И все пак сцената се движи!
Според Ókovács, операта - 2/66. буквена ария
Скъпа лельо Татяна!
Онзи ден изпрати реплики на приятелка. Нека просто да разгледаме вярно какво е донесъл теленият стълб!
„Също така на вниманието на генералния директор Нова година Evekovács!
Статията е за сърцата на много зрители на операта и театъра, които не понасят нервите на много идиоти и не си отиват. Да се върнем към традицията и да спрем това унищожаване на вкуса!
Най-после някой се осмели да говори! "
Източник: MTI/Zoltán Máthé
Тази статия е автор на Attila Boros, публикувана в Hungarian Times. Джентълменът, който винаги ми е съпричастен, далеч от този витриолен и дори нетърпелив стил, вече е на 84-та година - да ме поздрави от кое поколение е този член на този необичайно бодлив текст. Той не атакува директно Операта, той се грижи да даде добър далечен пример от 2004 г. за безсмисленото буйство на театъра на „режисьора“ (между другото аз така или иначе бях служител на Операта, но на различна позиция), но това е невъзможно е да не се облече ризата и просто да се надявам, че това няма да е оцветеният от кентавър сорт Несус. Вестникът се справи добре, за да го свали, но си струва да нюансирам въпроса. Аз самият изпратих следния отговор на дамата:
Виждам, светът наистина се променя много: например, написахте ми писмо, с което изобщо не си направихте труда да се обърнете или да се сбогувате. Като днешния sms и език на социалните медии. Така че нека вземем старите форми, може би сте си помислили (или не сте си помислили, че сте го направили така или иначе), измислете голото, важното. Е, театърът е за едно и също нещо. Не съм съгласен с нито един от редовете в приложената статия в сегашния й вид: опит да атакува нещо с някаква просташка естетика, огромни и повърхностни обобщения, които тя очевидно не разбира. Нямам абсолютно никаква причина да поставям под съмнение добрите намерения на Атила Борос, но той разлива същността на сегашното театрално изкуство с водата на банята на някои очевидни ексцесии и фалирали експерименти.
Това е така, защото няма „оригинална“ версия на произведението като сценично представление. Самата опера е набор от партитури, звуците и ритмите, записани там, и музикални инструкции - но сценичната инструкция е друг случай: умът на Вагнер например трябва да е бил Festspielhaus в Байройт. Днес разполагаме с много по-добри технически театрални пространства и поради други, също оправдани причини, не можем да изложим произведенията на Вагнер (които наистина са общите културни съкровища на Европа и човечеството), просто за да ги играем в по-бедно въображение, защото авторът не е могъл " t изчислявайте с огромни грузила, мухи или проектори. Така че това, което съвременният театрален свят използва, може основно да служи на интереса за оцеляването на произведението, с други думи на самото произведение.
Така че определението е много просто, ситуацията е лесна за разбиране. Самото произведение е нотната музика, точно както стихотворението е идентично с текста на стихотворението. И тъй като ние с вас казваме уелските оси по различен начин (а Имре Синковиц го каза по трети начин), ние четем наистина ужасяващо дикту: слушаме партитите от опери по различен начин, с различни акценти. И както четенето на лошия актьор (а не на Синковиц!) Често е лошо, така че това на лошия режисьор може да е без значение - ние можем да се съгласим за това. Но просто поради възможността за грешка, да се забрани самото четене и мислене и по този начин да се деградира операта във видеотека, повтаряща се машина, е възмутителна позиция, дори ако писането е украсено с няколко тома (включително моя - около Klemperer) и някои цитати. И много хора мърморят благодарно на такива писания, те са тези, които биха обвързали цялото съвременно изкуство с лампата по всяко време, в края на краищата е по-лесно да мразиш нещо, отколкото да пропиляваш енергия в разбирането си.