Операта "Ачи, Галатея и Полифемо", от Хендел, в румънския Атенеум

Операта "Aci, Galatea and Polifemo", на Георг Фридрих Хендел, може да се чуе в румънския Атенеум, днес, от 22.30 часа. Той ще изпълни ансамбъл LaBarocca, воден от диригента Рубен Джайс. В ролите: сопрано Роберта Мамели, мецосопран Соня Прина и басист Луиджи де Донато.

галатея

Текст Йоана Маргита

Как може да реагира ревнив Циклоп на несподелена любов и щастлив съперник? В никакъв случай с примирение, поне не в образите на гръцката митология и още по-малко от гледна точка на латинския поет Овидий. За драматичния вкус на барока подобна история беше полезна дори по повод сватбена церемония, защо не? В крайна сметка, отвъд трагичната тема, в крайна сметка любовта остава тази, която е на власт.

В този ключ той го разбра и Георг Фридрих Хендел (1685 - 1759) през 1708 г., докато в Неапол, където според музиколога Антъни Хикс, специалист по ханделийска биография, работата е изпълнена на сватбено тържество между херцог дьо Алвито и Дона Беатриче, дъщерята на принца. на Монтемилето, по заповед на влиятелната херцогиня Аврора Сансеверино, лелята на булката. Всъщност либретото на новото творение е подписано от частния секретар на херцогинята Никола Джуво. Хендел е на 22 години, когато пристига в Италия и първоначално се установява в Рим, но ангажиментите му го водят до други процъфтяващи културни центрове, като Флоренция, Венеция и Неапол.

Влиянието на италианската композиторска школа се усеща силно в произведенията, разработени между 1704 и 1710, включително през "Ацис, Галатея и Полифем", който използва много по-смел и по-виртуозен звуков език от други ръкописни творения по-късно. В оригиналната партитура подзаглавието с посочване на жанра трудно може да бъде дешифрирано, може да означава или пеене, или серенада - хибриден жанр по това време. Разположена на пръв поглед неудобно между кантата и опера, серенадата обикновено е била предназначена за открити пространства, със солисти, облечени в герои, но без да включва конкретна сценография на произведението. Предполага се, че ако композиторът първоначално си го е представял като трета кантата, той по-късно е променил мнението си и е избрал „серенадата“, която предлага допълнителна гъвкавост.

Освен заглавието и темата, партитурата няма много общо с много по-известната пастирска творба „Ацис и Галатея“, съставена 10 години по-късно за английската публика. Като общ елемент откриваме само една област, заимствана и преконфигурирана от комична гледна точка, което може да изглежда странно на пръв поглед, знаейки как Хендел е използвал за рециклиране на части от собственото си творение. Всъщност това се е случило, но структурни елементи на това младежко творение ще бъдат открити не в „Ацис и Галатея“, а в трудовете на Агрипина (1709), Риналдо (1711), Il pastor fido (1712)., Тезей (1713), но също и в Поро (1733) и Аталанта (1736). Слушайки първоначалната версия, ние прекрасно разбираме защо авторът е почувствал необходимостта да използва повторно тематичния и мелодичен материал, защото имаме работа с просто завладяваща музика.

Темата следва моделите на истински любовен триъгълник, без да пропуска кървавите акценти: красивата нимфа Галатея е обичана както от овчаря Ацис, така и от Циклоп Полифем, същият, който по-късно ще бъде заслепен от Одисей. Галатея, която не остава безразлична към прелестите на Ацис, бяга от Полифем, криейки се в морските дълбини. Яростен, Циклоп отмъщава, като смазва съперника си с камък. Скърбейки, Галатея превръща Асис в безсмъртен дух и превръща червената му кръв в бистра река, която ще тече завинаги, за да се влее в морето, във вечна прегръдка с любимата си. Останал сам, Полифем, който чува гласа на Ацис, който пробива свежата река и потвърждава любовта си, осъзнава, че верността на онези, които някога са познавали истинската любов, не може да бъде променена. Творбата завършва с морализиращо послание, предадено от трите героя, които напомнят на публиката, че тези, които истински обичат и са постоянни в чувствата си, никога няма да бъдат безнадеждни.

В "Acis, Galateea and Polifem", произведение, структурирано в три действия, немският композитор се основава само на трима солисти, компенсирайки строгостта на повествованието чрез гласови пътеки със значителна трудност и изискана оркестрова атмосфера. Играта на Полифем, например, се провежда в обхват, който обхваща две октави и половина, забележително изпълнение, което в крайна сметка зачита гигантския и обезпокоен профил на героя. Всъщност, възможно най-отвратителен, Polifem има може би най-интересния профил от музикална и психологическа гледна точка, интерпретацията му изисква както лирични, така и агресивни акценти, дори насилствени. Изглежда, че първият изпълнител на ролята е известният неаполитански бас Антонио Манна, чийто глас по това време е легендарен. Вокалното разпределение поверява на Acis най-високия регистър (на сопран), традиция, всъщност в италианската опера.

Партитурата, която е изпълнявана няколко пъти в Италия след премиерата й през 1708 г. и докато Хендел не е напуснал това пространство, включва някои от най-вдъхновените области, съставени от него: „Benche tuoni“ (Галатея), „Fra ombre e gl „ужаси ...“ (Полифем) и „Qui l’augel ...“ (Acis). Оркестровият апарат включва, освен обичайните струнни инструменти и клавесин, цигулка, партньор в речта на Полифем, но също така и обои, флейти и тръби.

КОНЦЕРТИ ЗА СНОЩ

Четвъртък, 19 септември, от 22:30 ч.

РУБЕН ДЖАЙС диригент

Георг Фридрих Хендел - опера "Ачи, Галатея и Полифемо"