Талантът не може да бъде развален от никой режисьор - Celebrity Interview eLitMed

- Какъв режисьор харесвате?

талантът

„Не ми харесва, когато режисьорът потъпква актьора на земята и смята, че можеш да извадиш нещо само след това. Ищван Хорвай беше гений, но се мъчеше и се караше да работи с него, дължа му много ценни и красиви роли. Унижението, господството от друга страна, не е задължително да принадлежи на актьорската кариера.

- Какво му принадлежи?

- Душата, човекът и психологическите знания. Съдържание, което е най-важно.

- Кой ролев опит е най-силен?

„Това беше трудна, дълга кариера, бавно разбивам рекорда за това колко дълго съм в театър„ Комедия “, 45 години, плюс двете години в колежа. Дублажът, телевизията, филмът, игрите за гости, дори не мога да ви кажа колко роли трябваше да изиграя. Имаше някои, които бяха ключови моменти в театралната ми кариера, но може и да не са били те. Със Золтан Хузарик направихме радио игра Чехов, която беше почти монолог, начинът, по който работехме, материалът, опитът, инструкциите за това, което излезе от мен, може би това. Може би по-голям от Платонов. Тогава той е Майсторът на Csurka, режисиран също от Horvai.

Въображаем репортаж за американски поп фестивал - Йозеф

- Имаше ли такъв, когато премина границата?

„Също толкова си струва, ако направите нещо лудо, което ви изненадва със себе си, в противен случай то остава обичайно и общо, не е отделено от никой друг. Но се опитвам да забравя и тези, не записвам, не искам да го помня. Не искам животът ми да се състои от възпоменание. Не искам да се вкоренявам за нещо, обичам да започвам нещата с чиста форма, така че спомените да не ме засягат.

- Като не използваш момента като отправна точка?

- Да. Оставям неща, които, ако искат да ми повлияят, ме засягат, не ги насилвам. Беше страхотен момент. Не това.

- Паметта е странна структура. Като актьор очевидно трябва да присъства.

- Не ми пука за миналото, не запомням основни неща. Датите не се интересуват, сухи числа. Живея в мрачна, доволна памет. Актьор иска това, което е натрупано, депозирано в него, да остане в него и да излезе по повод. Живея с това колко и какво съм живял, трябва да го изиграя от себе си.

- От какво се храните, когато се подготвяте за роля? Текст? Визии?

„Например изучавам филмовата роля на стар клоун.“ Мръсен клоун с изгорено лице. В такива моменти се чудя защо ме избраха, може би защото бях обучен за изящен художник, баща ми също беше художник, имах няколко самостоятелни изложби и рисувах клоунски портрети? Може би защото заглавието на филма е по стъпките на Шерлок Холмс и аз също синхронизирам поредицата за Шерлок? Отначало това е връзката ми с ролята, тя също е в нея. Също така изхождам от това, което се очаква от мен.

- Винаги мислите какво се очаква от вас?

- Мисля, че и тези, които ще гледат. Също така на директора, който ще ви разкаже за това. Тогава: Виждал съм много трагични завършвания в кариерата като това, което трябва да изобразя в този клоун. Това имам предвид, когато се подготвям. Разбира се, изследвам тъканта на писателя, ценна ли е, трябва ли да посегна към нея? Това беше добро писане. Ще се науча да напомням текста на място при объркващи обстоятелства.

- Лесно е да те уредиш, предадеш се?

- С напредването на възрастта съм по-опитен, ставам все по-толерантен към режисьора, разбирам какво иска.

- Мислех, че е обратното.

- Че ще ставате все по-себеправедни?

"Че той си оправя пътя и работи от него.".

- Мисля, че ако някой е талантлив, никой режисьор не може да го развали, талантът ще премине, шест, дори ако условията не са идеални.

Червеният пощенски ван - Kázmér Rezeda

- Когато четете сценарий, вашата роля неизбежно се ражда, въплъщава се образ. На режисьора, ако кажем това, разрушава, дава тази идея?

"Тъй като той ми се доверява, ще се опитам да покажа идеите му." Дори да знам, че е неработоспособен или режисьорът е без талант. Може да ми донесе и нещо съвсем ново, което не съм играл досега.

- Казва, че е готов да се научи.

- Да, да се подложа на новото, да отида към неизвестното, защото само така мога да се изненадам, да си дам опит. Ако винаги играех това, което обичам и знам или което работи, щеше да е лесно. Разбира се, има нужда да се обърнем към него.

„Има моменти, когато една роля променя всичко, когато отваря нова граница?

„Има моменти, в които не можеш да разбереш дали все още е здрав разум или не.“ Разбира ли публиката изобщо, какво ще е мнението им за вас, ако сте такъв? Човекът се страхува от границите. Като актьор трябва да се държа в ръцете си, винаги трябва да знам какво правя и какво въздействие има това. Искам да се притежавам. Също така публиката и въздействието, което искам да постигна. Понякога правех изключение от това, например, когато майка ми почина и бях на сцената в монолог за това. Тогава реших да се пусна, ще има какво ще бъде. Изразявам чувствата си, не ме интересува дали те остават неефективни, все още изразявам тази болка. Онзи ден не си свърших работата според определението на режисьора и моята роля, ела каквото искаш.

„Понякога трябва да преминем границите, трябва да окачим краката си и от другата страна.

„Да, но ако някой се държи луд на сцената, не знам как е.“ Имам нужда от въведение в емоционалната и жестова система на фигурата и тогава знам, че това е абсолютно нещо в сравнение с това. Ако като зрител веднага ми ударите нещо в главата, аз оставам навън.

- Колко дълго може да бъде включен в една история? Какъв е максимумът, който можете да направите за инструкция на режисьора?

- Правя всичко. Може би и в този филм режисьорът ще поиска доста щури неща, съблечи се гол.