LiterNet Agenda Lucian Maier Последни румънски късометражни филми - Черен петък, устройство 0068,
Лучан Майер
Черен петък (r. Roxana Stroe, 2015) е завръщане към 80-те години под ръководството на Чаушеску. Заглавието отвежда филма на плаж с двойни значения, на ирония, където денят на намаляването на западното консуматорство се тълкува на румънски като престъпен ден, след безплодна опашка за храна. Задължителните ритуали за пазаруване (в онези румънски времена) трансформират централния герой на филма (изигран от Габриел Спахиу): той променя специфичната апаратура на радио-телевизионните дебъгъри с пушка, на която има снайперска пушка и амортисьор. Филмът се превръща в изследване на падането на хората, които идват в полезрението на героя (зад филма е текст на Владимир Сорокин), в своеобразен метафоричен поглед върху идеята за нов мъж (идеалът на комунистическия режим) като човек-вече мъртъв. Ремонтирана Dacia, набор от табла, измит килим, велосипед, бутилки със сода, бутилки с мляко - паднали хора освобождават емблемата на епохата.
Дори да се върнем към 2008 г., трудно е да повярваме, че в Букурещ ще намерите хора, които така невинно биха поканили служител за борба с тероризма в позиция на борш - по маршрута на президентите на НАТО, присъстващи на конгреса в столицата ни. И дори да го намерите, това е изключение, което би си струвало да помогнете (в действителност), а не да твърдите (във филма). Или, когато това е линията, по която филмът влиза на екран, реализмът (дори комичният реализъм на) историята намалява. Дори краят да е интензивен, дори човешките характери да станат красиви и правдоподобни след преодоляване на пикантността на началото - чрез добра игра на актьори, с добра градация на напрежението и неговата подкрепа през дължината на плановете и позиционирането на стаята към хората в историята -, първоначалната инвестиция в rîsu'-plînsu ' трудно е да се забрави. Устройство 0068 (r. Radu Bărbulescu, 2015) би могъл да бъде последователен филм, ако се беше отказал от прекомерното докосване до простотата на хората и идеята, че не можем да имаме добър филм, ако не намерим за какво да се смеем.
Рамона (р. Андрей Крецулеску, 2015) е стилизиран филм, който заема елементи от Линч (графиката на кредитите, кредитите, подобна на тази в Изгубена магистрала), Тарантино (жената, която стъпва с крак във вратата) и ги смесва в специфичен филмов контекст - ноар (Линч) и постмодерно действие (Тарантино), със социални пространства под земята, където насилието е крайно. Двамата автори споменават работа в контекст на пола, в който жената е подчертана - като нео-фатална жена (мистериозен, многостранен, порно-звезда-дом-бебе - Патриша Аркет в Линч) или като нео-войн, в Тарантино, в жената-дете, което отмъщава яростно (Ума Търман в Убий Бил). Разбира се, те имат време да формулират и поддържат епично-интертекстуалния характер на своите герои. Кратък филм не е много нежен в този смисъл (от времето, което имате), но не това прави предприятието на Андрей Крецулеску съмнително. Спорно е, че женският му характер (изигран от Родика Лазар) е по-скоро образ, deus-ex-machine. Една вечер, между две и три цигарени пушеци преди и след това, тя разрешава три случая - убива момчетата, които са малтретирали приятелката й. Всеки в контекст, който отрязва клон на настоящия махоизъм (легло, кола, плаж).
Това е силно, широкообхватно предложение, но, за съжаление, слабо. В контекста на жанровия филм това, което липсва на филма, е съспенс. От момента, в който видите (мъжкия) персонаж на дясната седалка на Мерцедеса, шофиран от героинята и забележите как тя хвърля цигарата на прозореца, е напълно ясно, че всичко ще върви в границите, които жената смята. Колкото по-ясно е, че всичко ще завърши така, както е било предварително (предварително), толкова по-голяма е арогантността на филма. От друга страна, в контекста на (постмодерната) игра с жанра, филмът има обещаващо влизане - камерата и персонажът са елементи, ангажирани по различен начин в историята: героят има история, която трябва да изпълни, камерата има своята игра със зрителя, тя показва елементи което характеризира работното пространство на хората, които тя посещава, но не й показва всичко огън действие; след това отначало има цяла иронична скоба, открита от сблъсъка на (сериозната а) мисия на жената с френската песен за Брижит Бардо в стаята на първата жертва, в ритмите на която мъжът е прибран. По пътя това нещо се разваля, камерата все повече се улавя в действието (с възможната цел да увеличи съспенса) и в крайна сметка връзката екшън-музика се губи.
Последното убийство във филма и кредитите се случват на Тя е по партита на Баухаус. Песента присъства изцяло във филма и фактът, че на екрана има изображения, които са в песента, след това фактът, че песента е и опора за кредити, я трансформира от диетичен елемент, чрез който филмът се интерпретира, самореферентно (действие, Специални ефекти от Loonatik и напитки, гробищната сцена/златните години) в конвенционална музикална илюстрация, по-близо до кича с пламъците, които поглъщат сламения чадър на плажа и палят нова цигара. Така, Рамона това е ужасно предложение, а не филм с автентично съдържание.
Неговата постоянство Не съществува на този свят (r. Andreea Vălean, 2015) нараства при срещата на топлия образ с манеума, при вида на приличната природа - която не съобщава нито музиката, която чуваме в колоните, нито последвалия скандал - и се подкрепя от отличната игра на Александру Потокан ) и Конрад Мерикофер. Във филма двамата са приятели с различни виждания за изкуството и живота, отдавна не са се виждали и събирането предизвиква поредица от антагонистични реакции в персонажа, изигран от Потокеан. Гняв, снизхождение, любов от дълг и спокойствие. В крайна сметка, според филма, манеята е наистина най-чистото човешко преживяване, възможно най-иронично и реалистично едновременно.!
ЗАКЪСНЕНИЕ (r. Антон Гроувс и Богдан Оркула, 2014 - филмът може да се види на vimeo) е жанрова последователност (ужас), която поставя под въпрос човешкото възприятие по отношение на киното. Идентификация на зрителен характер, интензивно преживяване, напрежение. Кратък филм (до четири минути), ефективен и (в дидактичен контекст) назидателен в това отношение.