ЮРИ КОРДОНСКИ, режисьор; Аз съм беглец

Той е роден в Одеса, край морето, но учи и играе театър в Санкт Петербург. Работи в Букурещ, с най-големите актьори в страната, но живее и преподава в САЩ. Това е така, защото Юрий Кордонски, режисьорът, за когото се казва, че кара актьорите му да горят на сцената, сякаш утре не съществува, е, както той обича да казва, беглец. Беглец от сърцето на великите търсачи, който не се страхува да стане всеки път, когато почувства, че животът е спрял. Той мрази компромисите, границите и класификациите и не обича да говори за себе си. Ако не бях настоявал деликатно, той щеше да откаже интервюто ми през последните сто метра. Но го убедих и за няколко часа и няколко силни кафета пътувахме заедно на три континента. Диалог със страстен и изкривен художник, който не лъже нито себе си, нито другите, чиито песни се пускат и аплодират на сцените в Букурещ повече от десетилетие.

Катастрофа на съдбата
"Чувствам се добре тук. Румънците са с отворено мислене"

- Скъпи Юрий, ще започна интервюто внезапно. Какво търси руснак като вас в Румъния?

- Търси да се занимава с театър и е случайно тук. През 2001 г. участвах в семинар в Германия, проведен от Каталина Бузояну. Спомням си разговорите, които проведох с нея, много противоречиви, но всички изпълнени с ядро. Накрая, на прощалния прием, той ме попита дали бих искал да дойда някой ден, за да режисирам нещо в Румъния. Колко доверие можете да вложите в дума, изречена на чаша шампанско? И все пак, след около три месеца, Стефан Йорданеску, нейният син, по това време художествен ръководител на театър „Буландра“, рискува да ме извика, въпреки че не ме познава и никога не е виждал нищо подписано от мен.

- И оттогава вие присъствате много в Румъния. Добре ли си тук? Това не е малка държава за вас?

- Въобще не. И се страхувам от провинциалния въздух в изкуството. Но това може да се случи навсякъде, в Париж и в Лондон. Румънците са с отворено мислене, а обществеността е много възпитана, много възприемчива и интуитивна. Той е добра публика, способна да разбере дълбок и сложен театрален текст. Чувствам се добре тук. И те идват доста често, понякога два или три пъти в годината. Сега съм тук за репетиции. Ще остана два месеца и ще се върна през октомври за премиерата на ново предаване „Мрамор“, по текст на Йосиф Бродски, един от най-важните руски поети на 20-ти век.

- Открихте сред румънците страстта, това изгаряне, което ги сближава с руснаците, въпреки историята, която ги направи врагове?

- Нито руснаците, нито румънците са еднакви. Но това, което знам е, че добрите артисти имат нещо общо, независимо от произхода. Изгарянето не е на руснака или румънеца, а на големите таланти. А Русия е толкова голяма държава, с толкова огромни типологии! Аз например съм роден в Одеса, която не е много различна от света на Букурещ, но доста различна от Москва, още по-различна от Санкт Петербург, където съм учила.

Одеса, с мирис на водорасли

- Каква беше Одеса в детството ти? Какви изображения сте запазили от забравата?

- Дори не знам какво ми идва най-много на ум: отвореността на хората, които са изключително приветливи и прости, но приповдигнати по приповдигнат начин. Или миризмата на Одеса, миризмата на водорасли на плажа, която се простираше на 15 минути от къщата ни, солената миризма на морето, в което се гмурнахме, или миризмата на прясна риба, която хванахме с ръце. Толкова много сензации, които чакат да бъдат съживени.

- Изкуството не се ражда точно там, в новооткритите светове на детството?

- Убеден съм, че има начин да усетим и изживеем реалността, която идва от там. С това работи всеки актьор, със своите добри или лоши призраци, не само от детството, но винаги. Но тези от детството са и тези, които оставят с времето най-силните белези, тези, които те карат да станеш това, което си. Вчера някой дойде на репетицията с ябълки и зелени кайсии, пресни от дървото. Това предизвика у мен много спомени, защото точно това беше вкусът на детството ми, киселият и задушаващ вкус на неузрели плодове, който ни предпазваше от закуска, обяд и вечеря. Вървяхме по улиците, от двете страни имаше череши и ябълки, а ние, които винаги бяхме в движение, се хванахме за всеки клон. Но това дори не са спомени, мисля, че всъщност са рефлекси, с които можете да работите по-късно като режисьор.

- Върнахте се на плажовете на Одеса?

- Не съм се връщал от години, защото нямам никой там. За мен това е пусто място. Родителите ми живеят в Чикаго, напуснаха преди мен. Бях последната в семейството, която емигрира, съпротивлявах се, доколкото можех човешки. До степен, в която семейството наистина ми беше ядосано.

С куфара отвъд океана
"Все още се чудя кой съм"

Ателие Юрий Кордонски (Снимка: sibfest.ro)

- Защо родителите ти емигрираха?

- Произхождам от еврейско семейство, което е страдало от държавен антисемитизъм по време на комунистическия режим. Те бяха много тормозени от системата. На братята ми не им беше позволено да посещават колежа, който искаха, проваляха всички изпити, докато не му казаха пред себе си, че е евреин, че не може, че няма смисъл да опитвам отново. . Емиграцията беше мечта за тях, начин за бягство. Когато им се даде възможност през 1995 г., те си тръгнаха, без да поглеждат назад.

- Защо останахте?

- Останах още пет години, защото работех в Санкт Петербург с една от най-добрите руски театрални трупи. Харесвах това, което правех, за мен моите колеги по сцената бяха моето артистично семейство. Разбира се, нещата не бяха прости, в средата имаше много разочарования. Но имаше и езикът, бях актьор и зависих от руския език, единствения, който владеех във всичките му нюанси. Бях наясно, че ако напусна, ще трябва да се откажа от актьорството завинаги. Можех да работя само като директор или учител, което се случи.

- Да, наистина ми липсва, но с емиграцията започнах да преподавам театър и открих, че наистина го харесвам. Загубих нещо, спечелих нещо, животът продължава.

- Къде е къщата ти сега, Юрий?

- Като цяло казвам, че се прибирам само когато отида в САЩ, защото там е семейството ми, което е важна част от културния живот, който имам. Жена ми също е рускиня, тя е театрален критик, тя е най-големият ми кошмар! (смее се) Говорим много за театър, ценя мнението й и винаги го взема предвид. А синът ми вече е на 19 години, той е много умно момче, бих искал да прочета повече за живота му, но той спаси чувствителността си и това е прекрасно. Разговорът с тях много ми помага.

- Преминахте и през драмата на емигранта, който принадлежи към няколко свята и всъщност никой?

- Как семейството ви се помирява с беглеца във вас?

- Мисля доста трудно! (смее се) Пътувам много, понякога стоя по два-три месеца далеч от дома, живея някакъв живот в куфар. Не мисля, че съм най-удобният човек наоколо. Имам нужда от времето си сам, от кризите си. Ако времето мине и почувствам, че вече нямам вътрешна криза, чувствам, че измирам, започвам да се чудя какво се случва, какво, по дяволите, не е наред с мен, което неминуемо поражда нова криза. (смее се) А има и промени в настроението, които са чести. Но семейство означава онези хора, които разбират тези неща, които ме подкрепят с всичките ми капризи, защото те също имат свои собствени капризи. И те се нуждаят от пространство и усещат кога не е подходящо да нарушават другия.

Театралният вирус
„Големите актьори винаги са умни“

Между актьорите от Буландра (Снимка: Йоана Чирица)

- Ако трябваше да проследим автобиографията ви, трябваше да станете учител. Вие сте завършил математика. Пътят от математиката към актьорството не е малко изкривен?

- Театърът беше един вид вирус, който хванах по време на колежа, когато бях част от група студенти-аматьори и след това той стана хроничен. Постепенно открих, че математиката не ми е достатъчна. Но все пак завърших следването си. Когато завърших обаче, знаех, че никога няма да работя като компютърен програмист или като учител. Но останах със страст към логиката. Колкото и дяволски да е изкривено и изкривено, една добра игра винаги има смисъл.!

- Но театърът изглежда има нужда от повече емоции, отколкото логика.

- Логиката и емоцията трябва да работят заедно. Има предразсъдък, с който се сблъсквах много често в театъра, че актьорът не трябва да мисли прекалено много за ролята, че трябва само да чувства толкова много. Това е глупост! Големите актьори винаги са умни, а не само талантливи, емоцията им винаги се филтрира от интелигентността.

Радостта от бавността"Човешкият ум се ускорява по ужасяващ начин"

На бюрото на режисьора (Снимка: Буландра - 3)

- Чувствате ли, че хората все още се нуждаят от театър? Изпълнителното изкуство е все още актуално или рискува да се превърне в удоволствие за малцина и посветените?
- Не знам доколко светът има нужда от театър, но със сигурност знам, че светът се променя. И не става въпрос за образование или култура, а за чувствителност, която рискува да бъде напълно задушена от скоростта, с която получаваме информация. Животът се ускорява и човешкият ум също се ускорява по ужасяващ начин. Виждам например сина ми, който може да гледа филм, да си върши домашните и да говори по текст едновременно. И аз го питам защо не ги прави един по един, за да им обърне голямо внимание. Той ме гледа като извънземен и казва: "Защото мога!"

- Вие сте и учител в Джайл училището по драма. Как са часовете с вашите ученици? Вие не усещате тази разлика в поколението, в чувствителността, в ритъма на живота?

- Румънските актьори, с които сте работили, казват, че във вашите пиеси те играят за цял живот и смърт. Не искаш ли твърде много от тях? Това пълно участие без право на обжалване е наистина необходимо?

- Да, не можете без него. Не искам от актьорите да изоставят семействата си или да живеят в пустинята три години. Но наличността им на сцената трябва да бъде пълна. Актьорът не се нуждае от предпазна мрежа на сцената. Той трябва да е готов да поеме пълния емоционален риск. Но на великите актьори не е нужно да им се казва, те знаят как да живеят до краен предел, те имат това изгаряне и често се унижавам от интензивността и ангажираността, с която играят. Веднъж Станиславски каза, че ако сцената е тясна като въже, няма да има толкова много актьори, които биха се осмелили да стъпят на нея.!

Шансът да бъдеш свободен
"Русия отива в затвора за пиеса"

Мариан Ралеа в „Погребете ме на дъската“

- Юрий, имаш ли тайна? Как успявате да поддържате хармония със себе си, когато ритъмът на света не е вашият вътрешен ритъм?

- Но не съм в тон със себе си. Тази липса на хармония е това, което ме държи изправен. Ако бях намерил хармония, щях да спра да се занимавам с театър. Това е динамиката, която създава всичко. Това е вътрешен конфликт, понякога недоволство, понякога малко омраза към себе си. Тоест всичко, което ни прави хора и ни поддържа живи.

- Но докато намирате диалог с тези, сред които се движите?

- Разговорите със семейството ми, с моите ученици и актьори са важна част от живота ми, те ме подмладяват, карат ме да се чувствам свеж и наистина страстен. Но освен това, аз съм самотен човек. Не излизам публично, имам малко приятели, бих могъл да ги преброя на пръстите на едната ръка и те остават мои приятели за цял живот, дори и да не се виждаме от години.

- Все още работите в Русия?

- След като си тръгнах, се върнах с проекти само около три пъти. Работя много повече в Румъния.

- От художествена гледна точка не сте засегнати от политиката, която Русия провежда през последните години?

- Да, много. Не мога да не чета руските новини всяка сутрин. Това, което се случва сега в Русия, е ужасно, тази страна се завръща преди много десетилетия. Загубих много приятели заради това. Някои всъщност бяха измити мозъци от руската пропаганда и аз трябваше да се отдалеча от тях. Но бях изкушен да загубя по конкретен начин. Това е случаят с един много добър приятел, един от най-талантливите актьори в Русия, много суров критик на режима на Путин и войната, който бе намерен мъртъв в дома си без никакво обяснение. Русия преминава през период на разкриване на най-лошото сред хората. Имах няколко покани от държавните театри в Русия, но не чувствам нужда да отида и да работя там, защото знам, че няма да бъда свободен да правя това, което искам. Днес Русия влиза в затвора за пиеса! Миналата година режисирах убежището на Горки в Люксембург и със сигурност знам, че ако бях направил това редактиране в Русия, щях да имам сериозни проблеми.

- За вас напускането на Русия означаваше шанс да бъдете свободни?

- Тогава не мислех така, но случайно напуснах точно когато Путин беше избран за президент. Никога не съм си правил илюзии за него. Гледаш го в очите и разбираш всичко. Той е зъл човек, едно от въплъщенията на злото през този век. Това беше още една причина да напусна, бих могъл да предскажа бъдещето и какво ще се случи през следващите 15 години. Липсва ми Русия, приятелите ми, местата там. Но нося култура със себе си. Имам книгите си, музиката си, не е нужно да живея физически вече там.

Радостта да си жив„Не искам да бъркам живота с театъра“

Сцена от "Чичо Ванеа" с Виктор Ребенгюк, Михаела Михуц, Ана Йоана Макария и Анка Сигартау

- Сменили сте професии, езици, континенти. Виждам, че отвъд всичко това трябва да има нещо твърдо, твърдо, твърдо ядро, което да носите със себе си, където и да се намирате. Какво мислиш, Юра?

- Силно вярвам в красотата на този свят. В радостта да си жив. Или проблемът ми е, че чувствам, че не се радвам на живота толкова, колкото би трябвало. Отчасти защото работя много. Знам, звучи скучно, но след толкова много работа нямам достатъчно енергия и достатъчно любопитство, за да се запозная с нови хора. За да се наслаждавате на живота, това също трябва да включва жив живот, сякаш утре не съществува. Забравих какво е да седиш на дълъг плаж, без да мислиш за нищо. За мен винаги има утре. И това ме плаши. Не искам да бъркам живота с театъра. Животът е много по-широк, по-интересен и по-изненадващ. Иска ми се да мога да му се наслаждавам, без да се чудя всяка секунда как мога да го преобразя в изкуство, независимо дали това е свързано с това, което правя.

- Но ако сте живели пълноценен живот, може да не се нуждаете от изкуство. Това не е изкуство и форма на възстановяване на нещо, което не сте имали или сте загубили?

- Да, мисля, че изкуството ни дава възможност да изживеем нещо, което никога не сме изпитвали в действителност. Той изпълнява нашата нужда от интензивност. Фактът, че сте свидетел на интензивен акт на творение, ви преобразява, е изключителен катарзис. Театърът е много повече от другите егоистично и егоцентрично изкуство. Вземам това, което казвам. За нас, тези, които го правят, това трансформиращо преживяване е хиляда пъти по-интензивно. За други публично това е като дим втора ръка от пожар, който не е бил техен.

---