1917 г. е направен под болка. Колко трудно беше да се заснеме изключителният военен трилър с един изстрел -
Този уикенд „1917“ ще бъде в кината и ви препоръчваме: не пропускайте този филм! „1917“ е вълнуваща и визуално забележителна. Говорихме с главния състав за това как е постигнато това.
„1917“ току-що е номиниран за десет „Оскара“, което го прави един от големите фаворити на предстоящата награда на най-престижната и важна филмова награда в света. От 16 януари 2020 г. можете да видите военния трилър на Сам Мендес („Джеймс Бонд - Скайфол“, „Американска красавица“) в немските кина.
Посещението си заслужава. Защото „1917“ е невероятно вълнуващо. Тъй като дискусиите относно съдържанието на надпреварата между двама млади войници през Първата световна война срещу часовника, съществува голям риск от спойлери, ние се концентрираме в разговора с главните актьори Джордж Маккей и Дийн-Чарлз Чапман върху стила на филма.
„1917“ изглежда, че филмът е заснет почти в един кадър. Искахме да разберем от MacKay и Chapman колко трудно е да се постигне това. Наред с други неща, те ни разказват за много репетиции, физическа болка, но и за изненадващо откритие по време на изследването на филма.
ФИЛМ СТАРТИРА: Да заснемете филм, сякаш е направен в един дълъг кадър - винаги с много дълги снимки. Колко натиск има, за да не се прецака и да се прецака всичко в последната минута на дузпата?
Дийн-Чарлз Чапман: Почувствах напрежението особено по време на репетиции, защото тогава всичко беше ново за мен. Първо трябваше бавно да разбера как точно го правим и да науча хореографията.
Но репетирахме общо шест месеца преди снимките, така че тогава беше лесно и вие предприехте правилните стъпки, без много да мислите. Но разбира се: някои сцени са дълги девет или десет минути и след четири или пет минути си мислите: „О, по дяволите, направих ли това правилно?“ Но тогава просто трябва да продължите.
Джордж Маккей: Трябваше да се научим да осъзнаваме заобикалящата ни среда. Всяка сцена беше като танц, защото трябва да обърнеш внимание на толкова много неща - не само на съотборника си, но и на камерата. Какво трябва да се види в момента, къде трябва да погледнете, къде трябва да отидете.
ФИЛМ СТАРТИРА: Операторът Роджър Дикинс може би дори по-важен за вас като актьор от режисьора Сам Мендес в такъв проект? В крайна сметка камерата му е почти допълнителен партньор за игра за вас.
Джордж Маккей: Не бих казал „по-важно“. Нямаше водещ елемент, това беше идея на общността. Целият филм беше колаборация между всички отдели.
Идеята за един изстрел идва от Сам, а не от Роджър и никога не е бил трик. Не беше, „Нека да видим дали можем да направим това.“ Просто се почувствах правилно, че най-добрият начин да разкажем тази история е, защото това е пътуване в реално време, при което никога не получавате Главните герои могат да си тръгнат.
И що се отнася до внедряването, не можете да похвалите хората, които никога не са споменати, като Grips [Забележка: Grips са част от отдела за камерата и обикновено използват съответните стойки за камерата, например кранът или количката на камерата ] Гери и Малкълм. Понякога трябваше да махнат камерата от кран в средата на сцената, да носят парче и след това да го закачат на друг кран. Те са най-добрите мозъци в бранша, но дори никога не са правили нещо подобно.
Отидете да видите 1917 г. в театър. Точка. pic.twitter.com/bUwmvJSqbV
- One Perfect Shot (@OnePerfectShot) 11 януари 2020 г.
Дийн-Чарлз Чапман: И не забравяйте здравите хора. Когато тичаме, винаги има някой, който тича след нас с бум и се опитва да се справи, както камерата и мозъците. Целият терен, по който се разхождат Блейк и Шофийлд и който реално възпроизведохме, също трябваше да бъде прекосен от екипажа. И не можаха да тръгнат по друг, по-добър начин, защото се обърнахме на 360 градуса, записахме всичко.
Нямаше дори място за поставяне на светлина за Роджър [Deakins], той трябваше да използва естествена светлина. Наистина е така, всички зад камерата трябваше да са в крак с нас през цялото време.
Джордж Маккей: Еднократната идея наистина засяга всеки отдел. Фактът, че не виждате, че все пак може да не е еднократно, е свързан с подробната работа на всички екипи, например грим и костюми.
Заснехме почти два часа филмово време за около 16 седмици и фактът, че никога не забелязвате промяна в костюмите, е защото Жаклин и Дейв, които са направили костюмите, Дуон, който е отговорен за грима и Тристан, който прави протезирането работят толкова точно, бяха толкова блестящи, че няма разлика в нито един кадър.
ФИЛМ СТАРТИРА: Какво беше и най-голямото предизвикателство, което този подход води до себе си?
Джордж Маккей: Заснемането на първите няколко дни беше наистина голямо предизвикателство. Когато бяхме на снимачната площадка за първи път, имаше тази наистина вдъхновяваща, но и наистина ужасяваща визия, че снимаме тези дълги снимки и че винаги става въпрос за постигане на „перфектен“.
И не мисля, че „перфектно“ наистина съществува, така че ставаше въпрос за възможно най-близо до „перфектно“. И така заснехме една и съща сцена отново и отново и отново. И имахме късмета да имаме бюджет, който ни позволяваше просто да го повторим на следващия ден, ако не постигнем задоволителен резултат предишния ден - докато не получим всичко възможно най-добро.
И тогава това имаше определен вид магия: Вие усещахте записите директно, където всичко се получаваше, всичко беше в хармония, всичко просто се чувстваше както трябва.
Но процесът беше страшен, защото го направихме толкова пъти. Направихте малка почивка, взехте малко храна, но после започна отново, защото светлината беше точно. И тъй като тичахте на 300 метра за стрелбата, всички бяха готови отново, когато се върнахте, за да можете веднага да започнете отново. Беше като бягане, бягане назад, бягане, бягане назад, бягане, бягане назад - особено в дните, когато времето беше перфектно. Това наистина беше най-голямото предизвикателство. Просто продължете отново и отново и отново.
Дийн-Чарлз Чапман: Да, повтарянето отново и отново и отново беше наистина трудно. Най-важното е, че след първата снимка на седмицата имах шини на пищяла, където мускулите около пищялите се възпаляват.
Така че все още имах много физикална терапия и акупунктура всяка вечер, за да облекча болката и някак да я задържа. Това беше необходимо, тъй като тъй като героите са винаги в движение, тази снимка беше много физическа. Винаги има ходене, бягане, джогинг. Но в крайна сметка също издържах, защото разбира се, това е парче торта в сравнение с това, което момчетата трябваше да изтърпят тогава. Биха се радвали да имат моя проблем, вместо да бъдат застреляни.
Но да, болката в пищяла беше най-голямото предизвикателство, особено в ничия земя. Ако си спомняте, има момент, когато камерата слиза надолу и надолу до краката на Блейк и Шофийлд. Това е просто кадър от това как продължаваме да се подхлъзваме и това беше реално. Не се чувстваше като кал, а много повече като лед и беше толкова хлъзгав. Трябваше наистина да се съсредоточиш върху това да запомниш да поставяш единия крак пред следващия.
ФИЛМ СТАРТИРА: Как се подготвихте, освен да репетирате пътеките за бягане? Какво проучихте?
Джордж Маккей: В началото на деня прекарахме цели месеци, които репетирахме с нашия военен съветник. Например ставаше въпрос за правилно третиране на оборудването, поставяне, носене и бързо сваляне отново.
И тогава имахме упражнения за стрелба и тренировки за движение, които може дори да не попаднат във филма. Но също така трябваше да помислим: Тези момчета не бяха войници в кариерата, мисля, че имаха осемседмичен лагер за обучение и след това бяха изпратени в действие. Следователно беше особено важно да сме просто млади мъже и нетренирани войници, когато ги изобразявахме.
Дийн-Чарлз Чапман: Също така се опитах да науча колкото се може повече за това време. Разбира се, гледах филма на Питър Джаксън [бележка: документалният филм „Те няма да остареят“], който е просто брилянтен.
Има и тази книга „Дневниците на Западния фронт“ и това е най-добрата изследователска база, защото идва от хората, които наистина са живели тогава. Между другото разбрах, че пра-пра-дядо ми има запис в този дневник, в който пише за своите преживявания. Той беше в кавалерията, прострелян и ранен в ничия земя. Той оцеля там дни наред, докато бавно се опитваше да пълзи обратно към британската страна. Тогава той беше парализиран, но живя дълги години.
Гледах такива неща, за да се вложа в истинско съзнание, преди да се кача на снимачната площадка, но преди всичко да разбера какво се случва в съзнанието на тези хора.
„1917“ ще излезе в немските кина на 16 януари 2020 г. Подробното ни интервю с режисьора Сам Мендес ще последва през следващите дни.