Земеделски производител
Романът „Вътре в Брюксел“ на Менасе като сценична сатира
Смяташе се, че с изпълнението на Немската книжна награда на Робърт Менасе за 2017 г., брюкселския бестселър „Капиталът“ (рецензия на книгата: www.mottingers-meinung.at/?p=27646) на сцената, човек може да се провали само в красотата. Твърде много герои, твърде много изкривени сюжетни линии, за да успее подобно начинание. Мисълта ми е грешна.
В Schauspielhaus Wien режисьорът Лусия Билер и драматургът Тобиас Шустер, и двамата отговорни за сценичната версия на текста, показват как се прави това. Те дестилираха същността на тази европейска сатира по примерен начин и се справят с големите теми на Менас за чисти два часа - от привидно непроницаемата гъсталака на бюрокрацията на ЕС до гротескните, интригуващи държавни служители и политици, които настояват на собствените си позиции, до непримиримия дух на национализма.
Този път това се запалва от вестник, всъщност предназначен за престижен проект: Тъй като Европейската комисия страда от проблеми с имиджа, Генералната дирекция за култура трябва да организира церемония за 50-ия си рожден ден. Ерго, човек мисли за възможно мото в нелюбимия, пренебрегван отдел - и се озовава в Аушвиц. Нацисткият лагер за унищожаване като двигател зад основаването на Европейския съюз, дължащ се на Never Forget! и никога повече! Съответният план се изработва и изпраща по имейл - и целият ад се разпада, старите разломи се отварят. Държавните служители поддържат статуквото, без да си представят бъдещето, политиците се обвързаха със своя модел на национализъм като обект за идентификация на своите граждани, които имат право на глас.
Bihler премества събитието в бар, проектиран от Josa Marx, който изглежда сякаш е направен от зелен оникс. Странни, кафкиански фигури се привличат в него, лицата им са гримирани в бяло, очите им са с черни рамки, но блещукат в черупките си, всички немъртви брюкселски държавни служители. Тук се случва много пантомима, зомби танц, призрак балет, застой отново и отново, забавен каданс, след това образи със закъснение, потрепвания като насекоми, летящи срещу пламъци. Майсторът на церемониите в тази обстановка е Бардо Бьолефелд като дяволски барман. Той е като разказвач и майстор на игри, един вид машинен човек с нарастваща дисфункция. Страшно е как се промъква около останалите герои, как позволява да се хвърлят на стената видеоклипове на vanitas, гниещ натюрморт с мляко и молец, докато самият той буквално не свърши сок.
Антигероят на цялата работа е Саймън Бауер в ролята на Мартин Сусман, меланхоличен австриец на самия ръб на центъра на властта, заличен между желанията на брат си, който иска да използва по-малкия като лобист за своите свиневъдни интереси, и тези на неговите началници Фения Ксенопулу, който всъщност ще бъде в ход към следващата стъпка в кариерата си, която може да не дойде, докато тя се подвизава в „култура“.
Бауер снабдява своя Сусман с подвижно, комично отчаяние, София Лефлер превръща Фения в блестящ човек, който се смущава наоколо, предполагайки, че има хора с по-висок ранг, докато тя ръководи собствените си войски с груби команди. Лицето й, което се стреми към „видимост“, работи непрекъснато, но о, прагматизмът ... Джеси Инман има право да пее като ограничен ентусиазиран колега на Сусман Бохумил Смекал Елвис (но в същото време трябва да скърби за брака на сестра си с чешки националист) и като Атила Хитегкути събори къщата на Фения от карти.
И накрая, Стефен Линк, който като любовник на Фения, Фриге, свива зъби и като Флориан Сусман, пред типичния местен функционер, преди той като шеф на кабинета Ромоло Строци - който е готин със златни женски дрехи и на високи токчета - дърпа конците за плановете на Фения. Билер показва веселото до облачно изявление на Робърт Менасе за великата идея за Европа като дантела в Брюксел. Точно в онези карикатури и клишета, които съставят нееластичните вътрешности на ЕС за мнозина. Много повече може да се каже за представлението в Schauspielhaus. Бьолефелд например съобщава за Дейвид де Френд, който е изключително важен в книгата, оцелял от Холокоста, който сега наближава старостта си в дом за пенсионери. Комисар Émile Brunfaut и неговият лов за убийство липсват, което е разбираемо, но срам, защото неговата история е пряко свързана с тази на de Vriends. Свинята, която Менаси пуска през романа си като лайтмотив, метафора за цял набор от идеологически повлияни образи на Европа, се появява само за кратко в постановката на свинския галоп.
Това оставя професор Алоис Ерхарт, вторият австриец в обстановката, изигран от Себастиан Шиндегер и вече завладяваща фигура в романа. Той се появява отново и отново като чуждо тяло, ако иска да се разкрие, когато останалите са заети с „важен бизнес“. Симпатичен, несръчен почетен стаж за икономиката и като такъв поканен в мозъчен тръст за бъдещето на Съюза. Поради представените глупости той го прекъсва с реч, в която изразява загрижеността си, че Европа в момента може да бъде направена от политици, от които основната европейска идея е толкова далеч, колкото добра детска градина. Към това не може да се добави нищо с оглед на текущото развитие. На театралната сцена обаче ще има допълнителни дискусии с Робърт Менаси за тази постнационална общност, родена от европейска лудост, която мнозина сега смятат отново за нормална.