублимирането намират залозите на символизирането в диалектиката на двигателните движения и техните обекти. Тези два подхода се комбинират в аналитичното третиране на прекомпозираното минало от живота и настоящето на преносната актуалност. Това предполага представяне на интрапсихични трансформации в интерсубективна диалектика.
3 Изгубете любим човек, намерете се, че е нападнат от изгубения предмет, преди траурът да превърне изчезването в отсъствие. За да открия тогава ресурсите на сублимационна дейност, каквато и да е тя, художествена, религиозна или политическа практика („Нашите сублимации“, тези, изучавани от Гай Росолато [3]), към които ще добавя малко професионална работа (доколкото е такава) малко творчески или „свободно избран“.).
4 Опитът от сублимация, свързан с траур, несъмнено е доста често срещан и произлиза от обикновена клиника. То се показва в очевидни доказателства, защото след това е уловено в събитието. Нещо се е случило, истинска или символична смърт, която причинява нараняване и предизвиква динамична реакция. От пасивацията, причинена от събитието, до мобилизацията, действала в друго поле, тогава се извършва пътуването от траур до сублимация.
7От тези болки при загубата на любим човек някои вършат работа, други (повечето) намират по-обикновени сублимации. Сублимацията е само една от често срещаните трансформации на задвижването, докато създаването постига изключителна съдба. Творението, каквато и да е психичната цена за създателя, е високо оценено от социума, докато „обикновените“ сублимации - „малки сублимации“, за да използваме израза на Жан-Люк Донет - са по-малко измерени като критерий за идеални културни ценности. В бележка в „Malaise dans la culture“ Фройд се занимава с въпроса за професионалната работа, която е малко оценена от мъжете, казва той и която въпреки това позволява изместването на голяма част от либидната, нарцистичната, агресивната и дори еротичната. „Професионалната дейност осигурява особено удовлетворение, когато е избрана свободно; следователно дава възможност да се използва чрез сублимация на съществуващите наклонности, на инстинктивни движения. "[5]
8Ако обектите, които са резултат от тези различни методи на сублимация, нямат едно и също място в скалата на текущите културни ценности в дадено общество, действащите процеси са еднакви и много често „големите“ сублимации предлагат увеличаваща гледка на присъстващите елементи и техните трансформации. Сублимацията и създаването могат да се противопоставят само въз основа на разликата между баналното и изключителното. В допълнение, посещаването на културни произведения също е сублимативна дейност, въпреки че ефектите от сублимацията са много различни за създателя и за любителя. Независимо от това, потапянето, например, в музиката може да облекчи болката от загубата, дори ако това е само „сладка наркоза“ [6], която само мимолетно премахва нещастието, наложено от живота и временно успокоява вълнението от загубата. Извиквам музика не само поради личен афинитет, но защото музиката обгръща, носи и по този начин осигурява „задържане“, майчина утеха за страданието.
11 И накрая, сублимацията е свързана със самия анализ: рамката и устройството на лечението, основното правило, отказите, които анализаторът налага на пациента и на себе си, валоризацията на езика и упражняването на мисъл, анимирана от афекти. Всичко това съставлява онова, което Жан-Люк Донет [13] нарича „сублимирано-сублимиращо“ измерение, присъщо на ситуацията и на аналитичния процес, в който той вижда проявлението на културното свръхего. Какво остава след сканирането? В най-добрите случаи прехвърлянето върху анализатора - което се е превърнало в сублимационно пренасяне на пренасянето върху анализа - ще премине към преносно инвестиране на нови обекти на мисленето. Прехвърляне на трансфер, което приема, при всяко изместване, както загуба, така и постигането на нещо ново.
12 Връзката между загубата и сублимирането също е оригинална връзка, която активира психиката през целия живот. Траурът на любим предмет винаги е мисъл от първоначалния траур. Загубата на обекта е в източника на мисълта, представянето и фантазията, които са затворени форми на сублимация. Много дебати и работа са проведени по характеристиките на примитивния обект, обект (винаги вече) изгубен поради пропастта между възприетия обект и представения обект; но и на пропастта между обекта на халюцинаторното осъществяване на желанието и това, което може да се намери в действителност. Този обект, който е, както са казали Сезар и Сара Ботела, „само вътре, също и отвън“.
13 Постфрейдистката работа даде възможност да се вземе предвид ролята на обектните реакции върху организацията на психиката.
15 Мери дойде да ме помоли за анализ преди около пет години; тя току-що беше загубила майка си, след като я е гледала няколко месеца и тази смърт я е объркала. Наближаваше петдесет, чувстваше се, че е в повратна точка в живота си, отдавна е мислила за анализ. Тя дълго ми беше разказвала за майка си и по-големите си сестри, много по-големи от нея. Винаги се е чувствала разделена, най-младата, на която едва ли се обръщаше внимание. И все пак майка й, която тя определя като студена, не особено демонстративна и твърда, наистина се нуждаеше от нея през последните си години. Когато се усъмних в отсъствието на бащата от речта му, тя ми каза, че той е починал, когато тя е била на 6 години. Тя имаше много малко спомени за това и „не говорихме много за него“. Сестрите й се бяха оженили; тя, не. Тя отдавна живееше сама, но познаваше мъже; наскоро имаше кратка връзка. Споменаването на тези мъже в анализа остава много неясно дълго време.
Както често първите интервюта обединяват елементи, които се разгръщат и усилват по време на анализа. Но съдържанието на тази „програма“ може да се появи само след факта. Моментът на срещата е уловен от прилива на възприятия, усещания, впечатления, от които слушането на речта е само част. Освен ясно изразената й молба за анализ, помня, че бях чувствителен не само към този проблем със загубата, но и към момиченцето, което трябва да е била и което си представях, резервирано, мечтателно, внимателно и любопитно по отношение на „големите“ ! Въображението ми работи от тези първи моменти! Проективна идентификация? Тя ли е тази, която поставя този образ в мен или аз го приписвам? Форма на съпричастност, която мотивира желанието ми да приема молбата му. Доказателство за връзка между нея и мен, по която ще се развие пренасянето? Със сигурност. Но също така в този образ, който конструирам, от нея към мен и от мен към нея, се създава формата на фантазия, родена от вътрешността, която анализът предлага да направи плодотворна. Тази фантазия, тази от детството, носи инфантилното. Тази съзнателна фантазия в мен е място за добре дошли за несъзнаваната фантазия за детска сексуалност.