Звяр без глупост

Проучвания върху Чудната приказка, 17-19 век

звяр

Обобщения

Пет последователни версии на историята за Красавицата и звяра, между 1740 и 1779 г., ни позволяват да сравняваме разказвателните форми и драматичните форми и да изследваме метаморфозите на приказката, свързани със смяната на жанра. Драматурзите не могат да запазят нито дължината на приказката, нито романтичното изобилие на първата версия; за разлика от това, последното драматично събитие позволява забележителни сценични ефекти. Чудовищният аспект на Звяра, както и неговата глупост, е смекчен на сцената, който предпочита да показва силата на речта и да подчертава вътрешните качества, добротата и добродетелта на персонажа.

Звяр без глупост: театрални адаптации на Красавицата и Звяра в в xviii ти век или метаморфозите на приказността

Между 1740 и 1779 г. във Франция се появяват пет версии на добре познатата история на „Красавицата и звяра“ във Франция; Това ни дава възможност да сравним, най-общо казано, повествователни и драматични форми и, по-точно, да проучим как тази промяна в стила трансформира приказката. Драматурзите не могат да запазят продължителността на приказката, нито разказното разширение на първата й версия; напротив, но последното му драматично събитие ги забележителни сценични ефекти. Чудовищният аспект на Звяра, както и неговата глупост, са склонни да припадат на сцената, на която са показани главно докато силата на думите и вътрешните качества на характера на Звяра (т.е. доброта и добродетел) са склонни да заемат централно място стаж.

Пълен текст

2 Първата драматична приказна страна е вмъкната между двете повествователни версии на приказката за Красавицата и звяра: комедията в три действия и в стих от Нивел дьо Ла Шосе, Amour pour amour, изпълнена в Comédie-Française през 1742 г., възобновява елементи от съвсем скорошната приказка за г-жа дьо Вилньов (1740). Другите две театрални адаптации следват опростената версия на приказката от M me Leprince de Beaumont и са директно вдъхновени от нея: комедията-балет в четири действия от Marmontel, с музика на Grétry, озаглавена Zémire et Azor (заимствани имена в Nivelle de La Chaussée), която триумфира през 1771 г. във Фонтенбло, тогава в Париж, и комедията в два акта и в проза от M me de Genlis, озаглавена La Belle et la Bête comme les версии разкази и публикувана през 1779 г. в нейния Théâtre à l използване от млади хора 6. Тази пиеса, предназначена за частни сцени, има открито образователна цел и подчертава назидателния аспект на приказката на г-жа Leprince de Beaumont. Тези адаптации илюстрират разнообразието от жанрове и сцени, които могат да бъдат водещи на прекрасната история в театъра: „класическа“ комедия, опера-комик 7 и малък „трактат за етика в действие 8“, предназначен за социални театри.

6 Следователно трите пиеси с вариации заимстват от повествователните версии на приказката двата основни героя, съществената рамка, както и ефектният завършек, свързан с ключова дума, която трябва да се произнесе.

9 Ако театралните адаптации на приказката оказват времево затягане, което има последици за самата концепция за характера на Звяра, всички те най-добре ще направят театралния преврат на неговата окончателна метаморфоза, придружена от смяна на обстановката 26. От всички прекрасни елементи на приказката това наистина е най-драматичното. Решителната дума на красавицата, която най-накрая приема да се ожени за Звяра, води до развръзката, завръщането на Звяра в първоначалната му форма на Принц. В двете повествователни версии тези думи имат незабавен ефект: „Веднага щом беше изрекла тези думи, се чу артилерийско изхвърляне ...“ (M me de Villeneuve 27), „Едва ли беше изговорена красотата. Тези думи, че тя видя замъка, блестящ от светлина ... ”(M me de Beaumont 28). Театралният потенциал на тези епизоди е очевиден: „ключова“ дума, която трябва да бъде изречена, последен обрат, в който си представяме трансформация на декора, толкова популярен по това време.

10 Всъщност развръзката, свързана със сценична трансформация, е най-поразителната обща точка от трите парчета: в Nivelle de La Chaussée, когато Zémire произнася думите: „Да, аз обичам Azor“: „Театърът се променя и представлява Гора, украсена с портокалови дървета, с люлка от цветя, в средата на която е статуята на Zémire ", след което Azor се връща на сцената" в Genie и облечен галантно "29; в Marmontel, по думите на Zémire: „Обичам те, Азор, обичам те ...“, „Театърът се променя и представлява омагьосан дворец. Азор се появява на трон там в целия си блясък на красотата си „30. И накрая, в мадам дьо Генлис декларацията на Зирфе („Да, Фанор, обичах те; да, не мога да съществувам без теб“) е последвана и от смяна на театъра, обявена от музиката: „Театърът се променя; Фанор се появява на заден план под естествената си фигура, седнал на трон от цветя 31 ”. Тези очевидни прилики са придружени от ехо в устата на Азор, обясняващо неговата трансформация: „Да, аз съм онзи Джини ... 32“/„Да, аз съм това ужасно чудовище/Че въпреки неговата грозота, ти не мразеше 33“.