Александър Адабашян - личен живот, семейство, интервю за биография с режисьора Александър Адабашян
Художникът, режисьор, сценарист и актьор Александър АДАБАШЯН е сигурен: персонажите, които не вървят по шосето, са много по-интересни от онези, които се придвижват директно към целта си. Очевидно затова е играл Баримор, а не Шерлок Холмс и обича Обломов повече от Столц.
Правенето на историческа картина е адска работа!
- Аз самият се считам предимно за художник, а не за режисьор. Завърших художествен институт и продължавам да работя активно в тази насока, например като дизайнер. Проектирах пет ресторанта в Москва: Обломов, Клеопатра, италианския ресторант Антонио. Като художник поставях опера в Мариинския театър и Ла Скала. Що се отнася до киното, тук всичко се оказа горе-долу случайно. Познаваме Никита Михалков от четиринадесетгодишна възраст. И за разлика от цялата ни детска компания, ние винаги знаехме какво искаме. Той искаше да стане актьор и щеше да влезе в Щукинское, аз - художник и исках да отида в Строгановка. И така се случи. Тогава Никита беше изгонен от Щукински за заснемане на филм, който след това беше забранен за студентите, и той се премести във ВГИК. Бяхме в четвъртата година. Никита снима курсова работа през лятото и ме покани като декоратор. И започнах всичките си филмови специалности не с академични изследвания, а с работа като чирак. Така беше и това време: имах късмета да работя под ръководството на прекрасна художничка Ирина Викторовна Шретер. И започнах да пиша сценарии по предложение на Кончаловски, който ме покани да помогна, макар че никога преди не бях писал нищо. Мисля, че това е най-добрият, макар и не най-лесният начин.
Не се считам за талантлив човек. Искрено се считам за човек със средни способности. Но благодарение на срещата с добри учители в живота си, успях да направя нещо в живота си.
- И все пак, сред многото си филмови професии, вие наричате професията на филмов художник основната. Що за работа е това - почти незабележимо за "обикновения" зрител?
- Всъщност, отвън изглежда, че художникът не прави нищо, само може би са написани кредитите. Но художникът, заедно с оператора, избира природата, мястото на заснемането. Може да изглежда и тук: намериха си апартамент, дойдоха, наеха, това е. Или за исторически филм: намериха стара улица. Но заснемането на историческа картина е адска работа! Предпоследното ми произведение беше „Бащи и синове“ от Тургенев. Има три имения: Кирсановка, Базаровка и имението Одинцова. Намирането на нещо подходящо сега, особено в района на Москва, е невъзможно. Или всичко е в диво състояние, или е музей, в който е невъзможно да се снима. Трябва да се въртим: едно имение все още е заснето в музей - имението на Тютчев близо до Брянск. Вярно е, че е ограбен по времето на потомците на Тютчев, преди революцията, и е възстановен вече при съветска власт и това е перфектен римейк. Но тогава лесно бихме могли да стреляме навсякъде там. Но в Спаское-Лутовиново, имението на Тургенев, ни разрешиха само на екскурзия. Това е стар голям музеен комплекс, не дай боже да се докосне нещо там: солидни оригинали. Но имаше пристройка, в която самият Тургенев живееше, когато пристигна от друго скитане. Управителят живеел в основната къща със семейството си и той се установил в пристройката. Крилото щеше да бъде напълно реконструирано, така че ни беше позволено да правим каквото искаме там. Но Базаровка трябваше да бъде построена от нулата: в селата се събираха стари къщи. Каква ужасна гледка е - съвременните руски села! Ниви, обрасли с брези, по-високи от човешкия растеж, не изорани от никого, не засети. Цели села са изоставени, дори през лятото никой не живее в тях, бедност. Бедността, описана в Бележките на ловеца, в сравнение със случващото се сега, е описание на проспериращо селячество.