ИНТЕРВЮ С АНИТА МОЛИНЕРО; ИНФЕРНО
Анита Молинеро, която в момента излага в Gennevilliers, разговаря с Тимоте Шайо.
Тимотей Шайо: Анита, да изгори, да се разтопи, да изгори, да бъде горещо ... са думи, които могат да посочат/опишат както вашия работен процес, така и неговата цел. Те метафори ли са за удоволствие и състояние на страст? Би ли имало тук препратка към "малка смърт" на материал или същественост ?
Анита Молинеро: Намирам вашия „епистоларен плам“, както някъде казва Мишел Хуелбек. Изгарянето на топенето е реален ефект. Вярно е, че когато изгаря полистирола, получавам дупки с отпечатъци от подути и черни лигавици на оранжев фон (последните ми барелефи), които смърдят на отрова. "La petite mort" или връщането, малко реколта, на Жорж Батай за мен би било "голямото облекчение".
AM: За мен еротичното изкуство не съществува. Когато съм пред така нареченото еротично представяне, трябва да го намеря за порно, за да ме интересува, дори в анахронични форми. Така че дебатът около художествените, моралните и изкупителните ценности за мен е без значение. Изкуството може да се спаси от себе си чрез изобретателен и маскиран секс или дори работата на Пиер Молиние.
Да отговорим на въпроса „Защо би било по-лошо да се стремим да стимулираме сексуално публиката, отколкото да искаме да я разсмеем?“ Представете си като пример мюзикъл: дъщерята на мадам Ангот. Клертет трябва да се омъжи за Помпонет, майсторът на перуки, но обича друга и т.н. Това е синьо цвете и затова е сексуално забавен и стимулиращ сценарий за тези, които обичат да правят Pomponet и Clairette.
Сексът и смехът могат да се слеят, приятно, но необратимо да се разделят в даден момент. Консултираме се за сексуални неуспехи, а не за неуспешен смях. Споделям с Рувен Огиен идеята, че няма нищо лошо в това да си правиш добро и може би няма нищо лошо и в това да не си правиш добро, освен че понякога твърде много добро за себе си може да нарани другите.
TC: Каква е разликата между желанието, удоволствието и удоволствието за вас? ?
AM: Както при всички останали, степенуване на интензивност по скалата на удовлетворението с "голямото облекчение" на върха.
TC: Как безсрамността, непристойността, разпуснатостта и дори неприличността могат да продължат да бъдат душата на еротизма, любовта и желанието ?
AM: В еротизма няма душа, а тела. Чувството на любов се слива с желанието, но не винаги. При условията на любов и/или желание няма неприличност, всичко е от непристойност, от безсрамие, от непристойност.
TC: Първите естествени килими на Пиеро Гиларди са създадени от екологична загриженост, като се използват материали, които въпреки това замърсяват. Бихте ли могли да развиете това, което във вашата работа ви интересува в същата неяснота между замърсители/замърсители.
AM: Наистина харесвам това, което Пиеро Гиларди прави, но не ме касае пряко. В него има чувство за хумор, което аз нямам, и кичозна реконструкция, вкус към нелепото, което му принадлежи. Това, което ни свързва, е, както казвате, това, което замърсява/замърсява. Художниците на Arte Povera, които пряко ме засегнаха, са Manzoni и Pino Pascali.
TC: Това, което Ив Мишо пише за вас, все още ли е актуален и активен принцип в работата ви? „Това произведение е прекъснато с отхвърляне, дори не е отрицателно; той направи възможността за отказ и протест: отказ от ерекцията и цокъла, отказ на монументалния, отказ на талисмана, неговите прелести, очарования и неговата магия; отказ на декоративното, отказ да се допълни с достойнството на материала. "
AM: Това, което каза Ив Мишо, беше много важно за мен и останалите. Но моята скулптура е интегрирала последователни реалности и подаръци оттогава и този дискурс също се е развил едновременно с разгръщането на скулптурата.
TC: Можете ли да говорите за връзката си с Arte Povera ?
AM: Първоначално бях очарован от Arte Povera и след това се дистанцирах, когато разбрах, че Arte Povera никога няма да включва отвращение, за разлика от Paul McCarthy.
TC: Мислите ли, че говорите във вашата продукция за „оригинален хаос“ (както при Дейвид Линч)? За временен режим, въртящ се около идеята за авария и катастрофа, на която парадоксално е отредена основна и донякъде двусмислена роля: разривът прави събитието Бенджамин.