В голям град - Детлев фон Лилиенкрон (интерпретация # 50) (натурализъм)
Поема: В голям град (1883)
автор
епоха
Строфи
Стихове
Стихове в строфа
1-4, 2-4, 3-4| Минава покрай мен в градското море |
| Сега този, сега този, един след друг. |
| Един поглед в очите и всичко свърши. |
| Обръщачът на органи обръща песента си. |
| Капе покрай мен в морето на нищо |
| Сега този, сега този, един след друг. |
| Един поглед към ковчега му, вече свърши. |
| Обръщачът на органи обръща песента си. |
| Погребална процесия плува в морето на града, |
| Пресичане на хората, един след друг. |
| Един поглед към ковчега ми, свърши. |
| Обръщачът на органи обръща песента си. |
Епоха: натурализъм
| Историческа справка | ||
| политика и икономика | година | Наляво |
| 1870-1914 | ||
| Изобретения и открития | година | Наляво |
| 1881 г. | ||
| 1895 г. | ||
| 1897 г. | ||
Автор: Детлев фон Лилиенкрон
Поемата на Детлев фон Лилиенкрон „В голям град“ е публикувана през 1883г.
От литературна гледна точка тя може да бъде класифицирана в ерата на реализма, но също така и в началото на модерността.
Самото стихотворение се състои от три строфи с по четири стиха. Интересното е, че никой от стиховете не се римува. Това ще трябва да бъде разгледано по-долу. Кадансите 1 са последователно мъжки и водят до тъмен и скучен основен текст. Вторият стих от всяка от трите строфи е изключение, защото кадансът е женски.
Сега съдържанието на стихотворението ще бъде обобщено накратко. Лиричният Аз е, както подсказва заглавието, в голям град, който не е уточнен допълнително. Хората „се носят“ покрай лиричния Аз, но може да ги погледне само набързо, преди да свършат. Във втората строфа лирическият Аз може да хвърли бърз поглед върху ковчега на един от хората, който минава покрай него, а във третата строфа това е дори собственият му ковчег, който, подобно на другите, бързо се носи. Всяка строфа завършва с един и същ стих: „Обръщачът на органи обръща своята песен“.
На този етап бих искал да се занимая с интерпретацията на стихотворението.
Разглеждайки първите стихове от трите строфи, се забелязва, че тяхната структура на изреченията, както и някои думи са еднакви. Всеки стих започва с „то“ и включва съществителното „море“. Също така е интересно да се разгледат глаголите: „кара“ (ст. 1), „капе“ (ст. 5) и „плува“ (ст. 9). Всички означават движение на вода, което отговаря на думата поле „море“ (ст. 1, 5, 9).
„Морето на града“ е метафора. Хората се носят в него пасивно и без видима цел. Няма такова нещо като „земя“ за хората в града; H. няма фиксирано място, на което да се хване. От една страна, това може да се разбере локално, т.е. H. че няма тихо и стабилно място в града, където човек да може да отседне. От друга страна, това може да се разбере и на емоционално ниво: в града няма фиксирани връзки (семейство, приятели), които да ви дадат подкрепа.
Изглежда, че лиричното его не познава никой от хората, които се носят в миналото, тъй като те са наричани „онова“ и „онова“. Това е отличителен белег на големите градове през 19 век. Анонимността на хората непрекъснато се увеличаваше с нарастването на градовете.
Тъй като толкова много хора "се носят" покрай лиричния Аз, това им изглежда почти безразлично. Това се подсилва от повторението на втория стих на шести ред; също в десети стих се повтаря „един след друг“. По този начин се подобрява и образът на морето, в което безброй хора се носят покрай високоговорителя.
Третият ред на всяка строфа започва с „поглед“ и завършва с „вече приключи“. Тази комбинация подчертава впечатлението за недостиг на видимост. И също така е характеристика на града. В първата строфа външният вид все още привлича вниманието. Окото се нарича още „прозорецът към душата“, защото човек може да види много за човека през очите. На лирическия Аз обаче се отказва този по-задълбочен поглед, защото човекът, който шофира, вече е „свършил“. Не може да разпознае хората и тяхната същност, защото срещата е твърде кратка. За него няма да е възможен никакъв контакт.
Във втората строфа „морето” се променя с израза „море от нищо”. За да се тълкува това, е важно да се вземат предвид следните стихове. Този път „капе“ (ст. 5) „скоро това, сега, че“ (ст. 6) свърши. В седмия стих има друг вариант: „Поглед към ковчега му“. Лирическият вече не мога дори да гледам хората в лицето, а виждам само ковчега им, което разбира се означава тяхната смърт. Това също не може да се разглежда дълго, то вече е приключило. Това е знак, че в града няма място за продължителна скръб. Смъртта се възприема и след това свършва. Изглежда няма памет.
Сега „морето на нищото“ от пети стих също може да бъде интерпретирано. Изглежда няма вяра в този град. Няма вяра в Бог или в отвъдното. Ето защо ковчезите на хората „капят“ в „нищо“. И това не означава само християнската вяра, а цялата вяра. Гражданите изглежда са загубили или никога не са имали вяра.
Мотивът за смъртта също е възприет отново в строфа трета: „Погребална процесия плува в градското море“ (ст. 9). На това място има толкова много мъртви, че те образуват цял „влак“. Вариацията на втория ред на последната строфа също е значителна. В предишните винаги се казваше в този момент „скоро този, сега онзи, един след друг“. В тази строфа се казва: „Пресичане на хората, един след друг“. При което „отсреща“ е неологизъм 2 и изглежда подчертава факта, че хората вече не могат да бъдат виждани.
Вариацията на третия ред на стихотворението е особено изненадваща за читателя: „Поглед към ковчега ми, свърши.“ Лирическият Аз също е умрял и - както останалите - не получава внимание. Той също плува и спомен изглежда не остава.
Стихотворението завършва с повтарящото се изречение: „Органът обръща своята песен“. Интересното тук е повторението на „обръщане“ вместо друг глагол, като например Б. „игра“. Това Repetitio 3 засилва впечатлението за постоянно движение. Той се завърта, което означава движението, но нищо ново не се случва, защото това въртене винаги се извършва по един и същи начин.
Тук органът може да се тълкува по различен начин. От една страна, той може да бъде разбран като Бог, който определя хода на света, без да се интересува от хората в детайли. От друга страна, особено по отношение на горната интерпретация, че поемата показва свят без вяра и Бог, стругарят на органи може да отстоява само монотонния процес в града. В този случай на това не може да се отговори изцяло и остава по преценка на всеки читател.
Факт е, че този стих, който затваря всяка строфа по този начин, подчертава, че събитията в този велик град ще продължат и никога няма да свършат.
И накрая, бих искал да направя изчерпателна интерпретация на поемата и класификация на времето, в което е написано. Лирическият текст разказва за живота в голям град. Местоположението не е уточнено допълнително, което предполага, че е така във всеки голям град.
Животът там се характеризира с анонимност. Бързо темпо и монотонност.
Изглежда, че хората не се познават и се носят един срещу друг без реакция. Цялото ви поведение в стихотворението е пасивно. Поради бързия ритъм на живот в града, няма момент да опознаете или разпознаете. Преди лирическият Аз да погледне хората, които се носят, те са свършили. На прагматично ниво липсата на рима също показва, че отношенията между хората са нарушени.
Пренасянето през миналото (хода на живота) и умирането се случват при постоянно завръщане, което е символизирано от стругаря на органи в края на всяка строфа. Дори смъртта не е нищо особено в този цикъл, който се нуждае от внимание. Както хората преди, и той минава. Личните взаимоотношения и емоции изглежда не съществуват на това място.
Както споменахме, това стихотворение е публикувано през 1883г. Така попада в ерата на реализма. Трябва обаче да се отбележи, че това не е типично реалистичен текст, а по-скоро модерен. Това може да се види от факта, че възприемането на града не се описва реалистично, а по-скоро символично (например с помощта на метафори 4).
В резултат на нарастващата индустриализация през 19 век, градовете в цяла Европа се разрастваха бързо и това доведе до нови - често лоши - условия на живот. Това се опитваха да изобразят тогавашните писатели. Така в поемата на Детлев фон Лилиенкрон е описано събитие от времето, което е останало актуално дори в литературата на експресионизма.