Fatal Beauty от Mona Chollet Резюме на Dygest
Dygest предлага резюмета, избрани и популяризирани от университетската общност.
Ето резюмето на един от тях.
от Мона Шоле
Синопсис
Fatal Beauty е първото феминистко есе от авторката Мона Шоле. Тази работа бързо се превръща в еталон сред съвременните феминистки четива и поставя началото на ред мисли за Мона Шоле, което ще доведе до публикуването на други две есета за жените. Използвайки многобройни съвременни примери, Beauté fatale се стреми да разбере как комплексът „мода-красота“ е станал вездесъщ в живота на жените и допринася за тяхното отчуждение. Чрез създаването на тази мания обществото би попречило на жените да разгърнат пълния си потенциал.
1. Въведение
Fatal Beauty е добре документирано есе, базирано на работата на феминистки социолози, но също така и чрез извадки от женски списания (Elle, Тук), препратки към съвременни сериали (Mad Men, Gossip Girl), препратки към автобиографии на актриси и модели и алюзии към скорошни скандали. Темата се занимава с мястото на естетизма в днешното общество и потенциалните последици за еманципацията на жените. Мона Шоле в тази книга предполага, че освобождавайки се от хватката на култа към красотата, жените могат да изпитат напредък в правата си.
Fatal Beauty подчертава как индустрията за мода и красота се е вмъкнала в културата през последното десетилетие и как е прераснала в масова култура днес. Чрез това пространство на разпространение и възползвайки се от историческата женска култура на естетика, комплексът „мода-красота“ предава сексистки и расистки идеи, заключвайки жените в ролята на „обект на жената“, а не на „субект жена“.
Мона Чолет изучава примери за тези отчуждаващи теми като култ към тънкостта, манията за съвършенство чрез козметична хирургия, универсалната стандартизация на търсенето на белота, илюзията за сарториална свобода. Тя показва как тези диктати помагат да се заключат жените в състояние на подчинение. Но авторът също така показва как комплексът "мода-красота" е женско културно наследство, което може да помогне за разпространението на женска култура, която може да допринесе за освобождението на жените.
2. Икономическата криза като фактор за нов сексистки тласък
Mona Chollet поставя своето отражение в историческия контекст на 20-ти век, като прави паралел между положението на жените днес и това от 50-те години. Тя възнамерява да покаже как икономическата криза от 2008 г. генерира връщане към традиционните полови идентичности.
След вълна от феминистко освобождение през 20-те и 30-те години на миналия век, западният свят, в края на Втората световна война, преживява връщане към семейните ценности. Ролите на мъжете и жените са схематизирани до крайност: жената се грижи за интериора, за дома; мъжът се грижи за бизнеса. По това време имаше многобройни реклами за подплатени сутиени и за уреди, насочени към жени. Възрастните идеи се възраждат като естественото раждане и кърменето. Жената, която подобно на мъжа се нуждае от редуване на социално време/време за себе си, е ограничена до време за себе си. Заключването на тези жени в една роля води до „безименния проблем“, подчертан от Бети Фридман в „Мистифицираната жена“: Образованите жени следват съпрузите си в американските жилищни предградия, фокусират се върху дома и изведнъж имат припадъци, лудост, изпадане в алкохол и депресия.
Нашето време също подтиква жените да се върнат в дома си, но в различен икономически контекст: докато икономическият контекст от 50-те години беше много проспериращ, 2010-те бяха белязани от кризата, довела до завръщане към себе си.
След 70-те години, характеризиращи се с отвореност към света, към другите и към изследванията, 2000-те бяха белязани от връщане към безопасността и комфорта. Икономическата криза и липсата на перспектива тласкат обществото да се оттегли в интимни убежища. Mona Chollet представя два фактора, за да обясни как жените са по-чувствителни към това завръщане у дома: от една страна, трудностите на работното място, срещани изключително от жените (неравенства в заплащането, тормоз, дискриминация, свързани с майчинството), и второ, нарастващата интерес към екологията, който тласка жените да търсят по-устойчив начин на живот. Но жените, които напускат работата си, за да се концентрират върху дома си, лесно се оказват в плен на „обсесивния перфекционизъм“. Това оставя място за индустрията за модна красота, както е илюстрирано от безбройните примери за модни/козметични блогъри.
3. Индустрията "мода-красота" нахлува в културната сфера
Силата на Fatal Beauty е да покаже как индустрията на модата и красотата постепенно се прониква в културата и след това намира своето място в масовата култура.
В голям брой сериали и филми модата се превърна в централен елемент на съдържанието, герой сам по себе си. В сериали като „Секс в града“ или „Клюкарка“ тоалетите и препратките към луксозни марки са част от историята. По същия начин филмът „Дяволът носи Прада“, който отчасти изобличава модната индустрия, допринася за лудостта на големите модни къщи. Други предавания като Mad Men са лишени от съдържанието си от критиците и се свеждат до стила и тоалета, носени от героите. По този начин модата посяга на съдържанието. Само повърхностните останки, формата, изпразнена от всички критични вещества, и културата се превръщат в закупувани странични продукти. Освен това появата на много модни блогове в крайна сметка създава впечатление за достъпен лукс за всички.
Това явление се подсилва от таблоидната преса, която принуждава актрисите да станат щатни представителки на модни марки. Тези обекти-жени трябва непрекъснато да предават образ на жена, облечена, гладка, перфектна, без проблеми, с риск да се озове в центъра на критиците и да загуби бъдещи роли. Актрисите например стават лице на брандовете за красота, които призовават режисьорите да продуцират своите реклами, като по този начин смесват рекламата с киното и размиват границата между култура и маркетинг. Феноменът стига дори по-далеч, когато модните предмети вече не се използват за разкрасяване на жените, а съществуват сами по себе си. Тогава актрисите и моделите се разглеждат като „жени сандвич“, които трябва да подчертаят даден продукт. Mona Chollet дава пример с блогъра Garance Dorée, който се радва да има на разположение бодигард по време на събитие за защита на украсата, която носи, под наем от голяма бижутерска къща, а не за нея.