Художествени албуми Рарити - корабен дневник
Рядко се появяват издатели с поредици по история на изкуството, поради което една такава компания ходи на събития. Един от основните профили на Corvina е да постави изобразителното изкуство на позиция, но в същото време издателят рядко се появява с изящни художествени публикации напоследък, така че е особено удоволствие, че те пуснаха своята поредица Fine_Art, първите две книги от които, Модерно изкуство и Сюрреализъм наскоро се появи в магазините.
Ейми Демпси - който е специалист в Tate в Лондон, наред с други - излезе с лесна за използване ръчна концепция, така че не е нужно да купувате отделна стелаж за томовете и да създавате рафтова система, при която албумите печелят " t огъване. Не знаем дали ще бъде толкова емблематичен като поредицата на издателя „Мисъл“ за мускулите, лансирана в края на 60-те години, но със сигурност ще бъде полезна образователна помощ за училищата по изкуствата и тези, които биха искали да препрочетат подробности за сюрреализма в 1924 като вид подвижно обучение и от Бретонския манифест.
НА Модерно изкуство Започваме с тома, озаглавен XIX, тъй като всъщност това е дълго въведение в деветнадесети век. от импресионизма от втората половина на ХХ век до съвременния нео-поп, т.е. някакъв бърз старт, тъй като тенденциите обикновено получават максимум две страници в книгата, и странно казано, Art Nouveau може да се прочете на същата повърхност като звуковото изкуство от 70-те години. И така, този обем е просто някаква схематична обиколка, като круиз с автобус във Франция, където стигате до всеки град за половин ден.
От друга страна, има и някакъв характер на едно пътуване в клас, тъй като то се ограничава до същността, то определя по дефиниция големите и по-малко значими периоди от съвременната история на изкуството. В края на всеки малък раздел обаче получаваме схематично обобщение със списък на най-важните художници, основните характеристики на тенденцията и най-важните сайтове за събиране. Може би най-вълнуващите са по-малко известните тенденции, като школата в Ашкан, която се развива в началото на 1900-те в Съединените щати, за да рисува сенките на живота със социологическа задълбоченост, свързана с кубизма завихряне, Харлемския Ренесанс с афро-американски влияния, и 19 Art informel стана популярен между 60-те години.