Предистория Какво можем да научим от Bauhaus - дори 100 години по-късно NZZ Bellevue
Любителите на месо преживяха трудно в Bauhaus. Кафетерията беше насочена към веганското хранене. Имаше „исландски пудинг от мъх“, „купа с чесън със студ“ и „хляб с нерви“. Това често кара храносмилането на учениците, които не са били точно устойчиви на войната и следвоенния период, да рухне. Диарията беше редът на деня.
Причината за строгата диета е швейцарският художник Йоханес Итен, той се придържа към доктрината на Маздазнан, която търси обновяване на хората с груба смес от всички възможни религии. Медитацията, дихателните упражнения и вегетарианската диета трябва да помогнат. Студентите от Баухаус дори засадиха зеленчуково поле.
Непоклатим предприемачески дух
Основателят на Баухаус Валтер Гропиус подписва Итен като първия майстор на Баухаус. Самият той не можеше да направи права линия, както веднъж пише на майка си, но през 1911 г. е проектирал икона на Нова сграда под формата на фабричната зала за обувката на последната компания Fagus близо до Хановер: Носещата конструкция е конструкция от предварително напрегнат бетон и стомана, стъклената фасада статично откъснат от него, което придава на сградата плаваща лекота.
(Отляво надясно) Василий Кандински, г-жа Кандински, Георг Муче, Пол Клее, Валтер Гропиус. (Изображение: Walter Obschonka)
Прекъсване поради Първата световна война
Първата световна война спря развитието. Гропиус е призован, свален и изчезнал под развалините за три дни през 1918 година. По време на войната обаче той получава запитване за основаване на архитектурно училище във Ваймар - и изготвя концепция по време на почивките в боевете. Архитектурата изигра централна роля в това, но това беше много повече от това.
Войната беше загубена, обществото на империята беше разбито, имаше революция и хаос. Никой не знаеше кои ценности се прилагат и къде трябва да се развива обществото. Имаше изобилие от манифести.
Мисли и твори
Гропиус също се интересуваше от създаването на перспективи за нов човек. Образованието на младото поколение трябва да играе централна роля. През 1919 г. той подхваща в манифест това, което по-старите реформаторски движения са разработили и формулирали с изразителен плам: „Искате ли, помислете, нека заедно създадем новата сграда на бъдещето, която ще бъде всичко в една форма: архитектура и скулптура и живопис, тази Милиони ръце на майстори някога ще се издигнат в небето като кристален символ на девет вяра. "
Откриване във Ваймар през пролетта на 1919 г.
Новото училище е открито през април 1919г. Този Staatliche Bauhaus Weimar разчиташе на занаятчии вместо на академици, искаше експеримента и се ориентира към средновековните строителни работи като общност от участници от много дисциплини. Името Bauhaus се отнася към него. Във Ваймар, на всички места, градът на класиците Гьоте и Шилер, се основава училище, което иска да остави целия академизъм зад себе си.
Революционни подходи към образованието
Някой като Йоханес Итен изглеждаше подходящият човек за това. Дори външният му вид беше далеч от всеки професорски хабитус: той обръсна черепа си, носеше кръгли очила със златни рамки и нещо като монашеска роба в червено-виолетово. А студентите от Баухаус скоро се разхождаха с бунт на клиновидни панталони и навик.
Гражданите на Ваймар бяха ужасени, някои родители заплашиха децата си: „Ще те изпратя в Баухаус!“ Но не само заради дрехите. Bauhaus се фокусира върху насърчаването на личността и цялостното образование. Различни мнения бръмчаха из коридорите и студията. И училището искаше да съчетае работата, ученето и живота. Учениците и учителите празнуваха заедно купони и всяка събота имаше танци. Жените носеха прически боб и къси поли без чорапи, мъжете имаха дълга коса. И двамата се къпеха гол в реката заедно. Има безброй афери и 71 брака.
Заради твърдата строгост: "Триадичен балет" от майстора на Баухаус Оскар Шлеммер, 1926. (Изображение: Karl Grill)
От предварителен курс до майстор
Отвореният дух оформи учението. Училището трябва да приема най-доброто, независимо от пол, религия или убеждения. Една четвърт дойде от чужбина. През първата година студентките бяха 84 до 79, дори в мнозинството. Тогава бързо намаля до една трета. Само Гунта Щьолцл стана майстор тъкач.
Уроците имаха ясна структура. Тези, които първо дойдоха в Баухаус, трябваше да посетят предварителния курс. Тук учениците трябва да се занимават с възприятие, материали, цветове, структури на представяне. Итен я оставя да прави играчки и рисунки по музика, така че тялото да развие ритъм.
След това въведение те бяха разпределени в различни работилници, които художник и майстор ръководиха заедно. Отначало занаятът беше на преден план. От 1923 г. фокусът е върху сътрудничеството с индустрията. „Изкуството и технологиите - ново единство“, каза Гропиус като нов лозунг. Сега беше време да се разработят прототипи за серийно производство.
От Ваймар до Десау
Когато трябваше да напуснат Ваймар на следващата година, тъй като публичното отхвърляне беше твърде голямо, новата концепция получи архитектурен облик. Сградата на Баухаус, проектирана от Гропиус в Десау, приличаше на фабрика. Гропиус нарече вложените си кубчета "голяма сграда". Стената на завесата го накара да плава. Вътре имаше много цветове. Оскар Шлемър говори за "джаз сграда".
Заедно с Дома на майсторите, той се превърна в символ на ново отношение към живота: светлината, въздухът, слънцето, хигиената бяха целите, независимо дали това бяха луксозните вили за майсторите на Баухаус или големите селища в покрайнините на Десау, но след това преди възниква главно във Франкфурт и Берлин. Цялостният дизайн на нуждите на живота излезе на преден план; лампата Вагенфелд, чайникът от Мариан Бранд, тръбните стоманени мебели от Марсел Бройер, за да назовем само няколко, все още отстояват функционалността, обективността и изящното производство. По-късно Лудвиг Мис ван дер Рое измисли лозунга „Формата следва функцията“.
Внезапен край от нацистите
Когато швейцарецът Ханес Майер наследява Гропиус през 1928 г., тази ориентация получава социално-политическа нотка. Майер беше комунист, „нуждите на хората вместо лукс“ стана новият лозунг. Искаше да подобри живота на работниците с евтини жилища и съоръжения. Това не е подобрило репутацията на „червения Баухаус“.
Когато нацистите доминираха и в градския съвет в Десау, той трябваше да напусне. Наследникът му Мис ван дер Рое не се справи много по-добре. Въпреки че иска да обърне политизацията на училището, Баухаус в Десау е затворен през 1932 година. Режисьорът се опита да продължи в Берлин. Но след като нацистите дойдоха на власт, дойде Гестапо и през лятото майсторите решиха да затворят Schule der Moderne.
Международна вълна на успеха
Независимо от това, Гропиус, Мис ван дер Рое, Льо Корбюзие и Филип Джонсън, звездите от Нова сграда, служеха на нацистите или представляваха десни екстремистки позиции. Студентът от Баухаус Фриц Ертл дори се присъедини към Waffen SS и изготви плана за концентрационния лагер Аушвиц-Биркенау.
Парадоксално, но затварянето на Баухаус допринесе значително за международния му триумф. Учителите бяха разпръснати на вятъра. Те са строили и преподавали в САЩ. Еврейските архитекти, оцелели от националсоциализма и концлагерите, отидоха в Израел и построиха Белия град.
Не всички от тях са били в Баухаус отдавна. Но училището преживя глобален триумф като International Style. Образците на сгради за корици на списания бяха точно толкова част от него, колкото и безличните сателитни градове, които оформиха възстановяването в Европа след Втората световна война. Баухаус стана синоним на модерността.
През годишнината „Wohnmaschine“ обикаля от Bauhaus Dessau до Берлин, Киншаса и накрая до Хонконг. (Изображение: PD)
Швейцария се възползва
Швейцария също се възползва от края на училището по дизайн. Много дизайнери емигрираха от нацистка Германия в Швейцария. Йоханес Итен стана директор на Школата за приложни изкуства в Цюрих. Легендарният предварителен курс беше институционализиран тук. Макс Бил, най-известният швейцарски художник от Баухаус, проектира Улмското училище за дизайн. С швейцарски вариант на дизайна на Bauhaus, спецификите на Цюрих намериха възхищение чак до Бразилия. Швейцарското плакатно изкуство и обектна фотография поставят стандарти по целия свят.
Визии, които и до днес са модерни
Колкото и принудено и замръзнало да изглежда много от онова, което се появи от Баухаус, енергията на началото може да бъде модел за днес. Живеем в подобен свят на сътресения като членовете на Баухаус тогава. Бихме могли да използваме отвореността към нови идеи, любопитството към материалите и процесите, отказът от страх от контакт, Баухаус не като стил, а като мозъчен тръст - дори ако обичаме да правим без чеснови студени купички.