Антонио Бертали Чиакона за цигулка и континуо - SWR2
От експерименталната кухня на музикалната история
Езда с влакчета за цигулка, композирана от диригента на императорския двор Антонио Бертали, изсвирена абсолютно без височина от Амандин Бейер и нейния ансамбъл "Gli Incogniti" в концерт на двореца Бруксал на SWR на 9 декември 2012 г.
Дива лаборатория
17-ти век е експерименталната кухня на музикалната история. Никога досега не е имало такова изобилие от музикални експерименти: композиционни идеи се изпробват, доразвиват, усъвършенстват и често отново се отхвърлят. Стари и нови стоят един до друг. Когато композиторът се чувства така, те с радост пренебрегват строгите, уважавани от времето правила за композиране и противодействат на традицията с нещо ново, нещо лудо в най-добрия смисъл на думата. Можете да наречете тази експериментална кухня хаотична - дива, цветна и объркваща. Тъй като по това време разнообразието от форми и жанрове е почти неизмеримо богато - едва към края на века отново се появяват солидни форми и жанрови структури: ария, концерт, соната - Арканджело Корели играе важна роля тук като умна папка и сортиращ, а по-късно Антонио Вивалди. Едва през 20-ти век отново възникват композиционни свободи, подобни на познатите и ползвани през 17-ти век.
Инструментите се учат да пеят
Раждането на операта около 1600 г. е определящото музикално събитие по онова време - и разбира се, това оказва влияние и върху инструменталната музика: инструментите се учат да пеят и говорят и изследват нови области на музикалната изява. Изведнъж музиката се превръща в огледало на човешки афекти, дори и да не е обвързана с текст. В същото време композиторите искат да изследват техническите възможности на инструментите. Виртуозността сега се превръща в голяма тема: на цигулката, която използвате, свирейки в по-високите регистри, изпробвайте двойни стопове и акорди и експериментирайте с нови техники за поклони.
Италия: Madre della musica
Италия е родното място на тези нови музикални идеи; оттук те могат да стигнат до останалата част на Европа. Виенският императорски двор играе важна роля в този „културен трансфер“: Хабсбургите знаят, че музиката е отлично средство за адекватно представяне на себе си и претенциите си за власт. Императорите и техните съпруги са големи ценители на музиката, а в някои случаи и самите значителни композитори. През 17 век Виенският придворен параклис е най-големият - и може би най-добрият - в цяла Европа. Тук работят преди всичко италиански музиканти: като майстори на групи, певци и инструменталисти. И в Инсбрук, където живеят ерцхерцозите от тиролската линия на Хабсбургите, хората искат да се насладят на великолепието на благородната култура и да подражават на примера на Виена. Има плодотворна конкуренция между двете ферми - което от своя страна подтиква останалите европейски съдилища да имитират.
Bertalis Chiaccona
Антонио Бертали (1605-1669) идва от Верона. Като млад той си намира работа във Виенския императорски двор, където е повишен в съдебен диригент през 1649 година. Няколко години по-късно император Фердинанд III го отгледа. - самият той е уважаван композитор и отличен ценител на музиката - в благородството. От огромното изобилие от композиции на Бертали - опери, оратории, кантати, инструментални произведения и литургична музика за различни поводи - е запазена само част. Срамно е, защото Бертали е един от най-иновативните и интересни композитори на своето време, с безпогрешно чувство за ефекти - както фини, така и театрални, за експерименти в областта на хармонията и музикалната форма.
Chiaconna за цигулка и басо континуо (заглавието е предадено с различни изписвания, по това време дудените не са играли роля) е едно от любимите произведения на ансамблите за ранна музика днес. Партията на цигулката е дива цигулка с влакче в увеселителен парк над основата на остинатския бас на Ciaconna: буен танц в три такта с почти джазови ритми на синкопация.
Gli Incogniti
„Gli Incogniti“ означава „Неизвестните“ - за ансамбъла, който цигуларката Амандин Бейер основава през 2006 г., направо подценяване! „Неизвестните“ отдавна са надраснали етапа на вътрешния съвет. Те са добре дошли гости на важните фестивали за камерна музика и ранна музика и техните компактдискове редовно получават възторжени отзиви от международната търговска преса. Независимо от това, името разкрива нещо от духа на този ансамбъл: то се отнася до „Accademia degli Incogniti”, кръг от учени, музиканти и любители на изкуството във бароковата Венеция, които играеха, обсъждаха, писаха поезия заедно - и бяха отворени за всякакъв вид култура. Ансамбълът също така би искал да изследва музикално вкуса на непознатото: с преоткриването на парчета, които отдавна са заспали в архива, с отворена мисъл за тоналните възможности на старите инструменти, с любов към експерименти и люлка.
Ръководителят на ансамбъла Амандин Бейер свири на цигулка от четиригодишна възраст. На 15 години тя започва обучението си в Националната музикална консерватория на Париж. Там тя завършва магистърска степен по музикознание с дисертация за съвременния композитор Карлхайнц Щокхаузен. Нейните изследвания на бароковата цигулка я водят до Киара Банчини в Schola Cantorum Basiliensis. Многобройни награди и награди са признали нейното артистично творчество - включително първа награда на конкурса на Антонио Вивалди за барокова цигулка в Торино 2001 г. Амандин Бейер преподава барокова цигулка в Базел от 2010 г.
В ансамбъла „Gli Incogniti” Амандин Бейер се е обединила с приятели музиканти, които са музикално на подобна дължина на вълната. Размерът на ансамбъла е гъвкав - в зависимост от състава на произведенията. Клавесинистката Ана Фонтана, цигуларят Балдомеро Барсиела и лютенистът Франческо Романо свирят заедно с Амандин Бейер в този концерт на двореца Бруксал.