Г-н ОГАЙ - Кой всъщност определя какво е грозно?
Ако мислите за уличното изкуство в Тайван, не можете да пренебрегнете г-н OGAY. Той е един от най-влиятелните и уважавани артисти на сцената. Със своя легендарен герой A-Puî - гол и с наднормено тегло мъж - художникът иска да насърчи обществото да преосмисли определението си за красота и грозота. В интервю за xPlicitAsia, г-н OGAY говори за своя характер, вдъхновение и своята тайванска идентичност.
„Грозно“ е централен мотив в работата на г-н OGAY. Художникът, чието име се превежда като „Mr. Черно пиле ”, вече като дете внимаваше да провокира своите учители и родители с уж„ грозни ”картини. Роден в Тайпе, той предпочита да рисува, вместо да ходи на училище и по-късно учи изкуство срещу желанията на родителите си. Неговият нетрадиционен герой A-Puî е известен днес извън границите на Тайван и превръща уличните знаци, електрическите кутии и стените на къщите в проекционни повърхности за критични и хумористични художествени представи.
Какво ви вдъхнови да станете художник и как бихте описали личния си стил?
В университетските си дни бях непрекъснато счупен и поради необходимост започнах да поемам малки работни места. Например боядисване на стени или проектиране на тениски. В един момент осъзнах, че всъщност мога да живея доста добре от изкуството си. Да правиш това, което обичаш, и да ти плащат за това ... Какво още искаш? В края на следването си започнах първите си малки изложби и се опитах да си направя име в сцената.
Моят стил и моите герои се основават на герои от традиционните китайски игри с карти. Дали платно или стена на къщата ... Моите фигури просто се появяват от нищото. Освен това те са голи, така че или се чувствате възмутени, или ги обичате.
Вашата запазена марка е „голият грозен човек“ - анимационна фигура, която е предимно гола, малко наедряла, самопародична и много хумористична. Какво ви вдъхнови за този герой и какво е значението на „грозотата“ за вас?
Мисля, че бях малко бунтар дори като дете, което винаги трябваше да прави всичко по различен начин от останалите. Така че моите съученици в клас по изкуство винаги се стараеха да рисуват възможно най-красиво. От друга страна, винаги слагам най-грозните неща на хартия. За мен „грозотата“ в известен смисъл е просто по-впечатляваща от „красотата“. Вземете например филм. По-късно много малко хора си спомнят колко добре са изглеждали главните герои, но лошите и грозни злодеи винаги се помнят.
Имайки предвид това, разгледах отблизо термина „грозен“. Кога хората се възприемат като грозни и какво обществото ни смята за грозни? Например плешивост, затлъстяване, телесни течности, голота и т.н. и т.н. и т.н. и т. Н. Създадох характера си от всички тези уж „грозни“ качества. Наричам го „дебелия човек“ (китайски: A-puî). A-puî представлява малък човек, който се отдава на хедонизма в ерата на комфорта. Животът е скучен, но A-puî все още се стреми към щастие и удоволствие.
Със средствата на изкуството бих искал да разкрия „грозното“ и „отблъскващото“. Когато хората разглеждат моите снимки, те трябва да мислят за това, което смятат за грозно и какво смятат за красиво. Къде са границите между красота и грозота?
A-puî очевидно може да се разглежда като критика към тайванското общество. Как обикновено се приема вашето изкуство в Тайван?
Това е много интересно, защото реакциите на моите творби са много разделени. Накратко, или го мразите, или го обичате. Хората, които го мразят, определено са повече от Тайван (смее се). Моите снимки са особено често наричани „отблъскващи“ и „супер грозни“. Фактът, че обикновено са голи, разбира се е още по-възмутен. Много пъти са ми казвали, че хората са виждали моите творби вечер и вече не са могли да спят или че възрастните хора са загубили апетита си за няколко дни. Но разбира се все още има много хора, които празнуват работата ми. Мога само да кажа: За мен творчеството ми е като социален експеримент. Възрастните хора, разбира се, реагират по различен начин на моите картини, отколкото момчетата и това ми помага да разбера по-добре възгледите и мислите на хората около мен и ме вдъхновява за нови проекти.
Има ли някакво послание, което искате да предадете с изкуството си?
Да, както вече споменах, понякога виждам изкуството като социален експеримент. В началото се занимавах интензивно с темите „грозота“ и „красота“, а сега изследвам взаимовръзките между хората и обществото, но също така и между институциите и индивидите. За мен е важно да филтрирам трето ниво в тази привидно бинарна опозиция. В моето изкуство няма черно и бяло, няма правилно и грешно. Снимките ми трябва да накарат хората да се замислят. Ако погледнете моето изкуство, тогава в най-добрия случай трябва да го поставите под въпрос, да помислите и да го приведете в хармония със собствения си жизнен опит и ценности.
Ти си роден и израснал в Тайван. Как влияе Тайван и тайванската култура на вашето изкуство и творчество?
Тайван е мултикултурен остров. Поради колонизацията от края на 16 век тук са оставили своя отпечатък различни влияния от различни страни и култури. Тази комбинация е това, което определя съвременния Тайван днес. Отношенията с Китай обаче са трудни. Китайското влияние може да се усети още в началното училище, където човек работи специално, за да измести местната култура на заден план и вместо това да възхвали китайската култура. В резултат, разбира се, много тайванци се възприемат като част от Китайската народна република. Аз също не се занимавах с културните си корени и тайванската си идентичност, докато не станах възрастен. Не искам да казвам, че китайската култура сама по себе си е лоша. Разбира се, това е част от нас, но в моето творчество и изкуство се опитвам да се справя повече с ценностите и преживяванията, които съставляват тайванската идентичност за мен.
Какво можете да ни кажете за творческата сцена в Тайван и как обществото се отнася към уличното изкуство и графитите?
В Тайван обществото все още е скептично настроено към уличното изкуство и графитите. Например графитите сами по себе си се разглеждат като „замърсяване на публичното пространство“. За разлика от това, има тенденция към нови, мащабни стенни картини. Смятам това за скучно. Те нямат собствен стил и са най-вече просто плагиатство. Разбира се, по този начин печелите пари и масите могат да се идентифицират с тях (кой не харесва сладките Спонджбоб и картините на Мечо Пух?), Но уличното изкуство има за цел да създаде уникално и автентично изкуство. Необходима е много упорита работа, за да спечелите уважение и признание. Към това се добавят и проблемите с държавата, която от една страна преследва графити художници, а от друга ги използва за създаване на рекламни реклами и кампании.
Има ли художници - независимо от тяхната област - които са вдъхновили вашето творчество?
Да, когато бях млад, харесвах снимките на Cantwo (бележка на редактора, един от най-старите и влиятелни художници на графити в Германия). По това време направих и първите си снимки в Wild Style (бел. На редактора: Wild Style е технически сложен графити стил с предимно преплетени и цветни букви). По-късно се заинтересувах от силните цветове. Тъй като моят Wild Style не ми хареса много, последвах примера на Garybaseman (американски карикатурист, художник и илюстратор), Os Gemeos (художник дует от Бразилия) и Miss Van (френски уличен художник) все повече се интересуват от рисуване на герои. Научих и много различни стилове и техники чрез много тайвански художници. Например чрез моя наставник и приятел Ли Джиун-Ян. Той оформи значително моето творчество, разви идеи заедно с мен и ме научи да усещам творческата енергия на Тайван и да я оставя да се влива в работата ми.
Какво можете да очаквате в бъдеще? Всички проекти, които искате да споделите с нас?
В допълнение към постоянното ми назначение като баща, в момента планирам самостоятелна изложба. Преговарям за възможно сътрудничество с някои марки. По принцип съм много отворен за забавни сътрудничества и предложения. Разбира се, надявам се, че в бъдеще ще мога да пътувам до други страни за изложби. Обичам, когато хора от различни среди могат да се смеят заедно на моята работа.
Не на последно място, ще се радваме, ако отговорите на няколко кратки въпроса:
Вашето любимо място в Тайван?
Tainan, 4ever
Вашата любима тайванска храна?
Миризлив тофу, гореща тенджера шача и юфка с телешко месо
Вашият любим екипаж?
Стартирайте DMC
Вашият любим филм?
Dead Alive, известен още като Braindead
Можете ли да посочите няколко наближаващи тайвански улични артисти, които трябва да проверим?
Candy Bird, Debe, Colasa, Seazk