Култура Всичко за Нуреев
Актуализирано: 3/4/2016 15:53 ->
Джули Кавана, която е завършила Кралското английско балетно училище, а след това е работила като балетен критик и журналист-редактор в престижни списания, е подкрепена от европейската и американската фондация Нуреев. Масата за светите чудовища от 2007 г. също е внимателна грижа за изображението. Защото статутът на висцералния бунтовник Рудолф Нуреев (1938–1993) някога е бил като на рокендрол герой. Всъщност! През 1967 г. той се потопи в пропастта между две огромни, откриващи се, алени сцени в поп арт произведението на Roland Petit Lost Paradise на дъските на Ковънт Гардън.
Това вдъхнови логото на Rolling Stones; И Мик Джагър се сгъна по-тясно до скука: Иска ми се да е като Нуреев. В този влак от Уфа до Раздолное близо до китайската граница той трябваше да се роди като четвъртото дете на мюсюлманските татарски родители, оцеляло, наред с други неща, от глад.
„Рудомания“ е името, дадено на вековния моден феномен, бушуващ във Великобритания, Западна Европа и Съединените щати през 60-те години, който според бившия балетен критик Клайв Барнс от „Ню Йорк Таймс“ е открил време, когато „ артистичността в голяма степен става второстепенна зад харизмата ". Тази харизма е описана от хореографския идеал на Нуреев, Джордж Баланчин, в най-скверния смисъл на думата като „вълнуващо“ еротично излъчване, разкриващо: „Сцената изключва секса. Чистата техника е цялата работа“. Кавана, в духа на ледения мит за неудовлетворяващия апетит сексуален хищник, развява сексуалния живот и екстремните навици на художника, починал от СПИН, потапяйки се в най-съкровените детайли на Алтай. По този начин той продължава англосаксонската таблоидна традиция, характеризираща томовете на Нуреев от 1990 г. на Питър Уотсън, Отис Стюарт и Даян Солуей. Той обаче обсъжда със същата задълбоченост как най-известният балетист на земята се е превърнал в институция на Запад, като единствено променя общественото мнение за форма на изкуство.
СПИСЪК НА ЧИТАТЕЛИТЕ
Културната пионерка дебютира като постоянен гост-артист в Кралския балет на Англия през 1962 г., когато избра Марго Фонтейн (1919–1991), която беше на деветнадесет години по-възрастна от нея и беше оценена едновременно като жена и емблематичен художник. С премиерната балерина, понижена като гост-изпълнител през 1959 г., която по това време беше описана като „носталгичната сянка на славата на миналото“, „типичната балетна аудитория на„ старите момичета “, носеща мускусно мускусно палто, беше заменена от „крещящите долари“ за нападение.