Agenda LiterNet Юлия Поповичи Ричард

Юлия Поповичи

Рок музика с пълна интензивност, полукръгла обстановка (имитираща елизаветинска сцена) с централна зона за игра, в която елементи, обозначаващи различни пространства (ковчегът на съпруга на лейди Ан, кралският трон.) Ще влизат в мобилни платформи, заедно с балкон по цялата задна стена (обезвластената кралица Маргарет, роля, изиграна в трансвеститите, ще я поеме на малки стъпки, хвърляйки ужасното си проклятие). Група добре облечени хора празнуват победата с шампанско и конфети.

Микрофон, висящ от тавана на сцената и странно, деформирано същество с животински движения, което използва микрофона като в свободна импровизация в хип-хоп концерт-конкурс (въпреки че началната музика все още е рок).

Фонова проекция зае мястото на пролога: ние вече знаем, че Едуард е крал, че Маргарет и нейните синове са победени и че отмъщението е осъществено. Странно деформирано същество, с очарователна физическа пластичност, което говори за зимата на нашето недоволство е Ричард, братът на новия крал, изигран от любимия актьор на Остермайер Ларс Айдингер.

Ларс Айдингер е страхотен актьор. Страхотен актьор от Шекспир. И инсталацията на Томас Остермайер с Ричард III от Шекспир се гради върху силата на Ейдингер, колкото се дължи на необикновения превод-адаптация, подписан от Мариус фон Майенбург. Всичко за „декодиране“ на ранния шекспиров текст от гледна точка на днешната политика, без да се правят отстъпки на политическата коректност. Шоуто запазва драматичната линия на пиесата на Шекспир, но я сублимира, от една страна, като се отказва от редовете в стихове (канонизираните фрагменти, изключително добре познати, са запазени - в оригинал, на английски) и от скорописната текстова адаптация, от друга отчасти чрез яснотата и режисьорската простота на сцените. Едно от най-запомнящите се е завладяването на лейди Ан, която дойде да се оттегли близо до безжизненото тяло на съпруга си, убит от Едуард и братята му. Целият зъл и манипулативен характер на Ричард, който прави собствената си немощ оръжие (тук, от сантиментално изнудване), излиза тук, за първи път, в шоуто, в неговата пълнота.

Същото се случва и в сцените с двете непълнолетни деца на кралица Елизабет, законните потомци на трона, представени на сцената от две кукли, в естествен размер, манипулирани от техните "защитници" - тези, в чиито ръце са всъщност принцовете, някои марионетки, инструменти за завладяване на трона.

Но парадоксът е, че Ричард не е Макиавели. Ричард няма план, който да контролира във всички подробности, той не е гений на престъпността. Останалите са твърде слаби. Силата на Едуард, родена от убийство и желание да се грабне, е крехка (собствената слабост на краля е образът на тази уязвимост). Не принципите и ценностите карат братята на Ричард и техните коалиции в битка, а чиста жажда за власт, желание за отмъщение, малодушие. Ето защо Ричард печели - той ги тласка само към самоунищожение, до невероятните (дори за него е невероятно, че лейди Елизабет приема предложението му да се ожени за собствената си племенница) слабостите по някакъв начин игра, в която в крайна сметка той губи себе си, именно защото нямаше план, нямаше голяма стратегия. Един инвалид, изпреварен от други, играе на пръстите му, защото иска да бъде взет на сериозно, иска някой поне веднъж да забрави за положителната дискриминация или подценяването на инвалида и да му каже, че е манипулативен гърбав.

В шоуто Остермайер играе много, излагайки състоянието на изкуственост, на конвенционалност на театъра: голотата на Ричард напълно разкрива гърбицата и индукцията, предизвикани от специално проектирана обувка, следите от кръв ("сцена"), оставени от убийството на херцога на Кларенс не е конвенционално игнориран от участниците в следващите сцени, а напротив и Айдингер постоянно флиртува с публиката, чрез директни обръщения на сцената и чрез периодични скокове сред зрителите (изглежда, че интерактивно-участието измерение беше по-ниско в Крайова, отколкото в Авиньон, от поради структурата на стаята). "Процедурата" на директните обръщения, излизащи от персонажа, и взаимодействието с публиката всъщност не са брехтянизми, те принадлежат към специалната гледна точка на Остермайер за "капана" на реализма и сценичната илюзия, чрез която зрителят рискува, особено в случай на класически пиеси, да загуби контакт с всекидневник, към който театърът се обръща. И Ричард III това е предаване за политическия ежедневник, от който реалната политика изчезна.

Остермайер е режисьор на анти сюжети - въпреки факта, че предаванията, които той изгражда, запазват оригиналното влакно на текста. Той е режисьор на реалността, който не е театрален реализъм. И за това той има Ларс Айдингер.

* Издание Европейски театрални награди домакин на Националния театър Крайова в продължение на фестивала Шекспир беше най-хаотично и тъжно от тримата, на които присъствах. Много от победителите не присъстваха с предавания (текст беше прочетен на Joël Pommerat, Виктор Бодо дори го нямаше), представените предавания бяха малки, повече или по-малко представителни за техните създатели, и за първи път никой от наградените - с голямата награда или с едно от отличията за Нови театрални реалности - не представи художествено-домакинската среда (Силвиу Пуркарете получи специална награда от журито). И странно и неразбираемо за мен, почти всички румънски гости на Фестивала Шекспир, местните критици и журналисти вече бяха напуснали Крайова, когато стартира програмата за наградата Европа.

Вместо това бях оставен с прекрасното творение на Шотландския национален театър (Награда за нови театрални реалности, заедно с Померат, Бодо, германския режисьор Андреас Кригенбург и испанския драматург Хуан Майорга), Последният сън (на Земята)/Последният сън (на Земята) от Кай Фишер, предаване от ням театър сравнявайки първия полет на Юрий Гагарин в космоса с частично успешен опит на група африкански бежанци да прекосят Средиземно море до Европейска Испания. Тих театър, сценична версия на оригинала тиха дискотека, формула, при която спектакълът е изграден слухово, със „звукова декорация“ (усилвания на звука, произведен на сцената, околни звуци, записани материали.), достъпни за зрителя само в слушалки. С актьори, които свирят, ням, на различни инструменти и звуковата реконструкция, от една страна, на комуникацията между земната база и капсулата на Гагарин, а от друга страна, на вселената на морските звуци по време на бурното пресичане на Средиземно море на надуваема лодка, шоуто се изправя лице в лице, шум към шум, две мечтани мечти за човечеството: надеждата на бежанците да избягат в Европа има толкова малък шанс за успех, тя е толкова рискована и толкова вълшебна, колкото и завоеванието космос.

Гласувайте за това шоу/събитие:

В момента 5.00/5
1
2
3
4
5