UNATC Филмово меню 03 Rev Студенти

Текст на UNATC Film Menu 03 Rev Студенти

31.07.2019 Филмово меню на UNATC 03 Rev Студенти

За моето поколение киносалонът е лукс. През последните години румънските издателства издадоха много малко от тях

заглавия и дори когато го изрязват, почти винаги се ограничават до преводи на мемоари или интервюта на

cineatilor. Благодарение на интернет, любителите на киното в Румъния могат да купуват (на доста високи цени)

Искам практически всяка книга (специализирана или не). Те обаче обикновено биха имали избор точно от лавиците

сред десетки заглавия, с различни предложения, от биографии до теоретични книги, от технически учебници до автобиографии .a.m.d. Просто

По този начин киното ще пристигне в писмена форма, с интервал от няколко десетилетия, за да се счита за равностойно на другите изкуства.

(литература, живопис, музика и др.), чиито издателства разпределят не само цели колекции, но и луксозни издания, и вестници с голям тираж

осигурете масово разпределение. Кога и дали издателите ще намерят начин да координират своите филмови колекции в истинския смисъл на думата, не изхождайки от предразсъдъка, че само мемоари и интервюта имат шанс да възстановят инвестициите си

кино албумите ще му донесат правото да има специални цени в румънските книжарници, днес пълни с мрежи с

училища за готвене или градинарство, всички обединени и интегрирани под едно и също хоби заглавие.

Ако киното, подобно на литературата на други хора, наистина е начин за прекарване на свободното време, кога

потенциалът му се интуитира от хора с визия, а не от прости изпълнители на команди, той излага в същото време и проблеми

истински за света, в който живея, за хората, за Бог или за какъвто и да е друг тип висша същност, за живота

или за смъртта. Често е неудобно за тези, чиито очаквания от кинематографичното изживяване са еквивалентни на

излизане в клас с приятели, с няколко грозни ръмжения в тъмнината на слайса или дъвчене на голяма торба

пуканки. Публиката не се състои само от такива зрители, има много хора, които се интересуват от друг тип

опит или катарзис. Подобно на другите изкуства, киното функционира по безброй начини, в унция приемник,

разнообразие, което трябва да бъде отразено в предложенията на издателите. Не способността да се превеждат спомени и интервюта (и тези

в малък брой) е проблемът, но не предлагам други книги, специализирани в киното, за да задоволят вкусовете и очакванията

Нашият файл предлага някои книги или автори на филми, които не са преведени на румънски или само частично преведени по-късно с

30, 40 години. Изборът далеч не е изчерпателен, базиран предимно на личните вкусове на редактора

част. Към заглавията и авторите на алеята могат да бъдат добавени стотици и стотици други кинофилми, недостъпни за обществеността.

Румъния. Ние смятаме, че като разпространителите на кино у нас или организаторите на лятото се опитват да избират

за обществеността широк кръг от мен от световната годишна продукция, задължението на издателите е да формират и подкрепят

вкусовете на публиката на cinel. Само по този начин ние, човекоядците, вече няма да се чувстваме изключени от така наречения културен елит на този свят и ще можем да разговаряме с другите, от страх да не бъдат считани за специални или ексцентрични, за Драйер или Любич с

същата доброта, с която изричаме имена като Джойс, Гид или Фицджералд. В крайна сметка той срещна Ordet на Dreyer

представлява акт на култура, еквивалентен на познаването на Les nourritures terrestres of Gide, познаване на Проблеми в рая

на Любич е еквивалентно на познаването на Великия Гетсби на Фицджералд .a.m.d. в епоха, в която се отнасят изкуствата

предишно ниво в историята, дискриминационното отношение на румънските издателства към киното не им дава голяма чест

31.07.2019 Филмово меню на UNATC 03 Rev Студенти

Филмът улавя по бохемски начин свят на художници: Жулиет Бинош играе ролята на самотна майка (тази, участваща в правенето на пуми), която отглежда детето си Саймън с помощта на Сонг, млад студент от Китай в lm В спирачката.Авторът на lm рисува с деликатна спокойна атмосфера, която създава усещането за тих полет. Дълги рамки, пълни със спокойствие,

мека музика, топли цветове на образите (разчупени само от червения балон, завесите, червената рокля на майката), съставят атмосферата, която позволява на режисьора да забележи желаното послание, което е предал. В целия lm се появяват мотивите на човека и художника Hou Hsiao -hsien, намерен в други негови (Xi meng rensheng (Maestro ppuar, 1993), Hhjik (Ca Lumire, 2003) или Zui hao deshi guang (Три пъти, 2005): на първо място, светът на киното, светът на ppuarilor;

след това, червеният балон (с ролята на маркиране на благородния жест на отдаване на почит на един от персонажите, повлияли личността). Играна от Жулиет Бинош (центърът на тежестта на героя като игра на актьор),

характерът на майката винаги бърза, единственият, който изглежда има различен ритъм от другия. В определени сцени обаче (при учениците, при майстора, във влака, с пощенската картичка) я виждаме такава, каквато е вътре, непроменена от ежедневния ритъм, от домашните тревоги, от желанието да благодари на всички около себе си. По този начин Хоу Сяо-сян изразява интереса си към темата за човека с интензивен вътрешен живот, но с хаотичен

чрез екстериор. Вълнението на художника, изваден от собствения му свят, се подчертава от външния му вид, от поведението му: алчността му, възмущението, с което идентификаторът на подаръка удря лампата с подаръка, развълнувания разговор със съседа, тревожното разстройство е приятелство между двама възрастни мъже, но някои от принцесата на червения балон: Song осъзнава

lmule със Саймън и червения балон, Саймън е последван от червения балон (в станцията на метрото, в метрото, у дома, в музея - където той вижда балона, нарисуван в картина, след това лежи над музея и т.н.). Всичко е

Зареден с известен лиризъм, който се проявява, това се усеща. Немалко изображения от отраженията на героите

върху прозорците или lmate изображенията през прозорците акцентира върху концепцията за напрегнатост, подобрява атмосферата с ncrctur n. Копилрия, от всички периоди на живота, заема специално място в изкуството и в този lm, както в Le ballon rouge, е изграден цял набор от визуални елементи, разказ, който вълнува зрителя, събужда действието и усещането за спецификата на детето, пълно с поезия, дете, родено от богат вътрешен свят, до голяма степен повлияно от околната среда.

Дори когато ерекцията на конкретната възраст не е възможна в близката реалност (той няма бащина уста заедно, майка му винаги бърза, сестра му живее далеч от него, в калта не се появяват приятели/колеги, няма баби и дядовци), момчето поддържа някои стълбове на съпротива в живота неговите: спомени от времето си със сестра си, уроци по пиано, свирене на PlayStation и особено балона. Началото на lal очертава симетрия, баланс: Саймън и балонът, дори се опитват да говорят с него, да се приближат до него, да останат винаги или да го гледат в небето, много

над него, в музея. Мелодията от края на lm (Tchin tchin, Camille Dalmais), чиито стихове не съдържат тъгата на вложените изображения, все още запазва усещането за живот, гледано с внимание и спокойствие. Рамките в нала, над стените на сградите, със сиво-сини тонове преминават на заден план, тъй като кривината на балона е по-важна, тя се приема като символична.

Събуждам емоция у зрителя чрез пълнота на мекота, с деликатна човешка вселена. Склонен съм да вярвам, че използваният от него кинематографичен език намира ехо във всяко разумно.

31.07.2019 Филмово меню на UNATC 03 Rev Студенти

Кауман има представа как стоят нещата и забавната част е, че той не изглежда твърде наясно с това. По някакъв начин той има силата да разказва нещата преди генезиса им и да изкривява посоката им. Резултатът е странен и напрегнат свят, в който значението е нелепа и незначителна материя. Всичко има смисъл и нищо няма смисъл. Това просто зависи от това, кого гледате. Биографията, дори минимална, може да е тривиална стъпка, но условията, в които той самият служи като морско свинче в Adaptation (Houl de orhidee, 2002) и, съдейки по интимното кино, Засега Кауман заслужава анализ. К.К. започна с театъра. Играеше (само той, срамежлив интроверт) и пишеше пиеси, които мнозина не играеха. в дъга, която той не нарича възходящ, той проследи телевизията и в lal lmul, когато

Той получи напълно нетипичен сценарий за четене от някой и солист на REM Майкъл Стипе - той го купи и го отряза с помощта на (тогавашния) режисьор на видеоклипа Спайк Джонзе. Всички те са мощни актьори за влиянието на по-късната еволюция на Кауман. Аз предизвиквам театъра в „Битие Джон Малкович“ (в съзнанието на Джон Малкович, 1999 г., режисиран от Спайк Джонзе), където главният герой е унижен и разочарован. По-късно той връща театъра в челните редици на Synecdoche New York (2008, режисиран от Чарли Кауман). Телевизорите също имат своя (голям) дял вино за Conessions o a DangerousMind (2002, режисиран от GeorgeClooney). Преди всичко, Кауман е преди всичко сценарист на lm Adaptation и е мек, самотен и тъжен човек.

„Вечно слънце за безупречния ум“ (2004, режисьор Мишел Гондри) може да бъде написан само от най-чувствителните хора. това е едно от изкуствата, което превръща критиката в абсурдно и смущаващо занимание. Като Линч, който - такъв, какъвто е в действителност

Кауман свидетелства в едно от сравнително рядките интервюта за живота