ПРЕГЛЕД НА ПТИЦА - ФИЛМИ - 2020
Фогелман е в кино, което все повече се покрива от метафизи за разказването на истории и смесването му с сделки с мръсни пари

Съдържание:
В киносезон, който все повече е пълен със самоуверени метафизи за изкуството на разказването на истории и смесването му с мръсни пари, Човек птица стои като истински оригинал. Този изкривен, съзнателен полет на въображението не е медитация върху художника, а първичен писък, който трябва да бъде чут и обяснен - гърлен писък на предизвикателство срещу всеки, който би се опитал да определи количествено или да определи (и за) необходимостта от количествено определяне или квалификация да се възхищавам). . Това, че се предлага под формата на Майкъл Кийтън в костюм на Birdman, го прави още по-силен в безкрайното му отекване.
Да, филмът е много за Кийтън, който играе избледняла филмова звезда, опитваща се да се завърне с арт проект, макар и на сцената на Бродуей, за разлика от шедьовъра на Алехандро Гонсалес Иняриту и наистина историята е Актьори с пелерини и качулки почти информативни за всеки кадър от Човек птица. Въпреки че истинският Кийтън правилно настоява, че новото му екранно алтер его, Ригган Томсън, вероятно е много по-близо до личността на Инаритус, отколкото до неговата собственост, има и причина, поради която сценарият на Инаритус (който също е проектиран от Николас Джакобоне, Александър Динеларис и Армандо Бо) чувстват необходимостта да повторят, че Риган за последно е играл супергерой през 1992 г. или че дизайнът на продукцията се е уверил в това Човек птица Плакатното изкуство беше изписано със златни, черни букви. Дори краткият и бурен флирт на Едуард Нортън с блокбъстър франчайзи се намеква, когато Майк Шийнър на Нортън се появява във филма, след като внезапно прекратява/изстрелва последния си проект.
Това обаче е по-малко щастливо намигване за публиката, отколкото контекстуализация на разочарованието на неуспешен художник в тялото на филмова звезда, особено в момент, когато Холивуд е доминиран от спандекс. Също така е задължително да се отбележи разграничението между художник и актьор, тъй като Риган Томсън не е напълно сигурен, че наистина може да действа. Той е просто олицетворение на човешката нужда да бъде обичан, било то от феновете или от горните етажи на нюйоркското общество. Ригган също е неприятна смесица от егоизъм, сребролюбие и гордост и не изисква крилатият дявол на неговото подсъзнание Birdman да прави каквато и да било магия, за да помогне за вземането на лоши решения. Той вече е напълно егоист и халюцинацията Birdman е уникално здрава форма на Super ID.
По този начин желанието на Ригган да премине дъските на Великия бял път се чувства по-скоро като индуцирана форма на преоткриване, тъй като славното му холивудско кралство е изпълнено с имитатори, които Човек птица Актьорите Майкъл Фасбендър, Джереми Ренър и Робърт Дауни-младши, които в момента не са достъпни за театъра, помагат да посочат това. Ако светът принуди Ригън да бутилира Birdman, той просто ще си представи собствената си реалност в 44-ия исторически театър „Сейнт Джеймс“ на улицата. Разбира се, тази творческа свобода също би могла да му позволи да протегне криле.
Разказано в продължение на няколко седмици по време на най-лошия предварителен преглед на Бродуей от тази страна на боно мюзикъл, Човек птица следва Ригган в слабо търсене на драматична достоверност. Адаптация на литературния му герой Реймънд Карвър За какво говорим, когато говорим за любов Като пиеса, която той е написал, поставил и в която е изиграл главната роля, Ригън усеща, че легитимността като теспиец е наблизо, въпреки че продължава да се дистанцира от наркозависимата дъщеря Сам (Ема Стоун), бившата му съпруга Силвия ( Ейми Райън) и неговата отдавна настояща водеща актриса и любовник Лора (Андреа Райзборо). Междувременно най-добрият приятел на Ригън Брандън (Зак Галифианакис), който е и продуцент на пиесата, просто се притеснява, че ще остане на бюджета и няма да бъде съден, след като посредствена звезда беше разбита над главата от падаща светлина ... че възможен резултат от въвеждането на Ригган в BFF, Birdman.
Ранната катастрофа изглежда като благодат за продукцията в началото, тъй като позволява на уважавания и почитан актьор от метода Майк Шинер (Нортън) да се присъедини към шоуто. Но Шайнер прекарва толкова време, работейки срещу заповедите и разумността на Ригган, колкото и изиграва характера му. И тъй като целофанът вече шепне в ухото на Birdman Riggan, посягането на звездата към яснота изглежда най-доброто понятие в най-добрия случай.
Най-забележимият и най-незабавният аспект на Birdmans Методическата операторска работа на Иняриту и оператора Емануел Лубезки създава илюзията, че филмът е непрекъснат проследяващ кадър. Не особено оригинален трик, тъй като Лубезки и режисьорът Алфонсо Куарон го спазваха на равни интервали Децата на мъжаи Тежест, Човек птица все още прави подхода свой. Всъщност движението на камерата от стена на стена напомня усилията на Алфред Хичкок, Уилям В. Скал и Джоузеф Валентин въже. Но докато този недооценен скъпоценен камък би могъл да бъде критикуван, че е обвързан със сцената, камерата на Лубезки използва буквална сцена, за да се изкачи и прекоси театър „Сейнт Джеймс“, сякаш самият герой на птиците от заглавието.
Не може да бъде преувеличено да се вземе предвид невероятната интимност, изразена чрез това сложно планиране, което предполага, че операторът може дори да заслужи признание като изпълнител. Резултатът е, че публиката и изпълнителите са поканени на маниакален балет, сякаш обективът също се стреми към артистичното признание, което Ригган, самопомазаният маестро на Бродуей, желае.
В тази роля Кийтън предлага най-добрата кариера, която е безнадеждно трагична и изпълнена с вълнение, често в една и съща сцена - понякога в една и съща минута. Скоростта, с която Ригън преминава от осуетения талант или баща към луд супергерой, копнеещ за четвърти филм, озаглавен „Birdman: The Phoenix Rises“, играе редовно неизползвания диапазон на Кийтън между комедия, драма и тире на шизофрения. Работата му е толкова лоша, че Иняриту се чувства длъжен да се подчини на поздравите на филма и подигравките към безсмислената поп култура, когато Birdman Riggan настоява те да дадат на „пъпчивите лица“ апокалипсисното порно, което искат.
Това, което е популярно и какво качество има, е най-голямата борба за Ригган и колегите му във филмовото производство. Докато измъчената душа на Нортън се подиграва на ъгъла на Таймс Скуеър, „популярността е извратеният малък братовчед на престижа“. Но разликата изглежда е размита по време на филм, заснет в и около дестинация за пътуване в Ню Йорк, осеяна с улични изпълнители на Спайдърмен, Железния човек и (о, да). Престижът едва ли изглежда по-искрен, когато другата съ-звезда на Ригън Лесли (Наоми Уотс) е по-развълнувана от това, че е звезда от Бродуей, отколкото от създаденото от нея Реймънд Карвър. И размахайте пръст Ню Йорк Таймс Критиците, които поставят под съмнение смелостта на Ригън като филмова звезда, за да опетнят театъра с неговата суета, са достатъчни, за да поемат магическия реализъм на птичи костюм.
Човек птица Границата между драма и басня се поставя предпазливо, често насаждайки предположения, че фантазиите в главата на Ригган могат да бъдат израз на истинска виртуозност, която неограничено прониква в обкръжението му. Това несъмнено ще доведе до множество четения на целия разказ на филма, но подкрепящата работа на всички замесени е твърде силна, за да мога да приема приказния потенциал на Ригган. В крайна сметка сцените на Кийтън с Стоун подчертават брутална антипатия, която направи белезите твърде реални за крилатите отмъстители.
Моята прожекция на Човек птица отбеляза последния ден на филмовия фестивал в Ню Йорк, който тази година отбеляза лифски занаят (Облаци от Силс Мария) и безсмислен холивудски вътрешен цинизъм, който стоеше празен (Карти до звездите). Човек птицадейства като подходяща завеса за тези мета-отражения по много начини. Но докато тези филми на Оливие Асаяс и Дейвид Кроненберг се опитаха да определят нуждата, Човек птица обвива ноктите си около категоричен отговор: обожание. Оттогава това е почти самоизпълняващо се пророчествоЧовек птица е колкото хипнотичен, толкова и иновативен и има перверзна оригиналност, която филмовите училища и интернет форумите деконструират от дълго време. За подобни на Ригън и жадни за високи лаври като най-добрия филм на годината, това може да е така.
Харесайте ни във Facebook и ни следвайте в Twitter за всички новини за света на отрепки. И Google+, ако това е вашето нещо!