Domnica Cîrciumaru, жената, която вижда актьорски талант в децата, който никой не забелязва
Domnica Cîrciumaru е кастинг режисьор повече от 18 години и е работил за най-големите продукции, заснети у нас, независимо дали говорим за филми за голям екран или телевизионни сериали, местни продукции или в чужбина.
Случвало се е да участва в кастинг, но това събитие промени живота му и му показа пътя. Разбра, че му харесва, че знае как и че може да даде шанс на актьори, който другите не забелязват. Ходи на всички фестивали в страната, на песните, направени от млади студенти, винаги търси нови лица и таланти. Тя не смята, че сме в дните, когато се пишат роли за определен актьор, но намира най-добрия вариант за тази роля.
Открийте историята на Tudor Roșu, актьорът, играл със Stela Popescu и Victor Rebengiuc:
Domnica Cîrciumaru открива и Тудор Рошу, 15-годишният актьор, който прекарва повече от две трети от живота си на снимачната площадка. Той вярва, че днешните млади хора са очарователни и страшно талантливи, и очаква румънските сценарии да се развият и адаптират към времето.
Кога и как се запознахте с Тудор?
Срещнах Тудор, когато беше в първи клас или по-рано. Имах филм с 30 деца в актьорския състав. Това беше дълъг кастинг, но красив и с много много добри деца, включително Тюдор. 30-те, които се откроиха, също влязоха в актьорския състав. Беше труден филм, включително за деца, защото имаше много диалог и имаше много сцени. Отне много работа и отдаденост и Тюдор беше много склонен да работи, въпреки че беше много млад.
Много е трудно да се работи с 5-6 годишно дете. Те губят търпението си много лесно, по-голямата част не са мотивирани. Ето защо казвам, че тези, които са успели, а в Румъния има няколко случая, са започнали, когато са били млади, защото са искали много. Не са били тласкани от никого отзад, те наистина са искали да продължат напред и това е чувството. И все още имам ново поколение деца, които наистина искат да действат, защото това идва от тях, а не защото настояват родителите си да го правят.
Аз съм този директор на кастинг, който отхвърля желанието на родителя за детето. Наистина искам детето ми да е много талантливо и да иска да бъде отдадено на проекта. Ако родителят иска повече от детето, имаме проблем и тогава, не, не отиваме по-нататък.
Какво имаше Тюдор? Какво сте виждали от него освен тази наличност?
Тюдор имаше откровеност. Бихте казали, че всички деца имат откровеност, но не. Тудор наистина имаше откровеност, беше невинен, беше много искрен, отворен и каквото и да направи, какъвто и отговор да даде или каквато и да е последователност, беше пълен с откровеност. И той е харизматичен, друго нещо, което има голямо значение за начинаещия актьор. Ако той няма харизма, е много трудно да продължи, защото обществеността не го харесва. Тази публика обикновено се търси във всички фантастични проекти: актьор с харизма. Дали попада в рамките на стандартите за красота е по-малко важно. Талантът се нуждае от дисциплина, но откровеност или харизма, вие ги имате в себе си, никой не ви ги дава и вие не ги научавате.
Когато разбрахте, че той също е много талантлив?
Виждали сме се на кастинги. Като цяло за мен, ако на вратата влезе дете, актьор, млад аспирант в актьорството и чувствам, че той има нещо, плюс, харизма, плюс-стойност, той ми носи нещо ново, той има специална типология, той Обаждам се всеки път, за да го тествам. И колкото по-често идва, толкова по-добре, защото създаваме връзка и след това работим по-усилено.
Казахте, че ги призовавате по-често на кастинги, но може би не ги взема всеки път. Как децата получават откази, че е много трудно да се обясни на дете, че не е сгрешило по никакъв начин?
Това е дискусия, която провеждам доста често и с родители, и с деца. Винаги им казвам, че самото участие е преживяване. Често се случва той да не вземе кастинга, защото сценарият се променя, визията на режисьора се променя, може би имахме ден, в който не се чувствахме много добре. Това не е провал. Това е опит, който ни прави по-силни за в бъдеще.
Не е нужно да вземате деца така, кажете им, че е краят на света и те няма да направят нищо след него. Те често идват от родители. Грешно е. Те трябва да бъдат насърчавани. "Да опитаме! Да видим какво сте направили добре тук! Може би беше лош ден, но не заради теб. Има много други елементи, които се конкурират с това, което се случва до края на деня. " Това не е краят на страната.
Ако дойде дете, вие чувствате, че има талант, но е емоционално. Как се работи с него? Какво му казваш?
Като цяло, с емоционални деца трябва да достигнете същото ниво. Трябва да го приемате бавно, да говорите с него, да видите дали той иска деца, които не искат, и тази емоция е нещо като: „Не, не искам да съм тук“. И ако той не иска да бъде в тази стая, не го насилвам. Разделяме се малко с родителите си и имаме частна дискусия, в която откривам какво харесва и не харесва, в която виждам дали наистина иска да направи това, дали иска да участва в кастинга и оттам започваме. Човек веднага усеща детето да бъде подтикнато да прави това. Но ако има деца, които имат такива проблеми на срамежливостта, дискусиите за неща, които харесват, от зоната на комфорт веднага ги връщат и започват да си сътрудничат. Ако наистина не искат, срамежливостта е явно продиктувана от факта, че не искат да се появяват пред камерата.
Какъв съвет имате за децата, които искат да станат актьори?
На първо място, да четат много, да практикуват различни герои, да влизат в кожата на различни герои, които харесват, герои, които забелязват в различни филми. Това им казвам през цялото време и в семинарите, които понякога провеждам с децата: да отидат пред огледалото и да играят, да наблюдават. Много е важно да наблюдавате, да се познавате. Тук всичко започва. В момента, в който познаете себе си, вие знаете какво искате да бъдете и какво искате да станете и дали можете да играете, ако имате този компонент на играта във вас. Ясно е, че на различни етапи от възрастта ние искаме нещо друго. И тогава те трябва да излязат от играта и да разберат какво искат и на какво се радват.
Детето казва, че иска да действа, родителят също казва, че е добре. Какво прави той? Той идва и чука на вратата ви?
Той може първо да ми изпрати имейл. (n.r.: смее се) Има родители, които искат това за децата си, има деца, които искат това за тях. На пазара има различни курсове, някои по-добри, други по-малко вдъхновени. Мисля, че имаме много добра тренировъчна част по филмовия компонент. По театралния компонент има курсове и курсове. Има курсове, които не ги водят до областта на личностното развитие, за да открият какво искат, но те са в онази старомодна област, където рецитират стихове, където са напълно различни и много бих искал родителите ми да не наближава такива курсове.
Да действаш, на първо място, означава да откриеш себе си, да знаеш дали имаш способността да бъдеш някой друг чрез играта. Актьорството все пак означава игра. Това означава, че част от вас може да играе, да стане друг герой, но да запази уникалния си компонент.
И трябва да сме честни. Има определени курсове по актьорско майсторство, в които детето не се открива. Напротив. Той се присъединява към група, в която се правят същите видове упражнения, което не му помага да открие себе си, да разбере какво иска, той остава с години затворен в история, която не е негова, която той не иска и това изобщо не му помага, не му носи полза. Срещнах деца, с които съм работил и те работят малко по-усилено с тях, защото имат някакви модели, някои модели, които им се диктуват.
Как могат родителите да разберат как да изберат добър курс или, ако вече са избрали, че това не е подходящ курс?
На първо място, те трябва да говорят с учителите, за които кандидатстват, да попитат каква е типологията и какво правят в курсовете, да отидат на курс и да видят за какво става въпрос. За да видите дали имат тази свобода да играят, тази свобода да бъдат себе си. В крайна сметка за това става въпрос.
Как завършихте с кастинг?
Това е забавна история. Завърших туризма и исках да направя нещо съвсем различно. Мечтаех да бъда екскурзовод. Приятел, който напусна продуцента за телевизия, трябваше да напусне кастинг агенцията и по това време ръководството й каза, че ако не донесе заместител, няма да може да напусне. И тя ме помоли да остана на нейно място един месец и ако не мога да устоя, ще си тръгна. Останах цял месец, като правех ремонти за Pro TV, за развлекателни предавания. Месец, 150 души на ден. Това беше турне на сила и разбрах, че всъщност ми харесва.
Но ти знаеше какво трябва да направиш?
Не, научих на място. Това беше нещо, което дойде абсолютно спонтанно. Подхождаше ми.
След това започнах да лея фигурация и след по-малко от 2 години преминах към кастинг на актьори и 18 години по-късно и почти 100 заснети филма стигнах тук.
Малко се говори за тази област. Каква полза от кастинг режисьора?
Благодаря ви за въпроса. Знам, че хората ни бъркат с поставения секретар, секретаря на режисьора или телефонния оператор. Ние сме творчески компонент. Четем сценариите, виждаме какви са героите и предлагаме творчески предложения на режисьора и продуцента. В миналото режисьорите са правили това и или сценаристите са писали с актьорите в главите си, или режисьорът вече е знаел кого да хвърли, защото вече ги е виждал във филми. Това беше някога.
Сега има кастинг режисьор, който влиза с творческия принос, който казва: „Вижте, струва ми се, че актьорът се вписва в главната роля“. Съществуват и версии, ако режисьорът не е на една и съща дължина на вълната, но като цяло режисьорите с добър кастинг са с приблизително същата дължина на вълната като режисьорите.
Защото знам, познавам режисьорите?
Не само това. По принцип добрият кастинг режисьор, ако няма творчество, няма нищо. В момента, в който чете, той преминава през личния филтър на сценария и някак се чувства като режисьор на случващото се в тази история. И е много важно историята да е много добре съставена, да имате всички актьори в ключови моменти, които съответстват на историята.
Мнозина казват, че главният актьор е много важен. Много е важно, но какво да се види, на заден план има някои актьори, които често се забелязват повече от тези на заден план. На заден план има много добри актьори или много слаби актьори, които разсейват вниманието. Много е важно актьорският състав да е еднороден и навсякъде да има добри актьори.
Знам, че не се обаждате просто на добре познати актьорски актьори. Как ги избирате? Имате ги в базата данни.
Базата данни е, в повечето случаи, в главата ми.
И за това колко голяма е тази база данни?
Много голям. В Румъния има около 3000 активни актьори.
И ти ми казваш, че ги знаеш всички.
Познавам ги всички. Познавам ги, защото ходя на изпити, ходя на театрални фестивали за тийнейджъри, за деца, аматьорски театър. Виждам всичко, което можете да видите. Вярвам, че човек, който има талант, не е задължително да е завършил колеж, но трябва да има опит, да знае какво означава филмов комплект и да има тази добавена стойност, да има харизма. Харизмата е много важна за мен. Ако нямате харизма, можете да бъдете много талантливи, защото не излизате извън екрана. Ето защо има много хора, които не успяха да достигнат зоната на главния актьор, протагонист. Това с главния герой, което той продължава да циркулира, не е за всеки.
Какви герои ви харесаха най-много от тези, които минаха през ръцете ви?
Д, има много. По-добре би било да не споменаваме, че се създават враждебности. (n.r.: смее се) Работих добре с всички. Казвам, че ако решителността беше по-голяма и ако румънският актьор осъзнае, че все още има конкуренция, въпреки факта, че нямаме индустрия, както в Холивуд или в други страни - има обаче този компонент, който нарича се състезание, а състезанието означава да бъдете винаги подготвени, да бъдете винаги дисциплинирани, да обичате професията си и да я правите професионално дори в условията, при които бюджетите са по-скромни, намеренията са по-скромни. Винаги трябва да сте професионални.
Как да sИдва ли актьор на кастинг? Какво трябва да знае и да прави?
Първо трябва да знае текста.
Нека разбера, че има много хора, които не учат текста.
Нека просто кажем, че не съм казал това.
Бих искал те да дойдат облечени подходящо за ролята. Това не означава, че трябва да се обличат в нещо специално, а просто да са подготвени - с въпроси, да знаят точно за какво става дума, винаги да задават въпроси на режисьора и продуцента на кастинга, да бъдат нащрек с това, което се случва в този момент.
Занимавате се с тази работа от 18 години. Какво е сега да правиш филми в Румъния и да правиш кастинг в сравнение с преди почти 20 години?
Тогава кастирах на хартия. Имах няколко много големи файлове с актьорите, и DVD, и CD, и, ако не се лъжа, имах и дискети. Имах Pentium I, който едва работеше и телефони с бутони, а сега имаме, слава Богу, интернет, Whatsapp, Dropbox, всякакви онлайн платформи, върху които можем да работим, много по-просто.
Нещо се е променило в тези поколения актьори, тези отпреди 20 години и сегашните?
Желанието е по-голямо. Има много повече, които идват да се срещнат и искат да действат. Има много повече актьори, отколкото преди. След това завършиха максимум 10 актьори, сега завършват 60. По някакъв начин пропорциите са, очевидно, различни. Младото поколение също знае английски много добре, което е много популярно, като се има предвид, че сега правим филми за Netflix, Amazon, HBO. Условията са различни.
У нас е манталитет, че актьорите вече не се правят както преди, особено театърът. Така да бъде?
Казвам, че сме много по-добри в театъра, отколкото във филма по отношение на актьорите. Струва ми се, че зоната на независимия театър се е развила много добре, дори излизам на фестивали. На филма ми се струва, че все още сме в онази област, в която не сме се развили толкова, колкото бихме искали. Имаме, слава Богу, талантливи актьори и талантливи режисьори.
Какво ни липсва?
Липсват ни добрите сценарии, историите. Когато разказвам истории, не че нямаме добри истории, но те трябва да бъдат завършени и има истории за хора, прости, любовни истории, истории, които връщат публиката в залата.
По-малко реалност и повече измислица?
Не е задължително. Може да е реалност, но нека не отиваме в сиво, а го правим топло, разказваме истории за хора като нас, но не под натиск, не болка, безпомощност.
Феноменът 5Gang или феноменът Miami Whip ни дава да разберем, че светът иска да дойде и да види комедия, той наистина иска да види прости неща, комедия от ситуации, комедия за прости хора, защото публиката иска да се отпусне, те не искат -и задавайте екзистенциални въпроси. Убеден съм, че художественият филм също има своя публика и това не означава, че той не трябва да съществува, а напротив, но мисля, че трябва да отиде много по-далеч в областта на комерсиалния филм.