Щутгартски балет отново танцува "Лулу" Аплодисменти за Кристиан Спук - Култур - Щутгартер
Щутгартският балет отново танцува „Лулу“, аплодисменти за Кристиан Спук
На сцената се случват неща, които привличат милиони на екраните на „местопрестъплението“ в неделя. Но това не е единствената причина, поради която новата версия на балета на Кристиан Спук „Лулу. Чудовищна трагедия „не трябва да се пропуска.
Щутгарт - Какво искам от себе си? Какво правя, защото другите очакват от мен? Това са въпроси, които не са загубили своята актуалност. Ако главният герой е и жена, както хореографът Кристиан Спук бе преоткрил във филма на Лук през 2003 г. на Франк Уедекинд, тогава човек може бързо да открие темите, които бяха подхранени от дебата на Metoo.
В това отношение решението на Рийд Андерсън да играе балета на Кристиан Спук „Лулу. Чудовищна трагедия „да се възобнови след десет години, като държите пръста си върху пулса на времето. Това е правилното парче в точното време - не само от гледна точка на излизащия артистичен директор, който искаше да хвърли още един поглед към първия нов повествователен балет, режисиран през 2003 г. в Щутгарт през последния сезон.
Едното или другото място всъщност оставаше свободно
По други причини това парче трябва да намери популярност и извън балетната общност. И така, човек може да бъде малко изненадан, че на премиерата на новата версия на Кристиан Спук в сряда в операта едно или две места останаха свободни. В крайна сметка на сцената се случват неща, които привличат милиони на екраните на „местопрестъплението“ в неделя. С формулата „7 + x“ например може да се отговори на въпроса за броя на труповете; където x означава неизвестен брой жени, които Джак Изкормвача има на съвестта си.
Жертвите на лондонския сериен убиец присъстват само като разказ. Шиголч, злодеят до Лулу, направи Кристиан Спук един вид патолог; и с научен плам пропуска в докладите си нито едно от зверствата, сполетели убития - през 1888 г. в Лондон и на сцената на Лулу.
Момент на раздразнение
Монологът на Шиголч е първият момент на раздразнение, който възниква в тази нова версия на "Lulu". Фоайето на хотела с просторното стълбище, обхващащо галерия, беше прясно оформено от сценографа на Спук Дирк Бекер, но остава познато. На Ема Риот мъжките костюми бяха ушити по-прегръщащи тялото, а женските рокли по-малко кадифени. Промени, които подобно на актуализацията едва ли оказват влияние върху прогнозите, но без които парчето би изглеждало прашно, когато беше възобновено. Донякъде извън времето, като речевия поток на Шиголч. Луис Стиенс вече пое ролята, проектирана с Ерик Готие. Но англичанинът, който държи договорената бруталност на делата на Изкормвача на разстояние, не излиза от устните му толкова лесно в началото, колкото е свикнал с този великолепен актьор.
Когато тогава Луис Стиенс играеше себе си свободно, не: говори, изгледът на тази фигура придобива ново качество, което може да бъде образцово за цялата вечер. Защото неговата лекция вече не е просто патологично трезвият поглед, който се втурва от един труп към друг. Луис Стиенс произнася думите на Шиголч като обвинителен акт, който осъжда насилието над жени, насилието като цяло.
Алисия Аматриаин дърпа зрителя
Тази вечер тя трябва да изтърпи Алисия Аматриаин. През 2003 г. испанецът изработва ролята на Лулу с Кристиан Спук. И бурните викове на браво в края се дължат не само на фокуса, на който Кристиан Спук подложи тези и всички други герои. По-скоро испанката се потапя в тази женска фигура с толкова забележимо нарастване на зрялостта, която търси своя път и при необходимост се освобождава от преобладаващо мъжките проекции върху нея с насилие, че взема всички със себе си. Тя лесно се оставя да изпада в нови срещи, попива особеностите на другия човек, само за да се бунтува срещу него още по-яростно.
И така, който види това парче за първи път, може да бъде доволен, че тази трудна женска фигура толкова лесно го отвежда в борбата си за самоопределение. Всеки, който срещне „Лулу” на Спук, от друга страна, ще се чуди защо нейните изявления не са направени така лаконично преди 15 години; в края на краищата, изграждането на реалността беше темата на Спук от първото парче на Новер. Може би това всъщност се дължи на ескалацията, която всеки герой вече е изпитал: Роман Новицки показва наставника на Лулу Шьонинг като притежателен филистин и въплъщение на буржоазен псевдоморал. Тъй като синът му Алва, Дейвид Мур се крие на заден план за своя шанс и след това го разваля с твърде твърди очаквания. Като графиня Гешвиц, Ана Осадченко се оставя да се наелектризира от емоциите, които Лулу предизвиква в нея. Като художник Блек, Ноан Алвес трябваше да се провали в своята наивност. А огненият Родриго на Флеминг Путхенпурайил може само за кратко да завладее страстта на Лулу.
Феновете на минималното също ще си струват парите
Още от първото движение има завладяващата сила, която оформя хореографиите на Спук - pas de deux, както и групите, които умножават Лулу и нейните любовници. Поддържа се от музикантите на Държавния оркестър, които не само действат от канавката, но и в галерия във фоайето на хотела и под ръководството на Джеймс Тугъл овладяват перфектно промяната от валсиращия „Балетен сюит“ на Шостакович към зловещия „Алегро Мистериозо“ от Албан Берг.
В крайна сметка публиката правилно отпразнува Кристиан Спук заради факта, че използва музиката не само като модел за движение, но и като носител на настроението, контрастно средство, храна за размисъл и разказен момент. И всеки, който оценява бившия хореограф със седалище в Щутгарт като майстор на минималното, ще си струва парите: Групата мъже, гладни за Лулу с долната си устна, окачена над дясното рамо, са толкова обитаващи, колкото и в миналото - и унизителното нещо за тях Правене на положението потискащо осезаемо.