АНДЖЕЛИН ПРЕЛЬОЧАЙ
Анджелин Прельокай (Preljoçaj на албански, което се произнася „preliotchaï“), родена през 1957 г. в Суси-ан-Бри във Франция, е френска танцьорка и хореограф на съвременния танц.
Неговата хореографска творба е силно наситена с писането му на историята на класическите балети, но въпреки това е решително съвременна.
Той се смята за един от най-важните хореографи на съвременния танц.
Присъединила се към репертоара на Ballet de l'Opéra national de Paris в началото на 90-те години, Анжелин Прельоджай от 1985 г. ръководи компанията Preljocaj, по-късно преименувана на Ballet Preljocaj и която е резиденция в Pavillon Noir d'Aix- en-Provence от 1996 г.
Биография
Анджелин Прельоджай произхожда от семейство с албаноезичен произход, което живее в Иванград в бивша Югославия, днес Беране в Черна гора, политически бежанец във Франция. Сестра му е писателката Катрин Прельоджай.
Роден близо до Париж, той за първи път учи класически танц, преди да се обърне към съвременния танц с Карин Ванер в Schola Cantorum.
След период на обучение с Мърс Кънингам в Ню Йорк, през 1980 г. той се присъединява към компанията Quentin Rouillier в Кан, а след това към Centre chorégraphique national d'Angers, режисирана от Виола Фарбер. През 1982 г. е нает като танцьор във фирмата на Доминик Багуе в Монпелие.
Анджелин Прельокай дебютира като хореограф, създавайки дует Aventures Coloniales с Мишел Келеменис през 1984 г. на фестивала в Монпелие Дансе.
В края на същата година, Preljocaj сам създава Marché Noir, награден на състезанието Bagnolet, след което решава да създаде своя собствена компания, през 1985 г. Compagnie Preljocaj в резиденция в Champigny-sur-Marne, която става под негово ръководство National Хореографски център.от Champigny-sur-Marne, след това от Val-de-Marne през 1989г.
Тогава танцът на Preljocaj се характеризира със силна неокласическа и модерна техническа база, в която процъфтява единствения съвременен език на хореографа.
Компанията Preljocaj представя своите шоута на най-високите места за танци във Франция:
- Liqueurs de chair, през 1988 г., стана първата му копродукция с театъра на Ла Вил в Париж;
- Ноцес, според Стравински (който ще бъде включен в репертоара), е представен на биеналето на танца Вал де Марн през 1989 г. и на фестивала в Авиньон;
- накрая Ромео и Жулиета, по музиката на Прокофиев и от книгите на дизайнера Енки Билал, е създаден за Ballet de l'Opéra de Lyon през 1990 г.
Черният павилион в Екс ан Прованс.
Напускайки Val-de-Marne, компанията Preljocaj заема новите си помещения в Националния театър за танц и образ в Châteauvallon.
През 1992 г. Анджелин Прельоджай получава Grand Prix National de la Danse от Министерството на културата.
През 1993 г. компанията беше поканена от Опера Гарние да посети Парад, Le Spectre de la rose и Noces, в знак на почит към Руските балети.
На следващата година той създава Le Parc за балета на Националната опера на Париж, след това L'Anoure през 1995 г. с либрето на Паскал Quignard и L'Oiseau de feu, през 1996 г. за Мюнхенския балет.
В този период започва влизането на определени хореографии от Прельоджай в репертоара на Националния балет на Париж „Балет дьо Опера“.
Тази година съответства и на преместването на компанията в Екс ан Прованс, където тя остава оттогава в Черния павилион.
Компанията получава две нови големи награди: награда Bessie в Ню Йорк през 1997 г. за Благовещение и Victoire de la Musique за Ромео и Жулиета.
Фестивалът в Авиньон стана повтарящо се място за създаването на няколко шоута, включително Пейзажи след битката (1997) и Никой не се жени за медузи (1999).
След това Preljocaj разработи нов подход с интерес към образа на тялото на танцьорите, по-специално чрез нови технологии (синтетични изображения, управление на ИТ в реално време).
От тези преживявания ще възникнат поредица от основни хореографии като Portraits in Corpore (2000), MC/14-22 (This is my body) (2000) и Helikopter (2001) по музика на Karlheinz Stockhausen.
През 2001 г. Анджелин Прельоджай се връща към по-класицизма със своя „Пролет на пролетта“ под музиката на Стравински, под палката на Даниел Баренбойм.
Нова хореография на „Благовещение“, предназначена само за видеоподдръжка, ще позволи на Preljocaj да изследва хореографския език, специално за този носител през 2003.
В същото време той създава ефирно, почти психоделично парче, което ще срещне голям международен успех: Near Life Experience, по музиката на френската група за електронна музика Air.
Вземайки публиката отново на грешен крак, след успеха на Near Life Experience, компанията създаде през 2004 г. Empty Moves, което е връщане към корените на чисто, почти строго хореографско движение, придружено от музика на Джон Кейдж и преди всичко N, парче за човешките варварства, с изключителна твърдост и физическо насилие, относително опитващо се за зрителя.
Създаването на 4-те сезона след Вивалди, в сътрудничество с пластичния художник Фабрис Хайбър през 2005 г., изглежда разкрива ново спокойствие.
През 2005 г., поканен от Карлхайнц Стокхаузен в студиото си в Кьолн, за да слуша Sonnatgs-Abschied, Прельоджай пише балета „Елдорадо“, чиято премиера е през 2007 г. непосредствено преди смъртта на германския композитор.
Елдорадо беше обект и на филм, режисиран от Оливие Асаяс.
През 2008 г. продуцира нов романтичен балет със Снежанка по музика на Густав Малер и костюми на Жан-Пол Готие.
SNOW WHITE 2008
Най-новото творение на балета Preljocaj, Снежанка е страхотен романтичен и съвременен балет след версията на братя Грим.
Анджелин Прельоджай събира за този проект 26-те танцьори на компанията на най-красивите страници от симфониите на Густав Малер. Костюмите са подписани от Jean Paul Gaultier, декорите са Thierry Leproust.
Наистина исках да разкажа история, да отворя вълшебна и омагьосана скоба.
За да не попадна в собствените си коловози, без съмнение. А също и защото, както всички останали, обичам истории. Верна съм на версията на Братя Грим, с няколко лични вариации, базирани на моя анализ на символите на приказката.
Бетелхайм описва Снежанка като мястото на обърнат Едип. Мащехата несъмнено е централният герой на приказката. Също така я подлагам на съмнение чрез нарцистичното й желание да не се откаже от съблазняването и мястото си на жена, дори ако това означава да жертва красивата си дъщеря. Интелигентността на символите принадлежи както на възрастните, така и на децата, говори на всички и затова обичам приказките.
Снежанка е разказен балет, с драматургия. Местата са представени от декорите на Thierry Leproust. 26-те танцьори на компанията въплъщават героите в костюми на Жан Пол Готие.
Премиерата се състоя на 25 септември 2008 г. на Биеналето de la danse de Lyon
Парче за 26 танцьори
Хореография
Анджелин Прельоджай
Допълнителна музика
79 Г.
Костюми
Жан Пол Готие
Асистент, художествен ръководител
Юрий Ван ден Бош