За тревогата, особено за Gudrun_Pak
Взето от тук. Ще се попълни.
Истинското изкуство е пълно с тревога
Така че експертите изразиха своето мнение! Само най-мрачните трагедии наистина могат да разкажат за крехкостта на човешкия живот, смазващите пори на любов и съжаление и други жизнеутвърждаващи теми, като например защо майка ти никога не те е обичала или защо щастието наистина е безполезно. Всяка история с безусловен щастлив край е евтин комерсиален хак.
Естествено, в тези истории изобщо няма положителни герои, но ако има персонаж, повече или по-малко достоен за съчувствие, не бива да се очаква, че страданието в крайна сметка ще ги доведе до победа. Не, той ще бъде ранен за цял живот или дори ще умре заедно с всичките си приятели. И ако има злодей, тогава защо да не го оставим ненаказан, въпреки всички зверства? Тогава веднага ще разберете, че животът страда.
Те се опитват да оправдаят това твърдение, например с факта, че животът - наистина ли страдание, а изкуството е начин да се изрази страданието. Но само най-абсурдно циничните или претенциозни хора ще твърдят, че радостните моменти изобщо не съществуват или че не са достойни да ги изразят в изкуството.
Angst ("страх" или "безпокойство" на немски, също "страх" на холандски) се превърна в гъвкав литературен термин, използван за буквално всичко. Като цяло е напълно подходящо за дума, която е по-малко древна от парните машини и се появява през VIII век, ако не и по-рано.
В класическата музика angst се свързва с еврейските европейски композитори; най-типичният пример е Густав Малер. В съвременната музика тревогата е свързана с алтернатива. Понякога вместо думата "angst" се използва думата "emo" и обратно, въпреки че има angst в почти всички жанрове на музиката. Блус елементи в класически рок са уникална форма на тревога.
Фанфикшън използва терминът като общ термин за всяка тъмна фантастика. Както всички фенове, те се подчиняват на Закона за есетра. За всеки велик пример има деветдесет и шест ужасни и три посредствени.
Нека си признаем: животът е труден и не става по-лесен, защото сте играчка за тормоз на съдбата.
И когато животът става още по-труден - и тъй като истинското изкуство е пълно с тревога, то ще стане по-трудно - дори най-готините ще хленчат. Естествено, всеки хленчи различно в зависимост от възрастта, но въпреки това хленчи. В литературата обаче, колкото и да са оправдани оплакванията на даден герой, има много деликатен баланс между достатъчно хленчене и прекалено много хленчене и за съжаление героите, които имат всички права на гняв, могат да загубят съчувствие на зрителя, ако им е писнало да слушат . Много ситуации, описани в литературата, не се случват в реалния живот; по този начин по-голямата част от публиката не може наистина да съпреживява характера и се дразни. Това явление се нарича "Dissonangst".
1. Слушате непознат да ви разказва за проблемите му. Колкото и биографични факти да знаете за него, няма да можете лично да се срещнете с него, така че заяждането му е много по-трудно да се издържи. По-конкретно, този фактор може да бъде избегнат, ако персонажът е написан толкова добре, че читателят наистина смята, че е с него знак.
2. Хленченето е най-добре в групи. Чудесен начин да започнете връзка е да откриете нещо, което другите хора не харесват и да се оплакват от това. Трудно е да се направи това с литературен герой (но не невъзможен).
3. В реалния живот зрителят не трябва да слуша нечии вътрешни монолози, с изключение на техните собствени, и тук се случва по-голямата част от хленченето.
4. „Играта“ върви с един гол. Ако плачете на някого в реалния живот, тогава вашият събеседник е сигурен, че от своя страна той ще може да ви плаче, когато спрете да говорите (разбира се, той може да не получи такъв шанс, но все пак е). Литературен герой може да излее целия си негатив върху вас и вие няма да му кажете нищо в отговор.
5. Ако в реалния живот се дразните от нечие хленчене, тогава можете да опитате да млъкнете събеседника. Зрителят не може просто да остави филм или пиеса, ако се интересува какво ще се случи по-нататък.