Шоуто "Три сестри" от Раду Африм - културната препоръка Libertatea
От Мирела Петре, вторник, 14 януари 2020 г., 10:00. Последна актуализация във вторник, 14 януари 2020 г., 19:03
Тази седмица предлагам нова постановка на Чехов в TNB, работилница за оцветяване в Букурещ и книга, която ни разхожда сред най-големите ни страхове.
Чехов презареди и много теми за дискусии за нашия свят
ТЕАТЪР: „Три сестри“, режисиран от Раду Африм, Национален театър в Букурещ
Ако сте пропуснали истински Afrim, новия
предаване "Три сестри" от Националния Букурещ е точно това, от което се нуждаете. Новото
шоу, чиято премиера е в края на 2019 г., е шоу, което чувствате
че е личен, а не „при поискване“.
Марките, които правят истински африм, могат да бъдат намерени
в изобилие и в "Три сестри": хумор и ирония, сърце и енергия, това е игриво и
провокативен, понякога дори неудобен. Появяват се фетиш актьори (актьори, които има
често разпространявани в неговите предавания: Мариус Маноле, Емилиян Опреа, Наталия
Калин), танцувайте и смесвайте театъра с инструменти, свързани с вида
разказвайте филмови истории. Може би „Три сестри“ няма да свършат по същия начин
популярен като "Гората на обесените", може би най-големият хит за 2019 година,
защото „Три сестри“ не ни казва това, което искаме да чуем, напротив, а от гледна точка
Според мен това е истинският Африм. Или може би съм субективен, защото имам
познати светове на Африм, започвайки с „Защо детето кипи в полента“ от
2003 и "Три сестри" вече е по-близо, по същество, до този тип
шоу.
Африм постави и руската пиеса
Чехов през 2003 г. в театъра в Сфанту Георге. Твърди се, че е шоуто с
който стана известен. Тъй като не съм виждал предишната инсталация, не мога да го направя
сравнения. Може би е интересно от гледна точка на еволюцията на режисьора, но не
Мисля, че това ни отдалечава от радостта да се монтираме сега.
Шоуто на TNB е базирано на историята на
пиесата „Три сестри“ със сценарий, написан от Раду Африм. Не е
преместване на действието в настоящия момент и без изкуствено обвиване на
стари теми в нови дрехи. Вместо това това е много органична трансформация на
Темите на Чехов. Сякаш Африм си представяше какво е парчето
театър, ако Чехов е живял в наше време и е писал за какво
вижда. Текстът и шоуто, което излезе, са продължение в духа на
Чеховски теми, които всъщност са вечно човешки. Пейзажът все още се променя
ние се занимаваме с едни и същи неща: щастието и целта на живота.
Чрез трите сестри и останалите герои
(отлично всички актьори), Раду Африм е човек на нашето време, който
задайте много въпроси. Това е форма, при която художникът заема позиция и не го прави
срамежлив от обществено-политическия живот на страната и света, защото театърът, като всичко
форма на изкуството, тя е политическа.
Теми, които касаят героите и художника
които са ги създали са много (и три часа след шоуто ще го направят
чувствам се като много): глобално затопляне, колективен огън,
консуматорството, новите форми на диктатури, които се появяват все по-често по целия свят,
пристрастяване към хазарта, румънска емиграция в други страни (с едно око
в Италия, където румънците са втората националност след италианците).
В шоуто всички дискусии се провеждат от
някои интелектуалци, хора от добрия свят. В определена сцена, в която
съберете ги всички около масата и възпроизведете почти всяко семейно събиране на
празници, в които те спорят с писъци, както знаем как да правим, тези
интелектуалците дори в крайна сметка дават мнението си за неща, които не правят
Познавам ги и не ги живея. Ако съпоставим тази сцена с тези, в които
героите правят препратки към работници - мечтае Ирина, малката сестра
намерете изпълнение в работата, намеци и да работите до изчерпване, което е при
мода сред днешните корпоративисти - и как работниците нямат време
помислете за големите проблеми в живота, че те са твърде уморени от толкова много работа,
оставаме в ръцете с много добра тема за дискусия относно социалните слоеве
съвременен и това, което е позволено на всеки.
В текста на Чехов трите сестри са
анимиран от вечна носталгия по Москва, града, към който се насочва
всичките им надежди и мечти за по-добро, като един вид Рай, от който бяха
данни навън. В шоуто на Африм носталгията по Москва остава, но печели
високо чувство. В днешна Югоизточна Европа повечето събират надежди
на Запад и гледа страховито на Изток; сестрите, от друга страна, особено Олга,
най-големият, също обърнат на изток. Това е като отношението, което виждаме
някои стари хора и на всичкото отгоре дори някои млади хора, които говорят с носталгия
за това колко добър беше комунизмът на Чаушеску. Много ми хареса тази ирония
фино подхлъзнат от режисьора.
В противен случай парализираните любовта парадират на сцената,
провалени животи, провалени истории. В шоуто провалът е на всички нива, от
от индивидуален към национален. Никой герой обаче не престава
мечтайте за щастие и го търсете натрапчиво. Смешното е, че щастието
след което те копнеят, тя винаги е с тях на сцената, но не му обръща внимание, дори го прави
той я гледаше като извънземно. Защото, дори да е намерил щастието си, така или иначе
нямаше да знае какво да прави с нея.
Над всички теми и коментари
въпросите, които възникват от шоуто, много добри отправни точки
за разговори между приятели или дори в обществото двама изглежда
доминира: фин апел към добротата, един вид „направи доброто отново велико“ и
надеждата, че образованието ще надделее в свят, който сега ни се струва окъпан
повърхностност. Ако връщането към добротата и образованието ще ни спаси, така да бъде
както се надяват художниците, предстои да разберем.
Кастингът е много добър, актьорите дават всичко
все още малко над. Че продължих да пиша в края на миналата година, че това съм аз
мис Мариус Маноле във форма в новата „Три сестри“ играе отлична роля. E o
радост да го видя с колко похот и сърце играе.
Той също допринася за силата на шоуто
сценографията на Ирина Моску, която създава на сцената образи като откъснати от
филм или картина.
Следващите представления са насрочени за 13, 15 и 16 февруари. Билетите започват от
на 55 леи.
Какво ни свързва с междувоенните букурещци?
ФОТОГРАФИЯ: изображения от миналото, оцветени от работилницата Fost, facebook.com/vafifost
Оцветяването е процес, чрез който специалистите
дайте на старите черно-бели снимки техните цветове. Включва и знания по физика,
но също така история и култура (което беше модерно по онова време). Разбира се
това е завладяващ и технически процес. Но ме привлича човешката част от
те.
По-точно ги усещам чрез цветни снимки
по-близо до нас сега са хората от онези времена. Когато погледна a
такава картина, чувствам по-силна връзка между нас и тях. Осъзнавам това
всъщност не сме толкова различни. И ние, и те отнемат живота ни
това. Разбира се, четохме новините в интернет, докато те вдигаха вестниците си
на деца, които ги продават на улицата. Има толкова много неща, които ни разделят. Но
това, което се приближава, ми изглежда по-интересно.
И те изживяха удоволствието да се обличат добре.
Биха ги харесали в Instagram с # Țutazazilei. И те отидоха в Cismigiu да
скейт. И те преминаха замислено по улиците на Букурещ - нали?
Това ли е една от вечните характеристики на хората в Букурещ? И те
те се тълпяха през терасите през лятото (въпреки че според снимките жените никога не бяха сами,
но само в компанията на мъже, ето еволюция) и те се биха по улиците
кална.
За какво са мечтали тези хора? Какво му хареса? Как
от тях останаха в нас? Само някои от въпросите, в които продължавам да се извивам
имайте предвид гледането на картините, оцветени от тези от Fost. Намерете повече на страницата
техния Facebook.
Връзката с най-големите ни страхове
КНИГА: „Поглед към слънцето отпред“, Ирвин Ялом, издателство „Велант“
Имам навика да започвам всяка година
ново с книга на Ървин Ялом. Открих, че това ми дава надежда, перспектива и
Тихо. 2020 г. започна с книгата му, наречена „Погледни слънцето отпред“.
Американският психиатър е написал тази книга
когато беше на 77 години. Сега е на 88. Точно като "Ефемерида", сборникът с истории
по-скорошни, за които говорихме миналата година, и „Поглед към слънцето в
лице ”говори за смъртта, за нашия страх, за всички, за нея и още
за начините, по които можем да се примирим с него.
Нуждата от смисъл и страхът от смъртта са,
може би най-човешките черти. Никой не се отървава от тях. Как избираме
ние отговаряме и действаме по отношение на тях зависи от всеки. Някои вярват в Бог
и задгробния живот, други вярват в красотата на живота и връзките между тях
хора, понякога дори през векове. Мнозина вярват в наследството, оставено на поколенията
бъдеще, за доброто на човечеството. Няма правилни и грешни отговори, но
някои, с които се чувстваме комфортно или не.
Ялом също използва примери от случаите
пациенти, които е лекувал с психотерапия, но също и собствени събития
живот, свързва всичко това с идеи от книги и философи от всички времена и
обгръща ги всички в откритост и искрена емоция.
Четенето на книгата „Поглед към слънцето отпред“ не е така
заместител на посещението на психотерапия, но е добра добавка. E o
допълнителна перспектива, такава, която ни се предлага като прегръдка, която ни помага
ние виждаме нещата по-ясно.