Анализ на стихотворението на Цветаева Реквием композиция и текст
Колко от тях са паднали в тази бездна,
Разгърнат в далечината!
Ще дойде ден, когато и аз ще изчезна
От повърхността на земята.
Всичко, което е пяло и се е борило, ще замръзне,
Свети и разкъсани.
И зеленото на очите ми, и нежния глас,
И златото на косата.
И ще има живот с всекидневния му хляб,
С забравата на деня.
И всичко ще бъде - сякаш под небето
И там бях аз!
Променлив като деца във всяка мина,
И толкова скоро зло,
Кой обичаше часа, когато дървата в камината
Превърнете се в пепел.
Виолончело и кавалкади в гъсталака,
И камбаната в селото.
- Аз толкова жив и истински
В нежна земя!
На всички вас - че аз, който не знаех мярка в нищо,
Непознати и приятели?!-
Правя претенция за вяра
И молба за любов.
И денем и нощем, и писмено и устно:
За истината, да и не,
За това, че си твърде тъжен толкова често
И само двадесет години,
За това, че съм пряка неизбежност -
Прошка на обиди,
При цялата ми необуздана нежност
И твърде горд, за да изглежда,
За бързината на бурните събития,
За истината, за играта.
- Слушай! - Обичай и мен
За умиране.
Марина Цветаева: Реквием.
" &
Кратък анализ на стихотворението на Цветаева
Автор Марина Олешко 6 август 2015 г.
В поезията на Сребърната епоха няма много женски имена: Зинаида Гипиус, София Парнок, Ирина Одоевцева, Мира Лохвицкая и някои други. Но днес, може би, само известните Анна Ахматова и Марина Цветаева.
За Сребърната епоха
През втората половина на 19 век и в началото на 20 век съществуват много литературни асоциации - символизъм (старши и младши), акмеизъм, футуризъм (кубо-футуризъм, его-футуризъм), имагизъм. Марина Цветаева започва своята работа в кръга на московските символисти, това може да се види, ако анализираме стихотворението на Цветаева в ранните етапи на нейната поетична дейност. Анна Ахматова, следвайки първия си съпруг Лев Гумильов, се присъедини към последователите на акмеизма.
Анна Ахматова и Марина Цветаева
Разбира се, тези две блестящи и талантливи жени не могат да не се сравняват. Първо, защото са постигнали еднакъв успех в руската и дори световната литература. Второ, и двамата са живели и работили в една и съща епоха - ерата на Сребърната ера. И въпреки че стиховете им принадлежат към абсолютно противоположни литературни движения, в поезията им могат да се проследят общи мотиви. Символизмът прокламира идеалистична философия и отхвърлянето на научното съзнание, докато акмеизмът, от друга страна, защитава материалното познание за света, обективността и точността на изразяването на мисълта. Но ако анализирате стихотворението на Марина Цветаева и стиховете на Анна Ахматова, лесно можете да видите често срещани теми и редове: любов („Изгубих ума си, о, странно момче ...“, „Харесва ми, че не си болен от аз ... ”), отчаяние („ Стиснах ръце под тъмен воал ... “,„ Вчера се вгледах в очите си ... “), преданост („ Сивоок крал “,„ Като дясна и лява ръка "), траур (" Реквием "," Белите ви гробове са близо . ") ... И двете жени имаха доста трудни съдби и не една любовна връзка. През 1915 г. Марина Цветаева посвещава творба на Анна Ахматова. Анализ на стихотворението на Цветаева, написано за друга поетеса, показва възхищение от нейния талант и отъждествяване с нея.
Марина Цветаева винаги говореше за себе си - не поетеса, а поетеса, сякаш нарочно не разпознава разделението на поезията на женска и мъжка. Тя е родена в Москва в деня на възпоменанието на Йоан Богослов през 1892 г., за който не пропуска да съобщи в едно от стиховете си. Семейството й принадлежи на творческата интелигенция: баща й е филолог и изкуствовед, майка й е талантлива пианистка. Тя и Марина се опитаха да отгледат музикант, но момичето избра поезия.
Поетесата завърши живота си чрез самоубийство на 49-годишна възраст, като се обеси в чужда къща в Елабуга. Анализ на стихотворението на Цветаева „Самоубийство” информира, че тя е представяла подобна смърт по-рано. Дълго време гробът на поетесата остава официално неразпознат, но след това е легализиран по настояване на по-малката й сестра Анастасия Цветаева. По молба на нея и дякон Андрей Кураев Цветаева е погребана в църквата по всички правила, въпреки доброволното напускане на живота, противно на православните канони.
Естетиката на Марина Цветаева
В поезията на Марина Цветаева много често се появява темата за смъртта. Сякаш поетесата отдавна се подготвя за тъжния край на живота си и дори се опитва да го приближи. Често казваше на приятелите и роднините си къде и как би искала да бъде погребана (на гробището в Таруса или в Коктебел). Но след самоубийството тялото й остана на земята на Татарстан. Темата за смъртта се проявява в различни превъплъщения и ако анализираме стихотворението на М. Цветаева, се разкриват следните мотиви: смъртта на духа („В киселия въздух на отвъдното ...“), смъртта на дете („При ковчега“), вероятно свързано с починалата дъщеря Ирина. Но най-важното е нейната смърт. И това е най-пълно и силно илюстрирано в произведението „Минувач“. Анализ на стихотворението на Цветаева по плана ще бъде представен по-долу.
Това стихотворение е написано на 3 май 1913 г. в Коктебел. Може би през този период поетесата е отседнала в къщата на поета Максимилиан Волошин. Кратък анализ на стихотворението на Цветаева ни позволява да заключим, че разказът е от първо лице. Ако се опитате да предадете сюжета, очевидно е, че това е монолог, с който героинята се обръща към случаен минувач, който се скита в гробището, за да привлече вниманието към гроба си. В същото време интригата не се разкрива почти до самия край. От първите редове не е ясно, че гласът на героинята звучи „от земята“. Тя съветва анонимния автор да се запознае с надписа на надгробната плоча, да разбере кой лежи тук, да прочете името и датата на раждане и да положи букет от макове и нощна слепота на гроба. По всяка вероятност самата Цветаева се свързва с героинята, тъй като тя споменава собственото си име и се опитва да открие различни прилики между себе си и първия човек, когото срещне - сведени очи, къдрави къдрици, но най-важното е фактът, че съществуват в това света. Не забравяйте обаче, че във всяко художествено произведение измислицата винаги доминира в реалността и истинският талант се крие именно в това да накара хората да повярват в нещо невалидно.