Балет „La Bayadère“ от Мариински mmediatv
може да ви хареса също
Баядере
Балет в три действия
Музика от Лудвиг Минкус
Хореография на Мариус Петипа
Ревизиран от Владимир Пономарев и Вахтанг Чабукиани
С танци на Константин Сергеев и Николай Зубровски
Либрето от Лудвиг Минкус
С
Никия - Виктория Терешкина
Гамзати - Анастасия Матвиенко
Солор - Владимир Шкляров
Великият брамин - Владимир Пономарев
Оркестърът и балетът на Мариинския театър
Музикална режисура, Валери Гергиев
Сценография, Михаил Шишлянников
по рисунки на Адолф Квап, Константин Иванов, Пьотр Ламбин и Орест Алегри
Дизайн на костюми, Евгений Пономарев
Дизайн на осветлението, Михаил Шишлянников
La Bayadère (на руски: Баядерка - Баядерка) е балет в три действия и седем таблици, хореографиран от Мариус Петипа по музика на Леон Минкус. Премиерата му се състоя на 23 януари 1877 г. в театър „Болшой Камени“ в Санкт Петербург.
Флагманско произведение на Мариус Петипа, „Ла Баядер“ или осуетените любови на воина Солор и танцьорката Никия, останаха неизвестни на Запад дълго време.
La Bayadère е преработвана няколко пъти според изпълненията. От 1900 г. от самия Петипа, създател на първоначалната хореография за Императорския балет, но също и от Александър Горски и Васили Тихомиров, през 1904 г. за Балета на Императорския болшой театър в Москва. Агрипина Ваганова дава своята версия за балета „Киров“ през 1932 г. През 1941 г. е ред на Вахтанг Чабукиани, подпомаган от хореографа Владимир Пономарев, да направи рецензия за балета за „Киров“. Рудолф Нуреев преразгледа сцената на Кралството на сенките за Кралския балет през 1963 г., последван от Наталия Макарова, която даде своята версия на същата сцена в Американския балетен театър през 1974 и 1980 г. Рудолф Нуреев преработи балета за Парижката опера през 1992 г. тази версия, която винаги се интерпретира в рамките на тази престижна къща. И накрая, през 2001 г. Сергей Вихарев се завръща в балета, както е ревизиран от Петипа през 1900 г.
В момента La Bayadère е представена основно във версията на Вахтанг Чабукиани и Владимир Пономарев за балета „Киров“ или в тази на Наталия Макарова за Американския балетен театър.
Оригиналната версия в три действия и окончателен апотеоз (4-то действие), етапи, в Индия, класическите конфликти на романтичен балет, смесващи любов, ревност, интриги, убийства и отмъщение. В апотеоза, своеобразен епилог, Солор, след визията си за царството на сенките, е принуден да се ожени за Гамзати. Тогава се сбъдва отмъстителното пророчество за баядере: избухва ужасна буря и дворецът рухва върху гостите на сватбата, поглъщайки раджа, велик брамин, Гамзати и Солор. Баядере Никия и нейният любим воин достигат, обединени за вечността, райските раи на блаженството. Така, подобно на Жизел или Вилис, влюбената жена тържествува над земните мъки и избавя мъжа от недостатъците и препятствията, свързани със смъртното му състояние. Този акт е изоставен през 1919 г., след като персоналът на Мариинския театър е реквизиран по време на Октомврийската революция: тази последна част наистина изисква много ресурси и следователно от машинисти.
Подобно на второто действие на Жизел, когато уилисите се включват в своите нощни ритуали, баядерите правят същото в своето „Царство на сенките“. Драматургичната връзка с действието е напълно прекъсната там, така че новият стил на писане предвещава началото на симфоничния балет, който, преминавайки през второто действие на Лебедово езеро и Лес Силфид, до съгласуваните балети на Джордж Баланчин, придобива все по-усъвършенстван форма.
Две години преди „Ла Баядер“, Мариус Петипа хореографира балета „Аида“ на Верди за премиерата в Мариинския театър. Аналогията между тези две творби е поразителна. Подобно на операта, балетът предизвиква съперничеството между Гамзати, принцеса и дъщеря на раджа, с Никия, робиня и баядерка, влюбени в славен воин. Двете творби виждат второто си действие, доминирано от монументална церемония: към триумфалния марш, който се провежда на еспланадата на брега на Нил, се среща визионерското забавление на баядерите, слизащи от Кралството на сенките.
La Bayadère остава неизвестен за западната публика дълго време, след влошаването на политическите и културните отношения между техните държави и СССР през 20-ти век. Парижката и лондонската публика откриха екстракт (актът на сенките) едва през 1961 г., по време на турнето на Киров „на Запад“ ... имайте предвид, че компанията доведе със себе си младо чудо, вече известно в страната си на произход, Рудолф Нуреев който ще се върне много години по-късно собствената си версия на балета в Париж.